他是理想型老公，一个多面演员，古装谍战爱情都能驾驭？

　　之前追看《第二次也很美》这部剧，主要有两个原因：一方面是被其中关于＂婚姻问题＂与＂女性成长＂这两个问题的探讨所吸引，另一方面，则是因为演员张鲁一的出演。
　　尽管该剧给人的感觉更多是轻松与搞笑的，但里头所反映的问题其实是很值得重视的：比如＂毕婚族＂这一群体的情感状态是怎样的？比如婚姻失败到底是谁的责任？比如全职女性在事业与家庭面前该如何做抉择？比如即使是成年女性也依然学不会面对挫折，又该如何＂成长＂？比如年龄偏长一点的男人该如何处理与＂少女＂的情感关系？
　　诸如此类，在《第二次也很美》里都有体现，是观看这部剧的一个重要的驱动点。但我现在不想展开谈上述提及的话题，而是想着重谈一下担当本剧男主角的演员：张鲁一。
　　倒不是出于某种＂追星＂的考虑，而是我在看这部剧的时候，发现张鲁一老师居然还挺适合这类成熟又富有魅力的＂暖男型＂角色的，甚至也会觉得他真的属于＂宜家宜室宜恋爱＂的男主类型，让人看的时候忍不住生出欣赏与学习之情。
　　坦白说，在点开《第二次也很美》之前，我一度以为这又是一部＂霸道总裁拯救失婚女＂的套路剧。但看几集之后发现，发现剧作并不套路，而且男主角张鲁一也很令人眼前一亮。许多关注张鲁一的朋友大概也知道，他是一个低调谦逊的人，基本上只在有作品的时候才能看到他的一些信息。这次出演《第二次也很美》，很多人的第一反应或许也是＂惊讶＂的：像个＂隐士＂一样的张鲁一，居然出演这样一个都市情感题材的剧？
　　但看完几集之后，就会发现，其实这是一部聚焦当代现实生活与心理群像的剧作。而张鲁一扮演的金牌律师许朗与王子文饰演的漫画家安安各自都是上一段失败爱情的受害者，最终在彼此陪伴下相互治愈，共同成长。
　　张鲁一在塑造＂许朗＂这个角色的过程中，呈现出了与他以往出演的谍战题材或古装题材不太一样的感觉。这种感觉如果用一句话概括的话，那恰好就是前面提到的＂宜家宜室宜恋爱＂。＂许朗＂这个角色在张鲁一的演绎下，少了大多数偶像剧中常常呈现出来的那种邪魅狂狷、霸道总裁式的＂掌控型＂特点，而是多了一种能够给予女主角陪伴与引导的＂温暖型＂特质。
　　说起来，＂宜家宜室＂这个形容在以往多半都是用在女性角色身上的，这次把它用到＂许朗＂这个角色之上，倒不是说他不够霸气、不够man，而是他本身的诸多特点更能满足大多数女性观众对于＂未来老公＂的幻想。
　　回到剧中开始阶段，我们对＂许朗＂这个角色的印象可能会偏向于冰冷甚至毒舌。因为他前期出场都自带一种＂diss属性＂，各种毒舌、狠话张嘴即来：＂心这么大啊，输这么惨还有脸吃饭＂、＂你说话的时候听见自己脑子里的水声了吗？＂、＂我一分钟也没有＂、＂是我说的不是人话，还是你听不懂人话？＂……
　　字字锥心，句句刺骨，分分钟让人听出内伤（但也有一种莫名的喜感，哈哈哈）。
　　但随着剧情的推进，＂许朗＂这个角色更为丰富的特点便慢慢展露出来。我们会渐渐发现，其实他在冰冷毒舌甚至暴躁的表象之下，跳着一颗真诚、柔和且温暖的心。在剧中，单亲妈妈安安无论是被王蕾陷害还是被小妖偷走漫画卖给大喜工作室时，许朗总是恰当好处地提供＂男友力满格＂的帮助。当青山大师最终选择安安的提案制作一本实体画册时，许朗居然比安安更加兴奋，像个孩子般手舞足蹈，展现出一种可爱的单纯。
　　而在情感表现方面，许朗的行为更值得广大女孩们去参考。面对安安，许朗虽然从不说什么花言巧语，但却在每一个细微的行为中融入了他的柔情与依恋，将爱意化成春风暖阳，轻拂安安的心头。值得注意的是，张鲁一在演绎许朗这个角色时，充分利用了眼神戏的精妙，常常用眼神传递着爱意。明眼人一看就知道，＂喜欢＂与爱，正从许朗眼睛里冒出来。
