喜剧人的没落悲剧

　　现在娱乐圈里流行一个词语，叫做＂厂牌＂，本来用于嘻哈文化中，但实际上喜剧才更符合＂厂牌＂的标准，因为喜剧行业脱离于公司和＂偶像男团女团＂外，是一种真正意义上的＂演艺团队＂。
　　2015年4月《欢乐喜剧人》热播，其中开心麻花、德云社、赵家班同台竞技，也在观众心中建立起了国内几大喜剧厂牌的＂山头儿＂。
　　当时没人想到，这会是中国喜剧界有着跨时代意义的节目，因为紧接着就是喜剧老厂牌的落败和新厂牌的崛起。
　　1.
　　/ 为什么红极一时的赵家班，
　　被三个师弟拍在了沙滩上？/
　　如果历数中国喜剧厂牌的变迁，发展历程是赵家班➡德云社➡开心麻花➡笑果文化。
　　2015年似乎像是一个分水岭，最老牌的赵家班，在那次的《欢乐喜剧人》之后，越来越追不上别人的脚步。
　　虽然同是小品起家，开心麻花聪明很多，相比于赵家班过于注重小品、演出局限于东北本地，开心麻花的重心不流于小品，而且很巧妙地瞄准了话剧和电影业务，因为中国电影史印证了，喜剧电影才是花小成本赚大钱。
　　你看《泰囧》2500万成本，12.7亿票房；《煎饼侠》2500万成本，11.6亿票房；《唐人街探案》8000万成本，8.24亿票房，投资回报率高得惊人。所以开心麻花在《欢乐喜剧人》中崭露头角的那年国庆档，其首部电影《夏洛特烦恼》也上映，让喜剧厂牌也第一次尝到了电影的甜头。
　　在2015年底，开心麻花还一举挂牌新三板，经历两轮定增后，其估值从3亿快速增长至50亿，成为＂中国话剧第一股＂，直接＂碾压＂了老大哥赵家班。
　　对德云社来说，它经营着一种比赵家班小品还古老的表演形式——相声，但是我们却意外地发现，德云社比赵家班的吸金能力强太多。
　　首先，德云社比赵家班更会炒IP，甚至会炒CP。你可以把德云社看作一个相声界的MCN企业，在用一种MCN培养红人的逻辑在培养自己的徒子徒孙们。
　　还有人曾经为德云社算过一次估值。德云社面前在国内有9个剧场，以天桥德云社剧场满场票务收入28560元来计算，一周6天、每天两场周收入342720元，一年总收入1780万元左右。
　　其他9个剧场按天桥剧场收入80%计算，剧场满座总收入可以达到14600万元，全年按85%满座率，总收入可以轻松破亿。
　　另外郭德纲曾在2018年爆料，2017年德云社5000人以上体育场商演111场，每场德云社收入在100万元左右，按100场计算，总收入1亿元。
　　这样计算，德云社仅演出带来的营业收入就能破两亿，按照30%净利润，年净收益6000万元左右。
　　其中德云社的天桥剧场和南京剧场为老郭所有，天桥剧场面积大概1000平米，估价1-2亿，南京剧场面积1200平米，估价按0.5亿计算，按照互联网传媒股平均10倍的PE，有机构得出了德云社20亿-25亿的估值。
　　在有人为德云社喊出了20亿估值时，赵家班却面临着刘老根大舞台走不出东北的窘境。从北京的刘老根大舞台来看，早已没了2009年开业时的场景。
　　相比于德云社的一票难求、还有大批的德云女孩打卡，但是你却从没听过＂刘老根女孩＂吧？而且笔者6月9日晚，依旧可以买到刘老根大舞台6月10日的票，没有任何抢不到票的顾虑。
　　就这样，在演艺形式上，刘老根大舞台没有像德云社一样抓住破圈的机会，就只能面对着逐渐缩小的二人转受众。
　　笑果文化则另辟蹊径，脱口秀路线直接走了喜剧中的＂互联网门派＂，吸引线上流量，拿到流量后不断地融资，把雪球滚大。
　　作为喜剧头部厂牌中成立最晚的笑果文化，其2014年成立时，刘老根大舞台已经提前走过了大红大紫；德云社、开心麻花开始崭露头角，但是互联网的力量不可小觑。
　　5年内笑果打造了6档脱口秀节目，2019年，笑果文化完成B轮融资时的估值已经达到了30亿，今年3月份，笑果文化又获得了一轮战略投资，投资方是腾讯。
　　但连MCN运营都不甚通晓的赵家班，更别提与资本合作、走互联网幽默路径了。
　　▲ 数据来源：网络公开资料
　　这么看来，喜剧厂牌们虽然明面上都是喜剧人，但喜剧人们都在用别的方式赚钱，而赵家班除了传统的二人转、小品、只走向了电视剧，并没有新形式的拓展，可能是时代不接纳他们，也可能是是他们自己融入不了时代。
　　2./ 时代的眼泪里， 原来都是遗珠 /
　　有人说，赵家班的退败简直就是时代的眼泪，而且由于现在喜剧片普遍低分、综艺普遍尴尬，网友们＂考古＂发现赵家班这个时代的眼泪里有不少遗珠。
　　就用初代综艺咖宋小宝来说，他的一句＂海燕你可长点儿心呐＂，和＂后宫佳丽三千只宠我一人儿＂，过了十年仍然脍炙人口。
