相声需要文化，那为何初中学历的郭德纲岳云鹏等人说得也很好？

　　没有学历不等于没有文化，你上网看看，郭德纲有晒他的书房，大到让你惊叹，岳云鹏虽然没有郭德纲那么有文化底蕴，但他也是创作型相声演员，他的做品他都有参与创作，而且很多作品是他和孙越自己创作的。不像谋些相声演员，单位给作品，自己买作品。你要非拿毕业证说事的话，那么好多名人也没有毕业证，比如比尔盖茨，马克.扎克伯格，詹姆斯.卡梅隆，史蒂夫.乔布斯。……
　　有文凭不代表有水平；
　　有学历不代表有能力；
　　反之，
　　有水平不一定有文凭；
　　有能力不一定有学历。
　　相声并不需要文化，需要文化的是创作相声。
　　这就像娱乐圈的明星大部分连九年义务教育都没完成，去演戏都是迫于生计，最后成名成蔓儿了，才后续补的课。
　　明星为什么都要请经纪人，为什么要找一大群助理，就是为了弥补自己文化上的缺失，面对记者媒体的时候，对方一挖坑大部分时候明星就得呲花，或者就被问得哑口无言，虽然粉丝可以说爱豆好可爱萌萌哒，但路人看着就是寒碜+弱智。
　　永远不要相信明星说他没文凭但有文化这种屁话，更不要相信什么自己讲屎尿屁是为了方便卖票，如果自己愿意可以一口气讲三小时文言，那玩意儿都是生意口，而且是为了掩盖自己没文化的生意口。
　　相声是一种表演技巧，是从江湖骗术中演化而来，相声被赋予教育意义，那也是建国后新相声的使命。而郭德纲这种倡导原教旨的传统相声，那就真跟文化一毛钱关系都没有了，就他嘴里那些烂七八糟的生意口跟私货，你去找个算命先生能比郭德纲卖派得更专业。
　　相声分为浑门跟清门，浑门就是原汁原味的撂地相声，大部分臭活都是浑门所创作，因为撂地就是为了挣快钱，所以必须在最短的时间把观众兴趣抓住，那么最下作最不堪的表演自然就最有效。
　　比如天桥八大怪的孙丑子，他的绝技就是摔盆子哭爸爸，抱着路人大腿一通演，直到你给钱为止。
　　著名的臭春艺人管儿张，最擅长的口技就是模仿男女办事情的淫声浪语，大爷大奶奶钻苞米地快活一番，观众听得身心愉悦，钱自然就滚滚而来了。
　　就这种破玩意儿要什么文化，它们服务的就是没文化的人群，表演自然就肤浅而且直白，怎么让你掏腰包怎么来。如果这些撂地艺人跟谁一样不要脸，也可以自创一套＂听臭春才是有品位的表现＂＂学叫床是真艺术，讲素段子都是装叉＂＂臭春能赚钱就是衡量艺术的唯一标准＂~~~
　　但这种漏洞百出的理论，也就服务于喜欢听臭春的受众罢了，出了这个圈子就是个屁。
　　真正有文化的，恰恰是小众而又封闭的清门相声，也就是不指着相声吃饭，全凭兴趣去创作表演的票友，正因为他们没有生计上的压力，所以才能创作高质量的作品，并且一直流传至今。
　　比如《夸住宅》《五行诗》《八猫图》《五红图》《黄鹤楼》等，都是清门相声的代表作，之后清门和浑门合并，这些作品也成了相声艺人的共享作品，时至今日也照样能够搬上舞台演绎。
　　解放后相声改进小组为了净化相声，专门请到顶级笔杆子老舍先生，把一大批传统相声都进行了净化，并且侯大师还向全国观众征集新相声稿子，很多喜欢相声但并非科班出身的文化人士投身创作，著名的《夜行记》《打百分》《王金龙与祝英台》《飞油壶》等都是业余作者创作。
　　何迟王鸣录梁左廉春明等顶级编剧，都是有深厚文化底蕴支撑，虽然他们大多连一段相声都没表演过，但写出来的段子却雅俗共赏，而且寓教于乐，随便捡一段也比屎尿屁和搭档家人胜强百倍，这就是有文化跟没文化的区别。有文化的作品内秀都在段子里，没文化的都把文化挂嘴上，有点东西都拿来给粉丝洗脑了。
