同质化的烂俗剧,还要糟蹋多少明星和演员才满意?
2021年还未过半,年度十大烂剧排行榜已经被各路爱豆的古装偶像剧抢占了名次。
从3.8分的《大宋宫词》到5.8分的《上阳赋》,从4.2分的《风起霓裳》到6.3分的《长歌行》,不论是曾经演技炸裂的影后视姐,还是红极一时的年轻花旦,有一部算一部,似乎都没有未能让观众真正满意的。
每一部剧里除了粉丝滤镜外的好评,飘过最多的弹幕和评论区最常见的内容,都是清一色的吐槽主角团演技差、没表情、太出戏。
比如《风起霓裳》里古力娜扎饰演的琉璃,表情上明明已经眉飞色舞,却又是透着一股木讷呆滞的违和感,导致原本在线的颜值,看起来竟有些渗人。
又比如《上阳赋》里章子怡饰演的公主,明明已经竭尽全力靠各种肢体语言和乖嗲表情来演绎少女感,却偏偏让人不由得皱紧眉头,毫无喜爱之感。
再比如《有翡》里的赵丽颖饰演的周翡,时常在麻木无神的表情下,说着一些云里雾里,让观众摸不着头脑的话,逼得观众只有去看了原著后才能理解其台词中的深意。
诸如此类的评价直接让演员背下了所有的大锅,祸水和苦果全让演员吞下,似乎所有的过错都是演员演技的问题。
可遥想当年,曾经这些被吐槽,被重伤的演员也曾贡献过不少令人称赞的作品。
比如《琅琊榜》里,刘涛饰演的郡主英姿飒爽,气度非凡,让观众赞不绝口。
《花千骨》里赵丽颖饰演的花千骨灵动可人,纯真善良,不知迷倒了多少纯情少年。
《青丘狐传说》里古力娜扎饰演的九尾狐聪慧精明,干练城府,甩对手十条街,靠演技登上热搜。
更不要说揽下无数国内外影后大奖的章子怡,演技绝不是吹出来的。
这些往日里扛着偶像剧大旗的明星,有一个算一个,都曾是靠业务硬实力走上红毯的,如今却被嘲讽没演技,这不禁令人深思一个问题:
究竟是演员没演技,还是演员不能有演技?
在《向往的生活》的第一季里,魏大勋曾说过这样一段话:
"现在很多剧组都很忙,有些词你念完之后你都不相信自己拍完了,有些地方明明是导演要求我们这样演,那呈现出来的作品里,演的假,演的不好,就应该怪导演,可最后却是演员自己承担结果。"
虽说这样的话有些偏激,但不得不承认这是实话。
一部影视作品,最重要的元素,不外乎三点:剧本、拍摄、演绎。
剧本是一部影视剧的基石,它关乎着这部影视剧能否吸引大批量的路人粉,破圈而出,实现点击口碑双丰收。拍摄则是一部影视剧的助推器,出色的拍摄技法能使明线暗线交相呼应,刺激观众求知欲;精巧的构图还有利于二次创作,促进作品传播。而演绎恰恰成了三元素中分量最轻的部分,只要演员不胡乱演绎,便不至于让人口诛笔伐。
并且从实际数据上看,市场上流通的各种低分烂俗剧,由于演员演技差而使观众喷饭的只是小部分,大部分都是因为剧情狗血没逻辑,才令人抓狂,猛打低分。
简而言之,很多时候一部作品是否能合格,很大程度上依赖于编剧和导演,而非演员。
饱含"私心"与"贪婪"的同质化套路剧本
编剧是一部剧作的核心,在创作剧本时,应该冷静客观地去描绘每一个人物,而不是刻意地营造一种氛围,塑造一种人设,强行塞给观众。
就像当下流行的大女主剧,就连观众都知道,大女主剧里的女性主角应该是有着巾帼不让须眉之风,运筹帷幄之智,却硬是让编剧给改成"无脑傻白甜"的人设。
《燕云台》里唐嫣饰演的三公主,开篇还自称要证明女子不比男子弱,可画面一转,便成了碰瓷男主,意图强抢男主马驹的"流氓"模样。接着又骑着马驹在街市中横冲直撞,撞得街上的百姓人仰马翻,最后还直接闯入刑场,差点被官兵就地正法。
而编剧兜兜转转饶了如此之大的一圈,只为让男女主相识,强行推动剧情,给观众发糖。
可对于观众来说,这样的创作模式不仅嗑不到CP,反而对女主这样鲁莽野蛮的行事风格产生厌恶之感,所谓"大女主"的人设也就此崩塌。
上述情节,只是《燕云台》狗血剧情的冰山一角,后续还有更多女主闯祸,男主来兜底解决的魔幻剧情,着实让人迷惑。
此般欲盖弥彰的剧本创作手法,到底是掩藏着编剧的私心,表面上是"女儿当自强",本质上却依旧是"没有男主就不行",如此鄙陋私心,又怎能不令观众愤慨?
真正的大女主剧里,女主角应该是聪慧的化身,她的出现是解决各种突如其来的麻烦,而不是"傻白甜"的给队友制造各种措手不及的问题,让男主角或旁人来处理。
摒弃正确价值观,而以偏概全、肆意妄为的创作手法,是在有失偏颇。
"贪婪"是原罪,被资本侵蚀的影视圈,总是乐于在最短的时间内,获得最大的产出,收割观众。
常言道:欲速则不达。短时间的成品,难免漏洞百出。
《有翡》和《十二谭》就是这项"快餐产业"的牺牲品。剧情没有逻辑,台词云里雾里,事件交代不清,时常让观众出戏。
比如《有翡》里,赵丽颖饰演的周翡与堂哥比武一场后,突然来了一句:"夫子的台阶是你拆的吧?"实在让观众费解,直到翻看了原著才知道这件事的前因后果,也才理解了台词背后的深意。
但剧里对此事件只字未提,便直接引用了原著中的话,惹来原著党的大为不满。最终承受原著粉怒火的却是主演赵丽颖和王一博。懒惰+无才的笨拙拍摄技法
导演是一部剧作的灵魂,镜头的把握,构图的设计以及实景的布置与运用等等,都是最基本的专业素养。倘若导演拍摄起来毫无章法,剪辑内容毫无节奏,那离烂片也就不远了。
《十二谭》里五毛钱的人鱼尾特效,既穷酸又诡异,将书中描绘的倾国倾城,直接拍成了摄人心魄的魑魅魍魉。
《长歌行》里动画接实景的偷懒方式,也是让人眼前一"惊",官方还自己润色热搜,美其名曰:新颖。但凡有点诚意的作品,都不至于如此糊弄观众。
结果显而易见,又是主演迪丽热巴一肩抗下黑锅,接受大众的口诛笔伐,而罪魁祸首却能安然无恙地躲在幕后全身而退。
一个无脑的编剧,写出三流的剧本,配上一位无才的导演,骗来一群抓瞎的演员,拍出降智的作品。
一场"腥风血雨"的狂欢之后,只剩下一堆大失所望的观众和散发着铜臭味的资本。
现今的影视圈环境,鱼龙混杂,各路小丑都想都想"大显神通"一番,奈何实力不济,弄得诸多剧作良莠不齐,让观众体验着"过山车"式的观影感受,自然会惹得观众不悦。
曾经无法挽回,未来可以改变,只望日后投身影视圈的导演和编剧能真正做到"用心"创作,为观众带来更多良心作品,莫要再"糟蹋"演员和明星。