　　还有一个细节深得我个人欣赏，那就是该剧在表现＂许朗＂这个角色时，充分呈现了他作为父亲的那份责任感。他对女儿有着极好的尊重，每次进女儿的房间之前都会轻轻敲门，等她说了＂请进＂之后才会开门进来；答应女儿的事情没做到，他会很认真地跟她说＂对不起＂，然后说明原因；加班到凌晨五点也要给女儿做早餐；即他对桃子毛过敏也会给女儿买桃子；他为女儿的将来做好万般打算，把自己所有的积蓄都拿去给女儿做了信托，为了确保她在18岁以前的生活、教育费用是安全的。
　　当然，＂许朗＂这个角色最令女性观众点赞的，还是他的＂鉴婊力＂和原则性。多数直男在鉴别绿茶上具有先天的弱势，而许朗在面对年轻貌美看似楚楚可怜的王蕾时，却直截了当地戳穿她的心机。每逢看到这个恶毒女配吃瘪的样子，围观群众都忍不住拍案称奇。
　　和俞非凡相比，许朗在和异性的交往中，有十分明确的边界感。俞非凡对王蕾的心思一门清，却依旧打着伯乐的旗号与其暧昧有加。而许朗在行动和语言上都明确拒绝了初恋女友，并且是在没有和安安在一起的情况下。
　　从这一点可以看出，＂许朗＂这个角色是一个有成熟思想的男人——也就是我们常说的＂身体和心理都是成年人＂。
　　一个真正明白男女关系的人，会杜绝一切暧昧，因为暧昧的表象是美好的，但是人心很难控制，一旦失控，就会造成害人害己的局面。
　　所以，综合以上这些角色的属性，张鲁一饰演的＂许朗＂才有了＂宜家宜室宜恋爱＂的特质，甚至可以进阶到许多观众心目中＂老公理想型＂的首选。
　　角色能大放异彩，离不开演员的出色发挥。张鲁一的演绎为＂许朗＂加分不少，也让我们看到了他演戏方面更加丰富的一面。
　　其实对于大多数观众而言，对张鲁一的印象可能都源于他在谍战题材或者古装题材等影视作品里头的表现。譬如《红色》、《麻雀》、《九州·天空城》、《妖猫传》等作品里头的演绎，会给观众留下一个忧郁、深邃、内敛的角色印象。但在看过《第二次也很美》之后，便会看到，原来张鲁一也可以塑造可甜可盐、可酷可萌、可怼可柔的非常接地气的角色！并且还能将角色的质感拿捏得入木三分！
　　从这一点上来看，走出以往舒适区的张鲁一又解锁了新领域，显现了他在可驾驭角色范畴上的深度与广度。那么问题来了，为何张鲁一可以如此＂多面＂？
　　如果仅从外在条件上分析，张鲁一有一张天生的演员脸：脸小、瘦削、鼻梁高而细、眼神深邃、低颧骨、线条分明、骨骼清晰。这样的底子即便不是传统意义上的美男子，却与诸多扮相都不违和，是很好的上镜脸。
　　在天赋上，张鲁一有着独特的＂矛盾结合体气质＂。
　　在这里引用一位网友的评价让大家感受一下：＂他身上有各种相反特质的集合，且都完美共生。内敛与张狂、典雅与野性、冷感与温柔、脆弱与坚硬、严谨与随心、严肃与幽默、都能在他身上看到。他的兼容性非常高，是一个充满戏剧性的演员。＂
　　我觉得这段话的概括说得很到位，也正是这种看似＂矛盾＂的气质，使得他可驾驭的角色范围十分广泛，能够在尝试各类角色的过程中显得游刃有余。
　　在表演方面，张鲁一有天赋、肯吃苦、有信念感，无论演什么，都能让观众相信他就是那个角色。
　　我个人印象最深的当然还是他演的电影，即便大银幕作品不算多，却也足够令人记住他。比如华语版《嫌疑人X的献身》里，张鲁一饰演了最为核心的角色＂石泓＂，通过一种克制而内敛的方式，将一位心藏爱意却又不乏悲情的＂天才＂演绎得深入人心。观众在看这部电影时，多半会被张鲁一演绎的角色所吸引，最后被他默默奉献的精神所打动。
　　可以说，张鲁一自身的气质赋予了＂石泓＂这个角色足够的好感，然后又通过精准细腻的表演营造了角色的悲剧感。即便这部电影本身较为一般，观众也还是会对张鲁一的表演留下深刻印象。
　　另一部电影作品也必须要提及，那就是陈凯歌导演的《妖猫传》——张鲁一在片中出演唐玄宗一角，是我个人认为他最为出彩的银幕表现。