　　所以对于相声演员的文化衡量，最好的办法就是区分场合，舞台上说得天花烂坠的文化肯定不是文化，那是一种表演罢了。但如果一个人台上大部分时候都是屎尿屁和性段子，换一个场合还是一嘴的伦理哏和下三路，那这人就是个下三路的货，百分之百是没有多大文化的。
　　以上~~
　　相声需要文化，那为何初中学历的郭德纲、岳云鹏等人说得也很好？
　　这个问题本身说明，学历和文化不能画等号。现如今，大学比三十年前的高中，如何？建国初期，有个高小毕业，已经是当地读书人了，相信吗？
　　上世纪七八年恢复高考以前，有一个词叫＂老三届＂。那是＂高知＂的代名词。那时候的高中生比现在大学生少多了。恢复高考，千军万马过独木桥，入学比例，今天无法想象的底。那时候能报名参考，已经了不起得很。更多人在初中毕业、高中毕业就走上社会，参加工作了。
　　中华五千年，是世界上唯一没有发生文化中断的国家。我们的文化源远流长，规范着一代代人的思想行为，做人做事。郭德纲有一句著名的话：＂说相声的拼到最后拼什么？拼的是文化。＂是的，是文化，不是文凭。
　　如今德云社最红火的几个大角如＂郭德纲、岳云鹏、郭麒麟＂等，都是初中文凭，最大的差别是毕业或肄业。也就是说，拿到或没拿到初中毕业证书。可是，他们的相声让人可乐，他们创作相声的能力，都充分证明，他们的文化和能力，是多少大学生达不到的高度。
　　就在德云社，现在不缺少高学历演员。甚至全国最有名院校的毕业生。他们在台上的表现大家看得到，很难超越上述几个。为什么？过去有一种说法，文艺创作来源生活高于生活。相声从过去养家糊口的＂撂地儿＂变成今天一票难求点精神享受，与这个时代有关。生活压力太大的人，有多少在劳累了一天之后，再来进行严肃的哲学思考？
　　花钱买票，无论看电影还是听相声以及其他类型的文艺形式，大概率为了放松自己，笑笑罢了。这便是主流和曲协一次次打压德云社都不能成功的主要原因。群众基础在那儿摆着。现在是网络时代，不同于十年八年前，主流说什么便是什么，人人都是自媒体，人人都有自己的观点和看法。大禹治水知道疏，主流一味地堵，很好玩。
　　最近发布的一纸文件，居然只有郭德纲应答。换言之，那么多主流的团体和相声意外的文艺形式，没有人会遵守这个文件。俗与雅之间，有怎样的界定？前些年不是有大家说过＂越是民族的，便越是世界的＂吗？贾平凹也写过：＂丑到极处便是美到极处＂，哈哈。说这些写这些的人，可都是又有文化又有学历的人。为什么相声到了德云社到了郭德纲这里便是＂三俗＂、＂庸俗＂了？
　　郭德纲、岳云鹏等，能将相声说得很好，没有学历不是他们短板，丰富的人生阅历是他们的长项。看看郭德纲巅峰时期的相声，正是嬉笑怒骂皆是段子，含泪的笑。同样，岳云鹏参加＂欢乐喜剧人＂得冠军的好几个作品，哪一个与他的生活没有关系？在北京打工的种种经历，历练了他们的人生，是再高的学历都达不到的财富。
　　说到底，如果一味地死读书，学历便是他的文化。今天多少高分低能的人，学历拿出来金光闪闪，有用吗？人生，在路上。读书，学历不过是旅途中一段而已。
　　任何一门艺术，都要放在时代的大环境下去审视，才能得出更为客观的结论。拿个例评价，没有任何意义。
　　任何一门艺术，兴衰与否，都与社会环境息息相关，它不是孤立存在的。
