怎么评价何冰这个演员？

　　二度梅花奖的何冰是我心目中大陆最好的男演员之一。
　　戏剧代表作《茶馆》、《赵氏孤儿》、《窝头会馆》、《喜剧的忧伤》
　　电视剧代表作《大宋提刑官》、《空镜子》、《浪漫的事》
　　电影代表作《十二公民》、《甲方乙方》、《没完没了》
　　代表奖项：梅花奖（二度）、金狮奖、白玉兰奖
　　何冰的话剧我只看过录像，只好说说影视剧了。
　　阚卫平导演筹备《大宋提刑官》的时候，男主角宋慈，一开始找的并不是何冰。陈道明、王志文、陈宝国等国内电视剧界的一线大腕儿，都曾是备选。导演没想到何冰，原因有两个。一是何冰名气不够，
　　2005年的时候，在话剧界何冰是号人物，但在影视圈，他只是演过一些配角，混了个脸儿熟，却没几个人能记得他的名字。二呢，则是何冰从出道开始，演的都是小人物。不是市井流氓，就是穷酸百姓。演宋慈这么个断案神探，如此伟光正的形象，何冰想都没想过。但机缘巧合下，阚卫平导演相中的几位角儿，都没档期，于是就找到了何冰。何冰老师勉为其难地演了，就制造了惊喜。很多人没想到，何冰演正角儿，也能演出彩。其实伟光正的主角，最难演。因为难演出彩，难演的让观众们喜欢。
　　怎样能把形象高大的主角演的生动，就成了成功与否的关键。何冰完成得非常出色。宋慈这个角色，书生气里有英雄气，英雄气外又混着烟火气，这就不得了。要演好宋慈，不只要找对感觉，台词也是一个难点。
　　《大宋提刑官》里大段大段文白夹杂的念白，非常考验演员。所幸，论台词功底，小剧场里磨出来的何冰老师，在国内演员里是第一流。他和郭达老师飚戏的片段，我看了好些遍都看不厌。太精彩。说起何冰老师的台词功底，很多人会想起他参加的综艺节目《见字如面》。我开始追这个节目，是为了听信；看了几期之后，目的就成了听何冰念信。他读信，每一句，每个音，都太讲究。何冰在节目里读过两封父亲写给儿子的信。分别是郑国强写给儿子郑艺的信和蔡春猪写给儿子的信。
　　前者诙谐幽默，后者冷静深情。读信的时候，何冰老师仿佛把自己就变成了写信的父亲，感染力穿透无数块荧屏，感动了千家万户。他能迅速并准确地找到自己所需要的感觉。这是太多演员不具备的能力。有的演员技巧都熟，但演什么角色都有拧巴的感觉。何冰老师不会，他演什么都举重若轻，泰然自若。换句话说，几十年的戏演下来，他找到窍门了。但这窍门也得来不易。何冰老师能有现在的演技，离不开他几十年的话剧功底，和他对演戏不忘初心的热爱。这就是一个演员的自我修养。在人艺，何冰练就的不只是演员的基本功，更是练就了和观众交流的能力。话剧舞台上，演员不只是演戏，处处都有着和观众的互动。何冰初到人艺，跑了四年龙套，看别人演了四年戏，何冰渐渐地就琢磨出了门道。他演戏，永远都保持着一种松弛的状态。这份松弛，让自己不紧张，也让观众能够很快就进入状态。在人艺，何冰挑大梁演的《窝头会馆》，是经典大戏。看过何冰演的苑国钟的人，没人不称赞他的。那份中国人特有的淳朴和狡黠，何冰拿捏得最为精准。
　　他演《甲方乙方》里的梁子，《浪漫的事》里的吴德利，都充分地发挥了自己身上天然的接地气，把话剧表演中的夸张感又巧妙地卸了下来。何冰老师演什么像什么，那不是演的多演的久就能做到的。他身上有股子睿智劲儿，这得益于他对于演戏这个行当从未停止过的思考。有一年他和大学同学胡军等几个人上艺术人生，主持人玩游戏，要求最快从椅子底下穿过去，何冰矮了身子，就举起了椅子。这份反应能力，在拍戏的时候对他大有裨益。也正是这种聪明劲儿，让我不愿意把他称作戏骨，更愿意把他叫戏精。
　　何冰老师，是个把戏演精了的妖孽。戏骨很多，戏精不多。戏骨演戏，人看着舒服；戏精演戏，人看着享受。就拿前段时间热播的《白鹿原》来说，张嘉译老师和何冰老师飚戏，看着爽快。但细琢磨，就能发现张嘉译老师还是绷得有点儿紧，不如何冰老师松弛。就拿台词来说，北京人何冰的陕普，说的竟反而比西安人张嘉译说的有韵味，这就让人不得不称赞了。何冰老师厉害就厉害在，他对演戏这件事，永远保持着热爱。有的演员把演戏当工作，有的演员则把演戏当生命。何冰老师不但敬业，更加乐业。《白鹿原》里鹿子霖这个角色，他等了十多年。
　　2005年林兆华导演排话剧《白鹿原》，他就想演鹿子霖，结果失之交臂，如今拿到这个角色，他开心至极，更是使出了浑身解数来演。他把鹿子霖演活了。鹿子霖这个角色，可以说是集齐了中国人的国民性，不管是朴实还是狡诈，善良还是奸邪，这个人身上都有。何冰的诠释，能让每个人在鹿子霖身上都看到自己的影子。用武侠小说的说法来说，何冰的演技，已经超乎于法了。他早就开始练境界了。他抓住的，从来都不只是角色的外在，而是角色的内核。
