对比好莱坞电影，你认为中国有哪几部电影可以达到世界顶尖水平？

　　我不是药神。主要有三个方面的理由：一、制作水平
　　这部影片制作优良、完成度高，剧情演绎精彩，从剧本、选角、取景等各方面都达到了较高的制作水平。二、导演与演员
　　影片导演是新生代导演文牧野，而监制则是在电影届颇具影响力的徐峥和宁浩。
　　主演徐峥具有相当高的国际知名度，而周一围、王传君、谭卓等人也是优质的老牌演员。三、影片深度
　　最重要的是影片表达了对社会现象的思考。
　　这部影片改编自真实事件，影片呈现了长期存在于国内的某些社会现象，以及对这些现象的洞察与思考，引人共鸣、发人深思。
　　好莱坞电影代表着这个星球最出色的制作水平，在剧情、音效、服装和演员阵容方面都已经达到了巅峰，而中国也有一些优秀的电影达到了世界顶尖水准。
　　在这里，我就为大家推荐3部国产顶级电影：1。《霸王别姬》，2。《活着》，3。《茶馆》。《霸王别姬》：人生如戏，戏如人生
　　张国荣在此片的表演十分惊艳，他饰演的虞姬已经进入化境，野路子出身的张国荣达到了演技的巅峰。
　　影片讲述了程蝶衣和段小楼自幼进入关家戏班学戏，程蝶衣经常受到师傅的责罚，周围人都在嘲笑他，只有段小楼会关心他，时间长了两人的关系变得十分要好。
　　后来，二人合演《霸王别姬》戏目，轰动整个京城，他们约定要在一起演一辈子的《霸王别姬》，但是段小楼喜欢上了青楼女子菊仙，程蝶衣极力阻挠他们的婚姻未果。
　　再后来，历经内战、文革等社会变迁，程蝶衣终于不堪重负，在小楼的怀里自杀。
　　看《霸王别姬》就像是看一部社会变迁的沧桑历史，底层小人物的挣扎在此展现无遗，影片还被提名第66届奥斯卡最佳外语片。《活着》：小人物饱经风霜的一生
　　《活着》改编自余华的同名小说，为我们描绘出在内战、大跃进和文革时代背景下底层阶级的生活场景，具有很强的现实反思意义。
　　影片主要讲述了地主家的少爷富贵因赌输光了家产，但是妻子至始至终没有离开他，他决定奋发图强。后来他加入了国民党，但在一次战争中被共产军队俘虏，他被释放回乡。
　　后来，他的儿子和女儿相继死去，妻子也病死，女婿因为工地事故离开人世。他只能一个人孤苦伶仃的活着，活下去成为他唯一的愿望。
　　富贵的一生是很悲惨的，他遭遇了人生形形色色的磨难，似乎渐渐的明白活着即是幸运，这不正是当代生活的写照吗？当你抱怨命运的不公时，更多人只是默默无闻的继续前行。《茶馆》和人一样在时代洪流的冲击下渐渐黯然失色
　　精明的王利发在北京经营着一家裕泰茶馆，清末到民国的时代转变，裕泰茶馆也在适应时代不断改变，但其经营的效益却大不如前。
　　内战爆发后，特务们要霸占茶馆，王利发苦苦支撑的心渐渐败下阵来，终于在和两个老友一阵谈笑风生后，他毅然选择了自杀。
　　茶馆就和人一样，它见证着时代的变迁，从诞生、兴起到灭亡，似乎是无法改变的发展规律。它做过抗争，有过成功，却终究抵不住极速向前的车轮，等待他的只有死亡的命运。
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　　好莱坞电影，是星球中制作水平最顶尖的国家。电影则是思想艺术的体现，它在剧情，音效，服装，美工，布景及演员阵容等，都达到人们所期待的票房数和知名度。
　　中国的电影，娱乐圈拥有能达到世界级别的电影和艺人。李小龙，李连杰，成龙，张国荣，周星驰，周润发等德艺双馨的前辈们。无论是导演还是演员，都达到了艺术的巅峰，角色诠释到极致。
　　李小龙《精武门》，把中国人的武林功夫，以电影的角度推广到全世界。这就需要演员以打斗场景，实在的拳脚功底，一招一式内力浑厚，功底炉火纯青，拳脚到肉。
　　张国荣《霸王别姬》，段小楼与程蝶衣是一对师兄弟，一个在剧中饰演小生；一个饰演花旦。张国荣把程蝶衣饰演得从身体到灵魂，人戏难分，尽管此华语电影，已过去二十七年，仍让人产生强烈的共鸣。
　　周星驰的《功夫》，即是导演，也是演员，无厘头喜剧，自成一体，给观众带来了无数的欢乐。达到了雅俗共赏的艺术境界，周星驰是一个喜剧演员，他的每一个年龄段的作品，风格都能发挥到极致。
