卡罗尔曾经在著作《恐怖哲学》一书中,对于恐怖元素有这样的定义,是现代科学证明不可能会出现的怪物,比如奇形怪状的拼凑物,非人类的怪物等。 和国产恐怖片的"鬼神"不同,西方的恐怖片的元素最具有普遍性的是吸血鬼和科学怪人,然而名,在恐怖美学的范畴中,也包含着一些让人害怕和恶心的元素。 比如小丑,在很多人的隐印象中,小丑都作为一种喜庆氛围出现的人物,然而根据一项调查发现,在4-16岁年龄段的孩子中,有很多的人惧怕小丑。 也许正因为如此,从1990年的电影《小丑回魂》开始,小丑成为了风靡几十年的恐怖元素。 直到了2017年,《小丑回魂》电影仅仅用了3500万美元的成本,狂收了7亿美元的票房。 2019年的续集再收了3.74亿美元,这个系列的票房超过了10亿美元,无疑成为了全球最赚钱的恐怖片。 01,东西方恐怖元素的异同 国产恐怖片大抵是和鬼神分不开的,这也源于我国的灿烂悠久文化,为国产电影催生了很多可供发掘的神鬼元素。 人死后的魂灵也向来是研究的对象,所以在国产片中,恐怖元素主要表现在心理上的压抑和阴冷,侧重于体现儒家和道家思想,传递主流的价值观,体现黑与白,是与非,美与丑的对比。 而西方国家尤其是美国历史较多,在很多恐怖元素的设定上,主要依靠的是电脑的特效,包括现代主义和后现代主义的元素,侧重于视觉上的恐怖。 《死光》这一部小说,斯蒂芬金1986年已经出版了,让人意想不到的是,这部小说一经出版,就拿到了年度销量的冠军。 这部作品在1990年,被搬上了电影大银幕,共192分钟,然而,这部电影并没有引起一定的轰动。第一个原因是片子太长,有三个多小时; 另外一个原因,是因为这部电影当时的特效做的一般,并没有达到以假乱真的地步。 而真正被观众们津津乐道的《小丑回魂》要数2017年上映的版本了。 这部电影获得了不错的票房成绩和口碑,除了7亿美元的票房之外,豆瓣上7.4分,IMDB上7.3分,不管是在国内还是北美,都是一部不俗的恐怖片。 02,红气球下的恐怖 说到这一部小丑,那就不得不提他的作案工具了,那是一枚红气球。 这样代表着纯真和梦幻的气球,在这部电影中,充当的却是这样的"角色"。 1986年,在缅因州的德里市,却被一起起恐怖的案件所笼罩。 一个个儿童突然失踪,整个小镇弥漫着阴森的氛围。 男主角比尔的弟弟乔治·邓布是第一个失踪的孩子,在电影刚开始,他追着哥哥做的小纸船在雨中玩耍。 这个纸船却被冲到了下水道内。 小丑出现了,满目狰狞,诡计多端的看着孩子。 孩子被咬掉了手,失踪了。 男主角比尔决定找到乔治,他和其他七个孩子一起,组成了联盟。 然而,随着事情的发生和发展,这个镇子的案件越来越诡异。 让这些人失踪的,是能够吸取人类恐惧而存活的生物。他可以化身为小丑,还可以化作其他令人恐怖的生物。 只要一个人内心存在着恐惧,他就会变化成为让人恐怖的东西。 这部电影恐怖元素只是一部分,主要是通过小丑的故事告诉观众,畏惧是一件可怕的事情,只有面对恐怖,正视恐惧,才有战胜它的机会和勇气。 03,我们在恐惧什么? 罗斯福曾经在美国经济危机的时候说过这样的一句话: "真正让我们感到恐惧的,只是恐惧本身。" 几位孩子们,在生活中面对着不一样的处境和挫折。 少女贝弗莉有一位恋童癖的变态父亲,这是她家族内心深处的恐惧。 麦克内心,充斥着被白人歧视和欺负的阴影,这是种族带来的恐惧; 艾迪的洁癖,被家族爱护过度,源于内心安全感缺失的恐怖; 本的心魔,则来源于校园欺凌,这是成长中的恐惧; 被家人逼迫,读着经书的犹太男孩斯坦利,是来自学业上的恐惧; 而里奇的心魔,则是小丑; 每一个孩子表现出来的恐惧不尽相同,但是这些都是孩子们成长过程中的恐惧,也许是心魔,也许是内心不能释怀的东西。 小丑是恐怖的,每个人看到的恐惧的东西也都具象化。 它在每个孩子的眼中都是不同的,艾迪看到的是烂脸僵尸,麦克看到的是被烧焦的手臂,比尔看到的是念念不忘的乔治, 这些,在某种程度上代表的都是每个人内心不可释怀的东西,也是童年时期困扰在每个人内心深处最为沉痛和黑暗的秘密。 我们都说小丑恐怖,然而,真正在成长和生活中,现实中的恐惧并不比小丑带来的恐惧少。 面对着暴力横生,复杂的社会和周围冷漠的人群,只有直面内心的恐慌,大胆战胜困扰着自己的梦魇,才能够有足够的勇气和理性战胜恐慌,获得救赎拯救别人。 04,结语 火红色的气球,火红色的唇,这些孩童般鲜艳的颜色中,却蕴藏着难以释怀的恐惧。孩子们本该拥有的灿烂的笑容和面貌,也被笼罩上了一层烟雾。 那些源于童年时期的噩梦,那些困扰着无数孩童的成长梦魇,都是属于这个时代的悲哀。 伤痕,恐惧和遗忘,如果不能直面它,它就不会消失。