书法不是艺术，没有内容

　　书法本身，没有什么内容，他还是靠你书写的文字内容来表达的书法的内涵，
　　都搞不清了，蒙了，你知道吧，社会上蒙，都把你当艺术家，搞书法的写字人，到最后有点发懵，原来我是真是假，我也弄一个像艺术家的范儿，不是那么回事儿，不是回事儿。这可别上当，
　　千万别听别人怎么说你？
　　怎么喊你大师啊
　　觉得自己真是个大师了，不是那么回事了。
　　艺术的最高境界，不是表现事物的光纤与丰富，而是为了表达自己对自然，对生命的体悟，然后通过提炼概括，用笔墨宣泄出来艺术的最高境。
　　老师，老师教学生，让学生写学生写字，要中锋，这都是什么话啊，写字能中锋吗？
　　陈丹青说，西方的素描断送了东方水墨的性命，陈丹青曾直言，永远不要相信素描是基础，这句话因为这句话是错的，
　　素描是文艺复兴时期意大利生发出来的一种方式，延续几百年到18世纪变为学院系统，然后传到苏联，再传到中国，但与中国水墨而言，就是灾难性的，为什么呢？
　　因为中国画是从一根线开始，一个眼睛开始从一个局部开始，这和西方绘画法则产生了严重冲突，
　　而西方法则套路中国绘画中同样不符合东方审美规则，西方素描是焦点，同事中国画十多点透视西方素描嗜血行中国画神，
　　如果拿西方的写生法，则用毛笔画素描，那毛笔和线条的表现力就彻底完蛋了，中国化特。
　　写生和写意也会因此失落，在南京说，徐悲鸿开创的国画改造还可忍受，他的确是中国人物画多了一种可能，但后来的素描训练几乎取代了中国化最可贵的法则，是可悲的法则，你怎么看待素描？
　　真正懂得书法的人，他们基本上所有时间都用在临帖和练字上，他们没有时间去社交，去包装自己，而这些修行者才是真正的书法
　　范曾作品惨遭市场淘汰，范增一生狂放不羁，比如他直言，齐白石太媚俗，说，黄永玉的画是小学生水平，反正心高气傲，瞧不上任何人，但他却只对一个人，李玉有家另眼相看，他就是画家黄永厚，王永浩是范曾的老家，黄永玉的亲弟弟虽然知名度远不如黄永玉，但在绘画领域也颇有建树，
　　毕加索说，西方没有艺术，中国艺术才是第一，1956年，张大千在法国尼斯拜访毕加索，午餐后，毕加索将当大千进画室，捧出5大本画册，诚恳的对张大千说，我最近对中国画很感兴趣，正在学习，
　　请多指教，
　　他自学中国化，再让张大千颇感惊讶，他好奇地翻阅发现，临摹齐白石的习作，
　　虽然笔法稚嫩，但造型不错
　　，毕加索不禁叹为观止，他直言，这个世界上谈到艺术，你们中国才是第一，所以我最莫名其妙的就是为什么那么多中国人非要跑到巴黎学艺术，巴黎没有艺术，整个西方都没有艺术，最好的艺术就在你们中国，