　　吴京的《战狼》，为了拍好战狼系列，他不惜亲身到特种部队训练8个月。剧中高强度的打斗，一种民族的尊严，爱国情怀，看得让人热血沸腾。
　　这些电影的票房和知名度，足以与好莱坞电影一比高下。他们每一个电影的剧情，演员银幕形象，票房价值；演员阵容，都可以达到世界顶尖水平。
　　是的，前几年，中国的电影，工业流程，在影片中很难达到一种深度；宽频网络的普及；资讯流通；服饰的精美等。还没有达到一流的艺术水准，但在日新月异的变化中，中国的电影事业巳达到了国际水平。
　　中国科技的发达，以势不可挡的趋势，走向世界水平。分享艺术的完美，电影佳作的上乘，赏析国人电影佳作的推广，娱乐圈有此能人，乃中国之幸，观众之福。让我们共同期待新生力量的掘起
　　很高兴能回答这样的问题，我觉得能达到世界顶级水平的电影应该是这四部：
　　第一《战狼2》。
　　第二《叶问2》。
　　第三《疯狂的外星人》。
　　第四《我和我的祖国》。
　　这时我的个人看法，因人而议。
　　很荣幸回答你的问题，以下是我的观点希望对你有所帮助。1。霸王别姬
　　93年戛纳金棕榈让陈大导演的身上镀上了一层金，虽然有人说这是他父亲指导的。但是这又有什么关系那？我们不得不承认这是一部经典佳片。而金棕榈也是实至名归。从影片里我们能看到爱恨情仇，更能看到整个社会的变迁。历史总是这样，带走了时间，把沧桑和思索留给我们。就如程蝶衣的那句说好一辈子就一辈子，少一天，一分，一秒，都不叫一辈子。2。红高粱
　　张艺谋87年作品。《红高粱》是一个具有神话意味的传说。整部影片在一种神秘的色彩中歌颂了人性与蓬勃旺盛的生命力。因此，赞美生命是该片的主题。是要通过人物个性的塑造来赞美生命，赞美生命的那种喷涌不尽的勃勃生机，赞美生命的自由、舒展。（张艺谋：《（红高粱）导演阐述》）正因为这种对生命的礼赞以及影片那精湛的电影语言的运用，使得《红高粱》获得了国际荣誉，这也是中国电影迄今为止在国际上获得的最高荣誉。
　　老谋子的早期作品，一如既往的陕北。本片在色彩的运用上堪称一绝，老谋子大胆的使整个影调偏为红色，在形成强烈视觉冲击的同时，更给予人心灵上的震撼。那一抹红如鲜血，如生命般旺盛。
　　单纯从个人角度，回答我下楼主的问题。
　　首先，对比好莱坞电影，笔者认为是没有意义的。个人认为，好的电影，是严谨的跟拍摄的国家文化背景，密切相关的。另外的剧情，美术，布景，演员演技，等等技术因素，综合的成为了构成好的电影的要素。所以，在这里，我们不讨论以下电影的技术元素，而只是单纯的把高度契合我们自己国家的文化背景，历史背景，人文等等的电影，做下罗列和陈述！
　　1《霸王别姬》
　　做为第五代导演的扛鼎之作，个人认为可以排在第一位。在一个跨度几十年的叙事时间内，通过所谓的戏子这样的一个特殊群体，深刻的反应了时代带给每个人的深刻影响。人性，爱情，都在这部电影里得到了深刻的刻画。
　　2《活着》
　　张艺谋的电影，每一部都在国外有着巨大的影响。有人说，是因为，他把中国旧社会太多的阴暗面，暴露在世界面前，才得以活得巨大的名声。笔者认为，有一部分这样讨巧的原因。但更为重要的，是国师深刻的抓住了，人性最本质的东西，才能使得自己的电影，变得太过醒目。但事情都有二面性，就是因为反映的人性太过真实，才使得他的电影显得太过血淋淋。比如《菊豆》，比如《大红灯笼高高挂》。
　　但这部《活着》，不同于他其他的电影。原因很简单，也是自己喜欢的原因，除了变现出来和他其他电影一样的悲剧外，这部电影，我们更多的，是看到了温暖和希望。而这点温暖和希望，并不是导演强加给我们的，而是我们每个裹挟在时代浪潮里的人，心底里油然而生的朴素愿望！
　　3《末代皇帝》
　　这部电影，严格意义上，并不是一个纯粹的中国电影。导演是意大利人，尊龙也是出生在香港的混血儿。就连电影里的龙套，有许多也是外国人。但电影所变现的，仍然是那个中国最特殊的人，几十年的岁月里，同样逃不过的时代命运。所以，无论有多少外国人参与其中，个人仍然认为，这是一部中国电影。