　　随着互联网时代来临，可利用的平台增多，拿相声来说，文化高低已经不重要了。重要的是一个人，要有这方面的潜质，记忆力好，嘴皮子够溜。在这个前提下，有人愿意带你，向外界推荐你，也许就成了。互联网时代的相声，已经和八九十年只有电视这个唯一的平台上的相声，不是一个样子了。
　　八九十年代的相声，讲究的是作品的完整性和艺术性。一个相声，就是一个剧本，有人物，有故事，通过相声演员用语言演绎出来。所以说，那个时侯，有不少作家操刀创作相声，没有文化肯定是不行的。
　　而现在的相声，由作品变成了段子，从幽默艺术变成了纯搞笑。
　　相声的这个现状，到底是互联网时代的特色，还是从业人员爆发式增长导致的，有待探讨。
　　话题回到郭德纲和岳云鹏身上，学历不高，却很成功，如果从文化上来讲，一下子扯不清楚，不如举个例子。八九十年代，中国的作家，都有响当当的作品。当然，那时的作家，也是凤毛麟角，少的可怜。看看现场，作家遍地开花，诗人满坑满谷。
　　不知道这样说，意思表达清楚没有，对与不对，是个人看法。
　　想表达的是，当今时代，娱乐明星的成功，与文化和艺术，没有关系！
　　如果这个＂好＂代表能赚钱，那现在正是相声行业最赚钱的时候。
　　如果这个＂好＂代表相声艺术和作品好，那现在正处于相声艺术百年低谷期。
　　初中学历说相声可以客观存在，但对于相声行业和相声艺术来说，这绝不能当成卖点和榜样。
　　我们展开谈一下这个话题：
　　笔者认为，在艺术和作品上，相声却正处于百年的低谷期，十年甚至更长的时间里几乎没有精品相声问世，如果将时间拉长到一百年，近二十年的相声行业在经典作品上几乎就是一片空白。
　　那么，在相声一百多年历史上，有没有相声艺术和作品的全面繁荣期？
　　有，大体上可以划分出三个：
　　上世纪二三十年代，代表人物：张寿臣、张杰尧、钟子良等人
　　上世纪五六十年代，代表人物：侯宝林、马三立、刘宝瑞等人
　　上世纪八九十年代，代表人物：马季、姜昆、牛群冯巩等人
　　这三个时期不仅是相声行业赚钱效应和名气名望的繁荣期，也是相声艺术和作品的繁荣期，换句话说可以算是相声行业全面发展的繁荣期。
　　与之相对应的是，如今相声行业的繁荣期只是一个相对＂瘸腿＂的繁荣期，赚钱效应和名气上来了，但相声艺术和作品却拖了后腿。
　　全面繁荣期和＂瘸腿＂繁荣期在本质上最大的区别是经典作品的成色和数量，所谓经典作品就是那些脍炙人口、老少咸宜、雅俗共赏、流芳百世的相声。
　　按照经典相声作品的标准，可能现在的相声行业能沾边的也就是脍炙人口这一项了，其他三项都很难达到。
　　问题来了，现在的相声＂瘸腿＂繁荣期严重缺乏经典作品的根源在哪儿呢？
　　说简单了，就是两个字：文化！
　　三个相声全面繁荣期里，每个繁荣期都会有相当多的文化人或者知识分子加入，比如马三立的外祖父恩培，陈涌泉的父亲陈子贞和外祖父钟子良，谢金的曾祖父谢芮之以及张杰尧、李少卿等人，再加上虽然文化程度不高但擅长改编的张寿臣，有很大部分传统相声经典作品都是出自这些人的手下。
　　还有上世纪五六十年代的老舍、何迟，上世纪八九十年代的梁左、夏雨田等人都是知识分子出身，他们虽然自己不说相声，但他们会写相声，更重要的是他们带动了相声行业创作精品相声的潮流和方向。
　　对比之下，如今的相声行业则缺乏像老舍、梁左这样的文学大家坐镇，也缺乏像何迟、夏雨田这样的知识分子领头，像沈永年、崔砚君、廉春明这样的创作名家也都逐渐老去，一句话，现在的相声行业没有文化领头人。
　　值得一提的是，相声行业如今有很多人向郭德纲为代表的德云社看齐，甚至以岳云鹏等人为榜样，毕竟他们在商业上取得了巨大成功，名气大、粉丝多，不学他们又学谁呢？