　　看过《妖猫传》的观众应该知道，＂唐玄宗＂这个角色是多面而立体的，随着剧情的过渡，角色每一次出场都要被赋予不同的人物性格。他的第一次亮相，是踩上杨贵妃的霓裳，以霓裳的红裙摆遮面出场。张鲁一在这段戏的表演时，有在眼神上下功夫，那种小心翼翼的眼神带着某种，将他的浪漫主义展现得淋漓尽致。
　　与安禄山的打鼓对舞是全片的亮点，他身穿胡服，披头散发，肆意击鼓，尽展＂宇宙之王＂的桀骜特质。明明只是两个人的对舞，却演出了剑拔弩张沙场对峙的杀气和冲突，癫狂纵情里隐约可见赤色如血。
　　《妖猫传》像一个精彩绝伦的梦，梦回大唐，看到王朝兴衰、悲欢离合，情节似真还幻，醒来后回味无穷。张鲁一饰演的唐玄宗串起了整个故事，前一刻还是烈火烹油鲜花着锦，后一刻却是大厦将倾命若游丝。
　　但相比于大银幕，张鲁一在影视剧方面参与演绎的作品大概更能被大众所熟知。
　　《火线三兄弟》里，他与黄渤、刘烨、张涵予三大影帝同台竞技。按理说，张鲁一在咖位和出彩度没有什么太大的发挥空间，可事实是，他将日本特高课科长＂高木＂这个角色的狠辣与心机刻画得入木三分。
　　《红色》中的徐天一角，让他火遍大江南北。剧中有一场戏是徐天准备去找影佐自投罗网，让铁林次日把母亲和田丹送走。他装作若无其事地跟母亲道晚安，想到即将生离死别，忍不住哭泣，但是又怕母亲听见，捂着嘴哭。这场哭戏被张鲁一演得隐忍又动人，能够收获大量好评，实至名归。要知道，对于演员来说，大哭大喊不难，克制，分寸感，才是最难的。
　　《麻雀》中他饰演的反派毕忠良是阴狠狡诈生性多疑的特务头子，可观众却能看到他对妻子的温情与宠爱、对弟弟的关心与疼爱、对上司的谄媚与讨好以及对下属的威严与狠厉、还有对敌人的危险和杀机……张鲁一将流于表象的人物情绪渗透到了目光中，却不止于目光，还将自己完全融入角色，为角色赋予了全新的灵魂。
　　如此这般，在不同的影视作品里，我们能看到不同的张鲁一。但也正是因为这些丰富的角色，让我们更为认同一个完全称得上＂演员＂张鲁一。他的脸上可以有戏，每个眼神可以有故事，可以将不同的角色诠释得淋漓尽致。
　　值得一提的是，戏中的张鲁一可以有＂千面＂，戏外的张鲁一却拥有反差萌的洒脱。前些天他去给胡歌的新电影站台，与胡歌站在一起，除了服装外，身高、面容、体形竟然相差无几。当有记者询问他为何这个打扮时，他却云淡风轻地回答：＂我知道昨天在南京路演，他们都很辛苦，今天又有十几场，我觉得胡老师如果他太累了的话，我可以替他！＂
　　正是凭借这样的幽默与高情商反应，令他收获了大量好感。
　　其实如果去看一看张鲁一在戏外的拍摄花絮和采访，也能捕捉到他生活中可爱的一面。拍摄《第二次也很美》期间，他在现场都是调节气氛的高手，无论是王子文还是小演员都被他逗得哈哈大笑。那一刻，他并没有将自己圈定为＂孤岛＂而拒绝与他人交流，反而是不拘一格、毫无包袱的大哥。
　　能看出来，张鲁一的骨子里住着一个自由的灵魂，他喜欢尝试不拘一格的事物，也喜欢不走寻常路，更信奉活在当下。他是自由的，更是自信的。他在20几岁接受《大学》采访时说过，＂我争取熬，希望看到戏剧在中国出头的那一天＂、＂我觉得我有能力给身边任何人带来快乐＂、＂我首先对自己有信心，我想我一定能拿得下那个角色，并把它演好＂、＂我有一种不知道从什么时候就建立起来的盲目自信＂。
　　陈凯歌在《演员请就位》里曾说到演员自信的重要性，而张鲁一就是这样的演员。正是缘此，他的信念感与对自我的信任感才能将自己与角色合二为一。让观众窥见＂戏就是人，人就是戏＂的魅力。
　　内心强大才能不被诱惑，内心宁静才能不被束缚，兼具这类强大与宁静，源于自信。而随心所欲却不逾矩，便是一种真自由。
　　期待张鲁一更多作品。
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