　　4，《芙蓉镇》
　　谢晋导演的代表作。刘晓庆和姜文的定情之作。每个80年代前出生的中国人，都不可避免地，回头看下那段特殊的年代。做为讨论文革十年，或者更早的那段中国特殊时期的电影，《芙蓉镇》无疑是其中最为优秀的代表作。
　　5《山河故人》
　　做为贾樟柯为数不多的可以公映的电影。我把这部电影放进个人认为的好电影之中。做为70年代生人，这部电影反映的，80年代到今天的整整30年代的叙事，无疑，是可以跟自己对于成长年代的感触，可以高度的契合的。感动也是最为真实的。
　　6《让子弹飞》
　　个人认为，这部电影是中国称为商业电影的最好代表作。如果说昆汀的《低俗小说》，盖。里奇的《二杆大烟枪》是这类电影国外的代表，那么《让子弹飞》，就是中国的代表作。
　　7《地久天长》
　　同样做为一向是地下电影导演的王小帅，跟贾樟柯一直是作品多，能公映的少。而这部电影，是自己去年一年里，看到的最为打动自己的电影。原因很简单，它太真实了。二个人，用了20年的时间，去选择遗忘和原谅，又让人太为感动。
　　可能同样做为第六代导演的贾樟柯和王小帅，年龄越来越老了吧，我们从他们的电影中，看到尖锐的刺越来越少而温暖越来越多。这可能就是生活，本来的样子吧！
　　粗略的挑选几部，不能称为世界顶尖水平什么的，在文学作品和电影作品中，比较是没有意义的。就是一个仁者见仁智者见智的事情。
　　自己喜欢，就好了！每个人成长的时代不同，对生活的感知不同。罗列的名单，也一定不同！
　　毫无疑问当属《卧虎藏龙》，理由有三点。
　　第一，导演以及演员阵容，《卧虎藏龙》是由李安执导，周润发、杨紫琼和章子怡等联袂主演。三位主演都是当红的实力派演员，无论是演技还是知名度，别说国际，至少是在中国都是响当当的，如此豪华的阵容，对电影的票房和知名度算是一种保障。
　　第二，一部好的电影，离不开好的题材，中国电影在世界能有比较大反响的无非是两种题材，历史宫廷剧和古装武侠戏。《卧虎藏龙》正是选用了武侠剧的题材，无论是服装还是场景，都具有浓厚的中国风，而正是这种具有中国的古典风和侠客情让《卧虎藏龙》在国外赢得好评。
　　第三，上映后取得的成绩。《卧虎藏龙》获得了多项大奖，其中荣获第73届奥斯卡最佳外语片等4项大奖，也是华语电影历史上第一部荣获奥斯卡金像奖最佳外语片的影片。
　　综合以上几点，到目
　　前为止能达到这样成就的电影恐怕也只有《卧虎藏龙》了。
　　《霸王别姬》《红高粱》《我不是药神》《流浪地球》《少林寺》《中南海保镖》《倩女幽魂》《功夫》《葫芦娃》《喜洋洋与灰太狼》
　　国产电影、电视剧的特效总是被吐槽、诟病，被人戏称五毛特效，钱投进去不少，成果却是让人笑掉大牙，与国外大片特别是好莱坞大片一比就相形见绌，观众也颇有恨铁不不成钢的感觉。那么国产影视真的就没有酷炫狂拽叼炸天拿得出手的特效了吗？答案是否定的，国产也有好的特效片。
　　一、香港电影篇：
　　1。《中华英雄》
　　郑伊健饰演的华英雄被师父金傲传授绝招傲气中华，命犯天煞孤星的华英雄替父母报仇后被洋人通缉，后辗转来到美国，精心修炼傲气中华，直到其儿子前来美国寻亲，与命中宿敌刀中不二终极一战。《中华英雄》的特效非常爆，特别是华英雄和刀中不二的终极一战，特效方面更是没得说。
　　2。《风云》系列
　　金鳞岂是池中物，一遇风云便化龙，这是泥菩萨给雄霸的批语。被雄霸收养并传授武功的风和云为了武林正义铲除了雄霸，在风和云铲除雄霸后，绝无神入侵中原，为了再次拯救武林，风云两人和入侵中原的绝无神发生斗争，直至两人和绝无神生死一战。这一战，聂风入魔杀了楚楚，步惊云救了聂风后消失。郑伊健在此片中饰演了聂风一角，该片于2009上映，当年的票房还是很不错的。不得不说，此片的特效是其高票房的功臣之一。
　　3。《蜀山传》
　　徐克导演作品《蜀山传》距离我们已经十几年了，电影前期宣传的着重点便是特效，凭心而论，《蜀山传》这部电影的特效，即使放在今天，也有一席之地。当年还未上映的《蜀山传》更是被誉为开武侠片前所未有之奇观、诠释新世纪武侠片新意象，电影特效是非常好的，唯一大铁眼镜的是此片的票房惨遭滑铁卢。