　　赵家班的初代弟子，路遥、王小利、王小宝、唐鉴军、张小飞、蔡维利、关小平、孙丽荣等人，在加入赵家班之前，大多数都在地方的剧团任职，有部分人还是二人转世家。
　　▲ 王小宝、孙丽荣早年演出
　　所以这些人的专业能力不俗，不仅二人转唱得好而且有唱功，另外舞台表演能力和台风都非常稳健，还会不少乐器。
　　如果他们年轻30岁，各个都可以成为＂青＂和＂创＂的抢手练习生，甚至有人凭借年轻时的颜值加才艺，还有做爱豆的可能，毕竟年轻时的广坤叔也是有颜值的。
　　赵家班的二代弟子，刘小光、小沈阳、宋小宝、田娃、程野、宋晓峰、杨树林、文松，他们在喜剧方面的业务能力也都很强，特别是在小品、舞台剧这种比较考验业务能力的地方比较出彩，演乡村剧也更贴合角色，放得下身段去＂扮丑＂。
　　但是在互联网化的浪潮下，演小品不如拍段子；唱二人转不如喊麦；光靠东北的乡村型电视剧，虽然评分比较高，但也不够出圈，很难跨出北方结界。面对着受众的急剧减少，赵家班的人纵然一次表演能抖出再多的包袱，也不得不接受现实的＂毒打＂。
　　虽然二人转没落了，东北人的＂好笑基因＂真正是赵家班带到了全国，在目前的短视频平台拍搞笑视频的东北力量可以顶半边天，是有赵家班的功劳的。
　　这些年，赵家班们的＂维生＂手段，几乎都被困在了短视频平台里，说好听的叫直播，说得难听就是喊麦，他们真实的工作生活，甚至远离了喜剧的创作，已经不像喜剧人了。
　　在用户更为下沉的短视频平台快手里，大部分赵家班的弟子们还是走秀场直播的老路，但为了更高效地变现，也有人会学习其他主播，开始转型直播带货。
　　但是，现在的直播带货行业已经趋于成熟，标准的公司有选品部、主播培训部、剪辑部、流程部等一套成熟的系统，赵家班并没有能力打通成型的系统。
　　说白了，赵家班后期的商业化没做好，让时代的眼泪里留下的遗珠也只能被小范围发现。
　　对比郭德纲更为明确的商业思路，没出名儿的徒弟先在小园子里练；冒尖儿的就送上各大网综刷脸；长得不错的甚至可以走流量明星的路线，活跃于互联网，例如张云雷还代言过口红让德云女孩们买单。
　　所以，被互联网时代抛弃，成了赵家班的宿命。
　　3./ 被时代抛弃的赵家班，
　　该怎么回到大众视野 /
　　时间到了2021年，《乡爱》和《刘老根》又上新了，甚至《乡爱》的五大主角盲盒还被疯抢，一套本来200多的乡爱盲盒炒到了300元，刘能单人的全新盲盒在二手平台上还有人出200块钱收。
　　好家伙，我直接好家伙！没想到赵家班的第一次IP出圈居然是在年轻人的盲盒里。
　　另外，现在还有人把刘老根改编成了文艺复兴时期为背景的剧本杀，龙泉山庄的爱恨情仇都在里头。
　　有位＂乡爱十级学者＂在豆瓣评论：＂就算谢广坤再讨厌，谢永强再窝囊，我依然还是期待着《乡爱》北方喜剧的荣光，能重回通俗文化的高点。＂
　　但是不管是《刘老根》还是《乡爱》，无论里头的人吵得再凶， 说破天，它们也还是乡土剧，强烈的地域性特征也会把一部分观众拒之门外。
　　如果前浪喜剧厂牌想要重启，还是要借助现在年轻人喜欢的手段。进入短视频时代，古早艺人的翻红，说慢也慢，说快也快，剪辑几个综艺中、直播中的高光搞笑片段，即可让一个人出圈、打造人设，例如王耀庆复红的跳舞、耍宝人设就是这样打造出来的。
　　人们想念赵家班的原因是，他们身上的幽默基因值得被看见，因为向幽默靠近是人类的本能。但是对于赵家班来说想要重启幽默，首先就是运营、IP打造、内容转换都需要重塑，还是个很长的过程。
　　如果赵家班选择从《乡爱》等有着国民度的电视剧转向IP打造，那么需要持续不断地打造相关内容，维持自己的曝光度，而且内容还要优质且符合现在的传播逻辑，毕竟观众的＂爷青回＂热度只是一时的。
　　如果赵家班选择从更好入手的综艺重回市场，那就要让综艺成为爆款。
　　但是其他厂牌也都不会放过综艺可以带来的热度，最近赵家班的《象牙山爱逗团》即将开播，同期《德云斗笑社2》已经进入创作阶段；开心麻花也在筹备《麻花特开心》；笑果则在《吐槽大会》和《脱口秀大会》的空档又官宣了一档新综艺——《姐妹俱乐部》。
　　如果要从直播和短视频业务，似乎更难，首先要突破平台的圈子，还要区分好拍视频、秀场直播、带货的关系，例如从秀场转向电商，供应链、选品、售后，都要一齐跟上……都说喜剧的内核是悲剧，时过境迁，赵家班也面临着需要谋生、需要重塑的＂悲剧式收尾＂，如果想逆天改命的话，从哪条路都要拥抱互联网，都不容易。
　　文转发自| 金融八卦女特约作者：铁马