你可以永远相信凤凰传奇

　　《海底》这首歌最近挺火的，我不算后知后觉，前几天通勤间隙刷热搜时就听到了它。
　　其实在嘈杂的环境里听时没什么感觉，直到地铁到站后，我耳边没了车厢摩擦轨道的刺耳声，周边重归寂静的刹那。
　　我才在拥挤的人群中听到了一种救赎的声音——
　　＂有光正在找你 它想温暖你＂
　　＂它说你听你听 有人唤你回去＂
　　温暖通透，明亮清晰，厚重有力量。
　　凤凰传奇版本的《海底》，怎么形容呢，大概就是我看到的一条评论，原来在海底也能听到凤凰鸣。
　　综艺节目舞台上呈现的音乐经过了改编，词和曲都做了一定程度的改编。
　　我总觉得改编后的《海底》，很微妙地在构建一位新的旁观者，对孩子进行劝说。
　　＂
　　孩子请你别忘记
　　曾有温暖的声音
　　呼唤你的姓名
　　＂
　　最初我对这位旁观者的形容是长者，但又认为单单说长者怕是狭隘了些。
　　被劝说的孩子并非特指呱呱坠地的婴儿、蹒跚学步的孩童，而是可以泛指地球上所有的生物，每一个濒临绝望几近溺亡的人。
　　那么这个劝说的角色是有着无关乎你是谁的博爱，更像是神，是仙，是广义的母亲，是浮于红尘的救世主。
　　点开一支榴莲版本再听听，或者这声＂孩子＂也是新版对旧版的劝说？
　　两个版本我都去听了。
　　原版较舒缓，听后挺不舒服的，有些压抑。带着浓浓的绝望、孤独以及厌世的无所谓，这种悲剧气息的致郁感，是好像什么都不在乎，下一秒就将溺亡的画面。
　　而凤凰传奇向来就是有股极强的力量感，这次呈现的版本在力量基础上又多了分治愈感，他们是逼仄窒息的海平面下，一束从海底发出的光，用力地把即将溺亡的人托起。
　　虽然，两版是截然不同的两种感觉。
　　但二者在情感上是有连续的，改编托起了原版，它们可以共生。
　　原创作者一支榴莲回应时，也说，像是新版救赎了旧版。
　　其实通过对比，能看到《海底》改的不算特别多，整体是在尊重原创的基础上进行微调。
　　唐恬老师似乎能准确地感知与传递情感，仅通过对个别词句的微调，四两拨千斤般，就将整首歌的基调就来了个翻天覆地的翻转。
　　譬如——  原版：人间毫无留恋，一切散为烟
　　改编： 人间岁岁年年，谁敢说如烟
　　笔锋一转，两版词就发生了对话，有了各自的灵魂，有了互动，成就了新版对旧版的救赎。
　　我心疼你，我尊重你，但是我要告诉你，不是这样的，我要把你拽回人间，我不允许你对人间毫无留恋。
　　于是这首歌重新唱，它唱四季更迭，花谢花开，阴晴圆缺不过是人间百态的其中几种。
　　＂春日雨 夏蝉鸣 明天是个好天气＂
　　＂秋风起 雪花轻 海底看不见四季＂
　　它对原版说，会好的，一切都会更好的。
　　海底除却哀鸣，还有凤凰鸣。伸出手来 ，我拉你。
　　这两天听《海底》时，我还在想一个问题。
　　是不是一直以来自己都误解了凤凰传奇，甚至我们这代人都误解了这个组合。
　　为什么他们的作品能够在广场舞上经久不衰？为什么多年过去《最炫民族风》仍旧在KTV称霸？为什么只要一提他们的名字大家都知道？
　　答案一定不是什么被迫洗脑，更不是综艺节目里说的俗和土。
　　关于他们的传奇的答案可能在于情感，在于他们的音乐传递的从来都是自由、美好与爱。
　　这是古今中外、黄发垂髫都共通的情感，是能被轻易感知、接受并理解的力量。
　　玲花：  我在这里 ，我要拉你一把，明天一定会是有阳光的，有阳光的地方等着你，这就是我们唱的。
　　曾毅：  原唱唱的是自己的一种孤独，凤凰传奇希望能够带给听众的是保留孤独感觉，同时给大家带来希望。
　　凤凰传奇会唱救赎，会在你绝望时拉你一把，会带你去大草原上骑马，拽你抓天边最美的那朵云，领你去看祖国的山河图。
　　他们用自身的强大告诉我们，音乐可以给予人一股能直达心底的力量。
　　那么，当生活无力时，请不要丧，你去听，还有温暖又强大的凤凰传奇。
　　我们需要凤凰传奇这样的存在。
　　你可以永远相信凤凰传奇。
　　*作者：又是一年春夏