　　我想起那年看他和陈道明的话剧《喜剧的忧伤》，两个人一台戏，但气场完全能镇得住整个舞台。那就是演员功力到达顶尖水准的样子吧。好多人谣传，影视圈有鄙视链。演话剧的看不上演电影的，演电影的看不上演电视剧的。真实情况是虽然没有这么多看不起，但话剧演员受人尊重，那是不成文的规矩。无他，话剧不好演还不赚钱。演电视剧演电影多少是为了赚钱，演话剧，那真是奔着艺术去的。何冰老师从中戏毕业开始，就是北京人艺的话剧演员，演到今天，腕儿虽然已经不小了，但只要是回到人艺，他就还是勤勤恳恳地演话剧，领着基本工资。想想那些一部戏拿几千万甚至上亿却连台词都念不熟的所谓演员，我竟有些说不出话来。
　　敬业不炒作。非常有实力的演员。一个人就能一部戏演演活了。
　　你好！何冰是我喜欢的演员之一。毕业于中央戏剧学院，是北京人民艺术剧院的一名演员，擅长演绎的一些京味儿十足的小人物形象。他无论是在话剧还是影视剧刻画人物上，其惟妙惟肖的激情演绎都给观众留下了深刻的印象，从而获国家一级演员、白玉兰奖、梅花奖等多个荣誉。1968年生于北京的何冰，曾有过多年的蛰伏期，用大器晚成形容也不为过。当年曾在北京人艺话剧《李白》中只有一句台词，就是喊一嗓子报实属一个跑龙套的角色，后来在人艺经典剧目《鸟人》中扮演黄毛，虽然仅仅只有7分钟的时间，但何冰仍然是认真对待，全情投入，此时被老前辈们发现这孩子会演戏。
　　出于对表演的喜爱，何冰演戏从不纠结角色的大小，只看重角色的演绎，小角色依然可以演出大存在感，他认真对待每一个人物的刻画，呈现在屏幕前的人物形象深入人心，让人过目不忘。29岁时何冰开始担任主角，主演电影《甲方乙方》的‘良子’一角深受好评。开阔的演绎空间，让何冰如鱼得水，陆续塑造了《浪漫的事》、《大宋提刑官》、《嘉庆皇帝》、《北平往事》、《亲爱的》、《情满四合院》、《芝麻胡同》等影视作品。
　　重温《甲方乙方》里的贫嘴又搞笑的小混混梁子、《大宋提刑官》中正义而又有大智慧的宋慈、还有白鹿原上自私自利精明狡诈的小农民鹿子霖、《情满四合院》底层人物何雨柱引起共鸣的一生这些深入人心的经典形象，终于让他多年的付出努力有了收获，50岁那年何冰拿到了第一个最有含金量的奖项，凭借《情满四合院》获得白玉兰奖最佳男主角奖项，至此老戏骨的形象已深入人心，实至名归。有一种演员，可以把自己完全交给角色，让观众看到了真实可信的身边事，而完全忽略掉演员本身，这种演什么、像什么，角色不重复的演绎功力，非一日得来，靠的是何冰耐得住蛰伏的寂寞期、热爱表演的专注度、感恩回馈观众的真诚心、从不演一部烂片的坦荡劲儿得来的。祝福何冰，未来依旧期待满满。
　　我认为何冰是个实力派演员，他演的角色深入人心〔赞〕〔赞〕〔赞〕
　　最早认识何冰是在冯小刚的贺岁剧《甲方乙方》和傅彪出演的《有话好好说》，虽然都作为配角，但演的特别到位。后来在《大宋提刑官》里作为主演，才知道这个演员叫何冰，那时觉得他的演员功底很好，《十二公民》又让我们见识了他的台词功力。
　　实属实力派演员，感觉他平时的生活也很低调，也没有什么绯闻。
　　何冰让人熟悉他的是在，一部京味儿十足的《情满四合院》，让古装喜欢上了傻柱这个人物，从而也认识了他的饰演者何冰。
　　作为影视界演员，何冰长得帅吗？他的长相真的跟帅挨不上边，甚至说长得有点磕碜。在竞争激烈的影视圈，如果没有真材实料，他何冰估计早就成了炮灰了。
　　有人说何冰出演的白鹿原才是他的巅峰之作，在那部戏里面，他投胎式出演了鹿子霖。我没有看过那部戏，但我觉得在情满四合院里面，何冰把傻柱这个人物也养活了。
　　傻柱一点儿也不傻！这是这部戏的主题，如果把傻柱演傻了，那这部戏算砸了！在何冰的饰演下，他成功的把傻柱的聪明劲儿体现了出来，比如他的刀子嘴豆腐心，比如他的对秦淮如的真心惬意不惧旁人的流言蜚语，再比如他对付恶人们的机智与胆识，无一不让观众认识到，哦！原来傻柱不傻啊，他才是剧里最聪明的。
　　《情满四合院》是我看何冰的第一部戏，目前正在热映的《芝麻胡同》是第二部。豪不夸张说一句，正是有了第一部戏的着迷，才会有了第二部戏的追捧！
　　真正的好演员是应该如何冰这样的！不需要过多的颜值，自身有硬实力即可，哪怕一个眼神，一个动作，都会让你立刻注意到，而不愿意移开视线。何冰就有这样的硬实力，虽说他长得实在不起眼，但他一露脸一张嘴，便会令你对他刮目相看。
　　何冰是我喜欢的演员之一，看过他的大宋提刑官，情满四合院，最近在看他的对攻。
　　敬业，不会炒作，实力派演员
　　演技非常好，职业为演员，尽职尽责了
　　看何冰的戏，就没烦过。
　　到位，真切，松活而传神。