　　可以看到，三部主演均为郑伊健，真的可以说香港特效都给了浩南哥，从此以后也是一蹶不振，再无惊世骇俗之作出现，甚为可惜。
　　二、内地电影篇：
　　1。《流浪地球》
　　吴京主演的这部电影可以说重新定义了中国科幻，主创团队站在好莱坞的肩膀上完成了一个中国电影人从未完成的壮举。你可以在影片中看到《星际穿越》、《全球风暴》、《后天》、《世界末日》等一系列好莱坞顶级大片的影子，但是观看的时候你依然会非常明确地认定这是一部国产科幻大片应该具有的样子，没有山寨感，没有违和感。编剧对于大刘故事的全新演绎面面俱到，小到人物情感大到人类存亡都被演绎得让人信服，高潮部分更是贡献了极强的情感穿透力，燃度也是惊人。说实话，《流浪地球》作为国产科幻元年作品，起点真的太高了，心疼后面那些跃跃欲试的跟风者。
　　2。《赤壁》
　　《赤壁》是吴宇森归国后的一次大动作，耗资五亿人民币，约8000万美金，是中国第一部真正达到了好莱坞A级制作规模的电影，制作团队包含中日美三国的精英，不论此片的评论怎样，在说起国产大片的时候，是绝对没有办法绕过这部电影的。本片特效由好莱坞的孤儿院公司制作，吴宇森说他期望本片能达到特洛伊的水平，他也确实做到了。
　　3。《唐山大地震》
　　本片的特效由视点特艺公司制作，整个特效制作花费3000万元人民币。尤其是片中的三分钟大地震特效十分震撼人心。像《唐山大地震》这样需要逼真特效辅助的大片，通常一个镜头需要电脑特技和实拍两个部门的配合。而影片除传统特效外还有大量模型特效。这些模型制作栩栩如生，不仅全部复原中唐山市当年景观，而且连局部细节也都一丝不苟，包括拇指尖大小的洗脸盆、微微发暗的窗帘、好像刚刚浸过水的拖把等等。
　　4。《龙门飞甲》
　　这是国内第一部IMAX3D电影，部分镜头是用一台从好莱坞租来的正宗3D摄影机拍的，特效制作先后动用了九家公司参与。这部电影一度被称为是中国特效电影的门面之作，景深效果非常自然，前景实拍人物和后景CG合成效果结合得非常好，基本看不出分层痕迹。因此IMAX版的《龙门飞甲》3D水平基本上达到了国际水准。
　　5。《寻龙诀》
　　本片的特效制作由北京天工异彩制作完成，电影共有1500个特效镜头，从前期设计到特效制作共花费了18个月。当年的《英雄》开启了中国的大片时代，而《寻龙诀》则被誉为中国国产特效大片的分水岭之作，透过这部影片，让电影行业内人士看到了中国电影技术堪称质变的发展，尤其是中国电影后期产业的工业化生产体系的形成。
　　个人认为，我国广为人知的那些电影里，只有一部世界顶尖水平。至于小众电影，那就数不胜数了。
　　拿过来，就能秒杀一切的电影《大决战》三部曲。不接受任何异议。
　　并且，估计也没谁还提得出什么异议。
　　作为史实战争电影，如果《大决战》说它只排第二，那就没有任何一部同类电影有资格争第一。这不是一家之言，而是全世界电影人的共同结论。
　　《大决战》前无古人，并且就目前的情况看，也极有可能后无来者。《大决战》三部曲已经不仅仅是世界顶尖水平，事实上，它是全世界都认可的影史奇迹，无法复制，更无法超越。如果世界顶尖水平只是史诗级的程度，《大决战》三部曲就是神话中的神话，是永远载于圣典首位的巨著，是其他所有电影再怎么商业化也难以企及的高度。至于小众电影，很多年前我看过一部，但具体叫什么名字我已经忘了，似乎是叫《火烧云》什么的。
　　小众至极，悲剧。
　　故事梗概，是说一个穷苦的男人返乡，其中穿插了很多闪回，都是一些悲惨的往事。这个男人历尽艰辛在荒野上行走，九死一生最终找到了家，但是家已经被黄沙掩埋了，男人绝望之下吞银元而死。
　　这部电影极其深刻，涉及到很多人心底线，很多镜头我到今天也忘不了。只可惜这部电影由于太小众、太沉重、太猎奇，到现在已经看不见了。但我依然认为，这么深刻的电影，只在那些所谓深刻的洋电影之上，它没有出名，是因为时代不好。如果给它一个大众心理还不扭曲的时代，它大概率会是各种经典电影排行榜前茅的常客。