　　但是，我们同时也要看到，德云社的几个代表演员如郭德纲、岳云鹏、郭麒麟、张云雷等人恰恰都有一个共同特点，初中文化，也就是文化水平不高。
　　肯定会有人抬杠，你看郭德纲书房满屋子摆的都是书，说相声扯闲篇时一会儿一个冷知识一会儿一个典故，这怎么能叫没文化呢。
　　其实，你如果本身有一定文化修养你就能看出来，原则上讲郭德纲那不叫文化，准确点说应该叫知识碎片，郭德纲的问题不是出在他的知识碎片不够多，而是他没有系统的文化修养，其知识不成逻辑，东一榔头西一棒槌的，看着挺热闹，却没有内涵，也不成系统，这就是聪明人和文化人的区别，归根结底是他没有受过系统高等教育的结果。
　　其他如岳云鹏、张云雷、郭麒麟等人就更不用提了，他们的文化水平几乎和很多演艺界小鲜肉在一个水平线，接个话茬逗个贫很在行，然后也就没有然后了。
　　如今的相声行业名气最大的人、赚钱最多的人尚且如此，那些向他们学习的人自然也就跟着跑偏了。
　　所以，相声行业现在最大的问题就是缺乏文化支撑，这直接导致整个行业看着热闹，但在相声艺术上不仅不再前进反而在倒退。
　　当然，笔者的意思并不是说相声艺术百年低谷的责任应该由郭德纲、岳云鹏他们来背，这个责任应该属于行业全体人员。
　　初中文化说相声也不是他们的错，但将初中生说相声当卖点，把初中生说相声当榜样绝对是不可取的做法。
　　不过，郭德纲反复渲染＂相声就是逗乐＂这样的片面观点也确实起到了不好的作用，一方面这也是郭德纲自己缺乏创作能力的无奈，只能用这样的话来掩饰自己没有文化底蕴的缺点。另一方面也确实误导了很多相声从业者。
　　有意思的是，笔者想到了上一次相声行业只管赚钱不管作品的时期，那是上世纪四十年代中后期，相声行业为了满足观众的畸形审美将闹剧引入舞台，相声演员不说相声，在台上大搞跨界，学劈纺戏，搔首弄姿出尽洋相，只为博观众一笑好卖票， 势头之大连常宝堃、马三立都未能幸免被卷了进去，侯宝林也被迫去演了话剧。在侯宝林和马三立的回忆中，那可以算是相声艺术最黑暗的时期。
　　以史为鉴，可以知兴替，相声行业亦如此。
　　文化不等于文凭，有文凭不等于有文化！
　　现在的很多大学生，只是从大学教育走一圈，完成人生一个阶段，他们有文凭没水平。面对人生旅途选择适合自己生存之道，天道酬勤会给你们一个完整的答案。如果从事文艺使者需要一定的文化底蕴，他的作品和演义水准特别需要文化根基。相声表演也是文艺界的一个组成部分，郭德纲、岳云鹏文化水平有限，他们有相声表演的天赋，别人有好的相声作品通过他们的演讲，结合自己的长处吸引很多观众。但他们的表演风格因为缺少文化底蕴，没有足够的文化支撑，退出舞台是必然的。现在观众喜欢欣赏聆听，是现代化生活节奏太快的情感宣泄，是一天到晚奔波劳碌偶尔的感情释放。郭德纲岳云鹏的相声是人们瞬间的聆听，不能让人品味艺术的魅力。
　　在德云社有个奇怪的现象，那些文化高的（很多都是大学毕业）都不出名，象高峰，闫鹤祥等，而郭德纲，岳云鹏，张云雷等都初中未毕业反而都红了。这就说明相声艺术已走到越文化高越不受欢迎的地步，这与大环境有关，越低俗听的人越多。
　　郭德纲，只是没有文凭没有学历这不等同没有文化，他家的文化氛围不是一般人能比得了的，自己有一个专属书房，书籍种类重多，他整日津淫于书海。他所获取的文化知识多与常人，他这种海量吸起的知识极大丰富了他本人，若要单从文凭上看是不足衡量一个人的