被群嘲后终于一夜翻红？等等，先别急着夸

　　2月份一到，娱乐圈各类选秀又安排上了。
　　相信大家都知道，《创造营2021》与《青春有你3》在上周同时开播。
　　并且都在播出当天，承包了微博热搜，讨论度不断走高。
　　但引发网友疯转的视频，却是与节目间接相关的话题
　　比如，如果小S担任《创4》和《青3》的导师：
　　小S以往的毒舌与状况百出的选手，居然意外合拍。
　　表面看着是调侃，其实背后看起来，又显露出网友对节目的强烈关注：
　　Dr。V记得，去年曾有人在微博预告：2021将有6个男团选秀综艺。
　　在当时网上一片疑问：为什么要搞那么多同质化的选秀？
　　但不得不承认的是，我们一边抗拒一边围观。
　　选秀早已成为当下娱乐圈更新换代的一个方式。
　　而这股热潮，不出意外，将不断持续下去。
　　先说说上周四率先开播的《创4》，这一季将多样化发挥到了极致。
　　单从选手类型就可见一斑：从标准的练习生，到网红博主，再到外国学员。
　　养成系与多元化并行，名单丰富且热闹，包容性做到了目前选秀的极致。
　　可第一期播出，确切地说是第一期上集时，整个微博都沸腾了。
　　而且总体不是叫好，更多的是群嘲。
　　刚出场的糖果超甜组合，直接将这档节目变成《欢乐喜剧人》。
　　低龄化的开场白，不协调且过分夸张的肢体语言，却自信地宣称是要征服这里的男人？
　　邓超看完意识到这将是自己职业生涯最大的挑战。Dr。V本人也是这样的表情：
　　台下的反应倒是非常诚实且平静，并深深怀疑他们真的是有6年经验的练习生吗？
　　如果油腻两个字有模样，那一定是他们跳着舞纷纷撩衣服的样子。
　　还有跳舞如广播体操，导师看了都当场呆滞的选手。
　　以及把决定权交给导师，当场问你想看我跳舞还是唱歌的选手。
　　宁静和邓超则在唱和跳之间身体力行地表达抗拒。
　　更不用说还有各种各样的状况，包括但不限于
　　表演有缺陷的后空翻；奏完古筝后耍帅失败。
　　甚至替自己拉票的pose也很堪忧：
　　仿佛只能用一个词形容：群魔乱舞。
　　到底有多差呢？
　　首秀下来，受伤害最大的是坐镇的导师，恨不得连夜申请工伤。
　　几位导师一度放弃了表情管理。
　　网友当晚甚至开始自发造梗：我们内娱好像要完蛋了。
　　回想去年，《青2》官宣邀请Lisa当导师时，已经被认为是节目迈向国际化的一步。
　　但很惋惜的是，也仅止于此。
　　《青3》首播时，被吐槽复制了上一季成功的套路，保留了Lisa这个王牌，请虞书欣来做青春助教，李宇春则成为新的PD。
　　并且在选手类型上，也主打自身的包容开放，比如热度最高的选手团：熊猫堂。
　　这个冲击无数人男团标准的团队，主打可爱与反类型，同时，节目组也一再强调：这一次，我们不定义男团。
　　但似乎定义不定义，在观众眼里，永远有个度。
　　类型多样和选手可看性之间永远有冲突，网友不止在争论参加男团该不该进行身材管理，男团选秀的基本标准也一再被他们所质疑。
　　毕竟，一边劲歌热舞，一边露出肚腩对他们来说，确实是不小的冲击。
　　为什么已经做到尽力开放多元了，却很难将这种风格深入下去呢？
　　归根到底，能解决选手单一化情况是一个节点，如何面对多元化又是一个问题。
　　在当下，做一档尽善尽美的节目，实在太难。
　　可也是因为不完美，才让它变得出圈有话题。
　　这未尝不是节目的某种生存手段。
　　好在，撑过了上半期，局势又豁然开朗起来。
　　很多外国学员，专业程度惊人。
　　来自日本的赞多与力丸，舞蹈节奏的流畅与技巧的纯熟相得益彰。
　　还有中文水平很高的和马，一首《水星记》被夸是让国内选手都汗颜的水平。
　　歌舞俱佳的米卡，初评级凭借《SoSick》直接杀出重围，《永不失联的爱》也大受好评。
　　国内选手中，有把舞跳得如同山水画，美到失语的刘宇。
　　多说一句，这段要素齐全的中国舞多少为国内选手挽回了颜面。
