从《渴望》到《甄嬛传》,郑晓龙从业30多年,拍的作品俘获了6090四个年代的人的芳心,他的秘诀就是: 我永远不会跟风,还是会拍自己内心的故事,拍人性的故事。 《甄嬛传》在东方卫视开播起,以上海本地收视率最高破9、全国最高1。87的数字,创下该台电视剧有史以来在本地和全国的最高值,而且后劲十足,河北卫视甚至在春节期间打通全天时段,号称24小时不间断播出《甄嬛传》,在乐视网上线仅3天,单日流量就冲破了千万大关,不久乐视网单日播放量即突破1亿 不过,郑晓龙并不是很喜欢《甄嬛传》,在刚开始妻子兼编剧王小平推荐这部宫斗作品的时候,他是拒绝的,认为这是勾心斗角、斤斤计较的戏,后来还是王小平坚持才留了下来。之后能拍成经典,靠的就是那句拍人性的故事。 剧本改编要落地要慢一点 在早期接受采访的时候,郑晓龙曾经说过:电视是一个大众媒体,所以电视剧不能像电影一样纯粹表达自我、搞艺术,电视一定要让老百姓爱看。在老百姓喜欢的同时,再去表达一点我们创作人员的内心,比如表扬一下人性光辉,批评一下人性黑暗,带入一点价值观。 《甄嬛传》编剧王小平荣获第2届亚洲彩虹奖最佳编剧奖,她花了近1年功夫改编,总共增删3次。可郑晓龙对剧本还是意见多多,从甄嬛的台词到皇后的举止,不停地挑毛病。但郑晓龙拍摄时要求的落地才真正让这部电视剧有了根骨。 《甄嬛传》将原著中该架空的大周朝移植到雍正年间,在郑晓龙眼里,这个朝代离现实生活更近,而一向喜欢以历史唯物主义的知识构架,倒推出一个历史进程中的人物的他,觉得一直被当成正面形象的雍正,也应该被批判的眼光看待一次。除此之外,清朝后宫对嫔妃严格禁锢的制度,创造了更多的人物对抗人物、对抗环境等情感冲突。 郑晓龙表示,落地的改编是为了接地气,是为了让故事真实,剧本如没有一个实实在在的朝代,总是飘的。实实在在的人物关系是从一开始改编就定了的原则。 在改编上,郑晓龙还坚持慢一点。慢一点,更有内涵。 把甄嬛从一开始颇有心计的女孩,改成了纯真善良的样子,然后在后宫经历情变、报复、失子之后逐渐腹黑,工于心计,这是一个把美好摔碎给别人看的过程,也是角色丰满立体起来的过程。慢一点,更有逻辑。把怎么样都交代的合理清晰,故事走向才不会歪。比如甄嬛借为腹中子祈福扳倒皇后这场戏,非要请皇后来是因为系福袋要四角齐全,到屋里去系那个福袋,一定要把皇上调出来(女子祈福皇上并未进屋),把这些妃子们都调出来(端妃与敬妃系上两边低位的福袋后就走了),最后才能让皇后与甄嬛独处,陷害成功这场戏是边拍边改的,为的就是更能符合逻辑。 《甄嬛传》从小说出来到剧本完成,四年半的时间,都是非常慢的。但是这个慢一点让故事在起伏转折间引起观众的预期心理,既符合常理,又能有强烈的戏剧冲突感。 演员选角在于合适与技巧 看《甄嬛传》原著的时候,一个人物在想象里可能有一百个模样,但看了电视剧,一张脸就代表了一个人物,而且入木三分,这就是选角的重要性。 选择演员的标准,郑晓龙认为是合适。 饰演曹贵人的陈思斯因为补空几乎把所有人的角色都许多来面试的演员都搭过戏,她说郑晓龙导演在选角上非常谨慎,几乎所有的角色试镜他都在把控。当时所有的角色都定下来了,只有曹贵人还空着,郑晓龙最后拍板了陈思斯,理由是她乐于帮别人试戏,几乎每部试戏都有她这就是自己心目中八面玲珑,很会来事的曹贵人。 当初在选定陈建斌饰演雍正的时候,许多人是抱着质疑的态度的,认为他的年纪太大了。