电影《悬崖之上》的成功,除张艺谋高超的导演水平、实力派演员的出色演技、服化道等方面的考究外,主题曲的烘托作用也不可小觑。 当红歌手周深 演唱这部电影主题曲的是当红流行歌手周深。 表面看来,流行歌手和流行歌曲似乎与《悬崖之上》这个沉重、压抑的题材不搭界。但正因为周深魔笛般的嗓音、轻松、缠绵的曲调,成为厚重情绪的最好衬托,也是压抑氛围的贴切修饰。两者水乳交融,相得益彰,给影片添色不少。 《悬崖之上》主题曲MV海报 更重要的是,这支时髦、年轻的主题曲还使影片显得青春似火,使"悬崖之上"的特工先辈显得从容不迫,也使这部主旋律电影走进年轻观众,赢得他们的喜欢和青睐。 所以,值得为《悬崖之上》的主题曲写点评述。 导演张艺谋1.张艺谋对电影配乐很讲究,但多是传统风格。 不言而喻,音乐在电影作品中有着十分重要的位置,经典电影的音乐都是精品,广为传播。 深谙此理的张艺谋始终看重电影配乐,也始终与国内外一流的作曲家和歌手合作,打造了许多脍炙人口的曲目,给他的电影增色不少。 张艺谋电影《英雄》海报 张艺谋的大部分作品都是历史和人物命运抗争的题材,所以他选择的配乐多是传统风格和民间色彩。如《红高粱》中的唢呐吹唱,《十面埋伏》中的琵琶演奏,《秋菊打官司》中的碗碗腔,《英雄》中的古乐等等。即使在《我的父亲母亲》、《山楂树之恋》这两部表现爱情题材的电影中,张艺谋也使用的是委婉柔曼的民乐。 电影《红高粱》剧照 这些音乐贴切地渲染和包装了张艺谋的电影,为他成为国际著名导演立下汗马功劳,最典型的例子就是被称为张艺谋"封神之作"的《红高粱》。 电影一开始就是催人心碎的唢呐声,画面中出现了坐在轿子中的我奶奶失望无助的脸,随之轿夫们唱起了《轿夫曲》。诙谐的歌词与荒凉的山路对比,轿中女子的哭泣与轿外欢快的唢呐对比,两个鲜明的对比烘托出电影中的荒凉之感。 电影《红高粱》剧照 "野合"这场戏中,鼓与唢呐的合奏强烈地渲染了人性的狂蛮与野性;《妹妹你大胆地往前走》主题歌,烘托出被压迫女性抗争的欲望和激情。 还有那首豪放洒脱的《敬酒神》歌,唱出了山东大汉的率真粗犷和雄强壮美。 《一秒钟》中的刘浩存 但这并不是说,张艺谋轻视流行音乐,更不会对青年流行歌手有什么偏见,他那颗年轻的心紧贴青年一代,密切关注时代潮流和时髦现象。他拍摄的《山楂树之恋》、《一秒钟》等青年题材,就是希望走进青年;他选择"谋女郎"的年龄愈来愈小,就是期盼引起年轻人的关注和兴趣。在最近接受的一次采访中,张艺谋还由衷地表白: 因为电影观众中有很多都是年轻人,唯有跟着时代走,不断去尝试新的类型,才能"青春永驻",才能引起青年人的共鸣。 《悬崖之上》海报 张艺谋积极寻找与青年歌手合作的机会,青年歌手也期盼受到大师的青睐。 因为《悬崖之上》的机遇,一代国师和当红歌手在2020年相会了。 歌手周深2.周深期盼与大师张艺谋合作。 即使不熟悉音乐界的人,只要你上网热搜,就能看到一个如雷贯耳的名字—— 周深 。 周深可谓音乐神童,小学时就凭借 空灵的嗓音, 成为当地少年合唱团的领唱;中学时 获得全省校园歌手大赛的冠军;18岁 留学乌克兰,师从乌克兰国宝级男高音演唱家。天生的柔美声音经过专业的熏陶和提升,具备了辽阔、飘渺、韧性等层次丰富的美声花腔。 歌手周深 回国后,恰逢网络聊天兴起, 周深 通过网红歌手的直播频道,尽情挥洒他的音乐才能。他可以在男声、女声、少年声、老人声、乃至手机的语音声中自如转换;能够熟练地用英语、日语、俄语、法语、意大利语等多国语种演唱。几乎就是一个世界男女合唱团。 周深很快引起人们的关注,被尊称为 「卡布女神」 。 参加《中国好声音》的周深 2012年,歌唱选秀节目 《中国好声音》 上线,诸多网民给节目组推荐周深。导演让周深录一段小样发来, 导演一听,直呼 "惊为天人" 。