　　刘宇的国风与赞多的现代舞battle，让人热血沸腾。
　　还贡献了难度极高的互动场面。
　　国内选手还有周柯宇，卡点和力度都精准好看，行云流水。
　　既然节目有槽点，那就需要脱口秀达人。
　　网红韩美娟，一边参加节目一边点评其他学员，别人带才艺，他带表情和嘴。
　　于是，《创4》凭借多元性多样性，率先出圈。
　　最关键的是，他们对舞台的把控，节目所蕴含的丰富性，是很多单一舞台所欠缺的。
　　而目前来说，《青你3》还没有展现出更多类型的舞台，依然是熟悉的标准男团风。
　　相反，它最具争议的是新增加的媒体提问选手环节，许多问题犀利直接。
　　如今评价一个艺人，越来越多的将他的问答素养作为指标，而媒体直问相当于面试机会。
　　有选手太紧张，自我介绍到腿哆嗦的意外出圈现场。
　　有媒体温和地提问某位选手：你口才这么好，为什么不去《奇葩说》？
　　他贡献了被全网群嘲情商欠佳的回答：你才是奇葩！
　　更迷惑的是，他的回答还获得了全场欢呼？
　　以低教养彰显口才与真性情，不得不说，这场在初评级之前的会面，的确是艺人的素养试金石。
　　李宇春有句忠告说得很好
　　想让观众知道你是谁，表达自己的态度与个性很重要，但未来还有很长的路要走。
　　选秀节目组其实很清楚自己的方向，热度与舞台缺一不可。
　　再进一步讲，看节目的观众里，一大部分是冲着舞台效果去的：或许是水平之争，甚至是选手矛盾、冲突。
　　这也是如今选秀越来越成熟的原因，懂得如何制造话题，也善于引发观众的情感共振。
　　要说近些年的选秀，《偶像练习生》是个开端。
　　那时，清一色的海外训练生，尽管实力有高低，但起码有一定基础。
　　还创造了蔡徐坤这样的全能顶流。
　　现如今，选秀的玩法越来越多，也越来越国际化。
　　同时，选秀有了很多门路，不是非练习生不可。
　　实力差一些，可以拼人设，人设不出挑，凭口才也能闯出一条路。
　　所以，除了不少学员是专业选手，也有不少人直接从网红、主播跳板上节目。
　　这本身就加剧了选手之间的专业鸿沟，有人被称全能ACE，也有人被嘲唱跳俱废。
　　既然实力不在同一水平，这样的选秀还有意义吗？选人机制又是否公平合理呢？
　　记得杨超越当初被戏称一路躺到决赛，后来人间锦鲤就成为了很多选手会参考的人设与招牌。
　　可事实上，实力与运气各占一些成分。
　　不是谁都能成为第二个杨超越。
　　并且，没有实力打底，一时的热度也很容易跌入虚假的狂欢。
　　换言之，讨喜的人设吸引更多粉丝，有趣的性格可以获得更高人气，实力反而被放到下一层。
　　节目的好看固然重要，可如何让节目更具可看性，学员更有专业性。
　　甚至让不同地域、性格的人兼容，才是选秀该直面的问题吧。
　　其次，导师的人选也是争议颇多的话题。
　　拿《创4》来说，宁静与邓超固然有一定的观众基础，但他们的专业能力足以在一档唱跳选秀中站住脚吗？
　　节目组倒是给了一个很聪明的方案
　　只让他们参与点评，而不参与评判投票。
　　无法给选手更专业的指导意见，更多以敢说敢点评形象出现的导师，在时下的各类节目中越来越多。
　　最后，Dr。V颇为感慨，其实内娱大体有两个选秀造星时代。
　　第一次，是2005年互联网还没有完全浸入，需要我们短信投票的《超级女生》；
　　第二次，则是这些年从未停歇的团体选秀，从女团到男团，再到逆龄女团。
　　无一例外，都曾激起短暂的浪花，播出时关注度从未让步。
　　更具意味的是，当年的超女冠军李宇春时至今天仍是乐坛乃至时尚圈的翘楚，如今成为了《青春有你3》的PD。
　　两个时代，就这样彼此关联。
　　但关键问题在于，这些年的频繁选秀，能否再贡献一个经久不衰的时代顶流呢？
　　也许，没有人清楚。
　　文章来源：VOGUE
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