郑导说并不是没找过年轻的,但是味道都不对,陈建斌一是年纪很符合雍正历史画像上的样子,二是身上的气势很符合,霸道里藏着一点阴郁,威严但是又不张扬。 陈建斌的落地式表演很符合郑导的期望,在封建后宫里谈纯情是可笑的,所以他的四郎会怀念一个故去的发妻,但不耽误宠爱一个后台强硬的妃子,甚至还会于权衡之下纳一个小小的宫女。你以为的深情背后却是夺子贬斥,你以为的心心相惜背后却是菀菀类卿,你以为的母子情深背后却处处算计 影视剧里的人物,做到的应该是欣赏角色,演员能够把角色刻画好那就是一种成功,是一种真正的艺术欣赏。 而有时候角色挑得好,也是增强逻辑的一个小技巧。玉娆带着果郡王的孩子元澈入宫,遇到皇上,乳母说起来提起元澈和六阿哥很像,跟亲兄弟一样,这就引起了皇帝得怀疑,让夏刈去取六阿哥的血验证。郑晓龙导演耍了个聪明,让原本演幼年时期的六阿哥的小演员,演了元澈,一模一样的两个人怎么会不像呢? 幼年六阿哥 幼年元澈 甄嬛母女三人的选角也用了像这个技巧,当后期的甄嬛母亲与玉娆出现的时候,一个虽有华发但端庄大方,一个青春貌美但是倔强有个性,如果把她们和刚入宫时候的甄嬛放在一起,连笑得时候弯起来得眉眼都是一样得! 对人性的坚持 讲人性本质的故事,什么时候都会有人关注,甭管几零后。这是郑晓龙认为自己能能从《渴望》、《北京人在纽约》到《甄嬛传》、《芈月传》,横跨几十年把握观众的口味的原因。 在《甄嬛传》之前,有《金枝欲孽》、《武则天》、《母仪天下》等优秀的后宫剧,想要从这些作品中脱颖而出,就必须要从另一个角度出发,找到人文关怀和批判性的微妙平衡点。 拍正剧出身的郑晓龙回避了前人已有的宫斗剧的高度,他把角度定位到了后宫皇帝的身上,让前朝的皇帝做一根牵头的绳子,从他的视角点慢慢延伸,逐渐看清整幅后宫众人图的面貌。这是《甄嬛传》藏得最深的引线,他要用整个后宫女人的悲惨命运去深挖始作俑者,也就是皇权代表人皇帝的不幸。 封建社会一夫多妻,我就不信女孩子能有什么好的命运。这实际是对女性的迫害,表面看来锦衣玉食,实际上如履薄冰。在郑晓龙的《甄嬛传》里,赐予别人锦衣玉食的皇帝,背后抵着的是森森利箭。 肆意张扬的华妃,仗的是皇帝的宠爱,而皇帝宠爱她的源头,来自年家手里的军权。这个能呼风唤雨的男人,一样受制于人,于国于家都不得不宠爱华妃。他不爱这个女人吗?未必,因为哪怕年家倒台华妃降为答应,他也不允许刚入宫的祺贵人冲撞她。情势所迫,他必须得做那个手刃亲子,负情负心的残酷之人。 先君后臣,偌大的皇宫,娇妻美妾是臣,亲母亲子同样是臣,但可悲的是,咱们的君王也是个凡尘中的凡人。《甄嬛传》里,最先窥见皇帝与太后心结的是曹贵人。当时华妃为了固宠将曹贵人的孩子抢走,放在身边抚养,但却全无慈爱之心,倍受煎熬的曹贵人想到了皇上。她从早前皇上要求她唱童谣哄孩子那里,知晓了他对母爱的渴望,在他面前说了一番莲子(恋子)苦的话,一招感同身受破了困局,抢回了孩子。太后眼睛一闭,皇上跪地,心心念念怨恨的却是,哄孩子睡觉的摇篮曲,母后从未为儿子唱过 郑晓龙要拍的不是一个宫廷言情戏,而是你无论从哪个角度看,从哪个时间段起,都能窥见不一样的角色在不同阶段的心理变化,其中包含的原生家庭问题、亲密关系相处、职场选择等等,这些都是人性的反馈,都存在于每一个观众的身上。 《甄嬛传》讲述了甄嬛从入宫到当上太后得十几年得人生,比起郑导动则跨越时代得年代戏来说确实比较短,但依然拍到了90集得长度,开播时剪到了76集,他有大量的细节要铺垫,想要观众感受到故事的真实性他的剧,永远和老百姓站在一起。