立即邀请他来参加。 演唱那天,周深一人分饰五角:女孩、少年、旁白、国王、巨龙,最后还友情赠送了一声婴儿啼哭。短短五分钟的演唱,宛若一场故事完整、酣畅淋漓的音乐剧。 高晓松听后盛赞: 介乎童声与女声之间的魔音,是一个人的唱诗班。 乐评人把 周深 与流行歌星 毛不易 对照: 如果说毛不易唱的是人间的事,那么周深唱的则是梦里的事,就像空中飘浮的某颗尘土。 当年, 周深 报名参加了全国网络歌手大赛,凭借鬼才一般的实力拿下冠军。 歌手周深 周深的多才多艺和丰富音域自然成为演唱影视剧主题曲的最佳人选,国内外的剧组纷纷向他发出邀请。这些年,周深先后为奥斯卡最佳电影 《水形物语》献唱同名中文推广曲《水形物语》;为 《如懿传》、《大江大河2》、《小舍得》 等10多部热播剧演唱主题歌或片尾曲。 在张艺谋拍摄《悬崖之上》期间,周深用自己的悟性和理解,为这部电影量身定做了一首主题曲,希望能够与大师合作。 《悬崖之上》首映礼 张艺谋的《悬崖之上》原先没有主题曲的计划,听到周深的天籁之音,轻易不改变主意的张艺谋当机立断采用周深的歌,还给他另加了一段无词哼鸣。 于是,便有了一代电影大师与青年流行歌手的合作,有了历史与时髦的交融,有了我们今天看到的音画绝配! 《悬崖之上》剧照3.观众从周深的歌中看到了黎明。 张艺谋 的高明和老辣在于,他不是把 周深 演唱的主题曲简单地放置片尾,也不是像流行的电视剧那样,将它作为一个不痛不痒的插曲,而是在郑重使用主题曲外,还出其不意地增加了一段无词哼鸣。 《悬崖之上》海报 这恰好发挥了 周深 的优势。他无拘无束的天籁之音在广袤的雪原上荡漾,直戳人的心灵;他棉中有钢的声响穿破暗夜,展示黎明前的曙光; 他如泣如诉的腔调,把张译遭受惨烈电刑、于和伟怅然回望、秦海璐无声痛哭、朱亚文步履蹒跚、刘浩存雪中寻觅等等经典段落,陪衬得惟妙惟肖,催下观众不息的泪水。 《悬崖之上》中于和伟饰演的周乙 这段无词哼鸣是主题曲的简缩版。表面上无比的寂静,如同战火平息后的战场,战场上散落着无数战士的尸体和浸入白雪里的鲜血。但内含着浓重的爱国豪气和思乡情绪。 整段吟唱没有太大的起伏,甚至还使用了气声予以弱化,如同候鸟的悲鸣,高亢而悲怆,令人无比的揪心。长音中的颤音又让人心颤,一股无与伦比的悲悯和沉痛,潮水一般地把人淹没和征服。 《悬崖之上》主题曲 片尾的主题曲更是匠心独到。先是一段口琴和木吉他合奏的序曲,随之钢琴加大提琴点缀,器乐之间的转换非常地自然和轻微,生怕划破了静谧的夜空和漫长的冬日。 人声缓缓地进入,周深使用了大比例的气声处理,如一段震魂摄魄的咏叹调。 在歌词的处理上,周深不是面面俱到,而是轻重有别。如"假如黑夜看不到尽头"这句,重音是"看";"眼睛会不会生锈"这句,重音是"会";"永恒的心奔赴的天下"这句,重音是"奔"和"下"。 在"别忘记冬夜漫长的北方"这句上,周深特意加了些许鼻音与哭腔,让人感觉到寒流下的情感涌动。 《悬崖之上》主题曲 在这首低沉的主题曲中,还大胆地加上几声昂扬的鼓点,周深贴切地发出高声,使整首歌走向高潮。那句"有位心上人滚烫了她的心房",把亲情、爱情、战友情表达地淋漓致尽,自然也燃起观众的感情。 全歌的最后一句"看见明天的人们团聚的模样"尤为让人心痛。先烈倒在了暗夜,却期盼着明天的人们幸福的景象,想象着后代团聚的模样。它一下子把历史拉向今天,让观众有了强烈的代入感和互动效果。 正如一位观众所说: 电影中我们看到是黑暗,在周深的歌中看到了黎明。 《悬崖之上》剧照 所以,在影片落幕、剧场亮灯后,观众还沉浸其中,久久不愿离去。远远超出张艺谋所设想的"离场"效果,而是一种参与和留恋。 这正是音乐的力量,是张艺谋的高明选择,是周深的倾情贡献,使这首主题曲不仅仅是一部电影的陪衬,而成为一首独立歌曲而长久传唱......