20世纪音乐（七）捷克民族主义音乐亚那切克

　　莱奥什·亚那切克（Leos Janacek，1854—1929），捷克作曲家。
　　亚那切克1854年出生于莫拉维亚，在11岁时亚那切克进入布鲁诺一个修道院的唱诗班，后进入布鲁诺师范学校学习音乐，18岁毕业后留校。20岁进入布拉格风琴学校接受更专业的教育。学成后继续回到布鲁诺师范学校任教，同时在布鲁诺中学作教师，兼任教堂唱诗班指挥。曾在1879—1880年期间奔赴莱比锡和维也纳音乐学院进修作曲。1881年，亚那切克创办了管风琴学校，担任校长直至1919年。这一期间，他进行了一些音乐创作，代表作品有：歌剧《莎尔卡》（1888）、《她的养女》（耶奴发）（1903）；合唱《阿玛鲁斯》（1897）；管弦乐曲《卖艺人的孩子》（1912）；钢琴曲集《草木丛生的小径》（1908）、《钢琴奏鸣曲＂1905年10月1日＂》（1912）以及一些民歌改编歌曲等。1919年，歌剧《叶努法》在布拉格上演获得巨大成功，亚那切克成为享誉欧洲的作曲家。
　　1918年捷克斯洛伐克宣布独立，已经64岁的亚那切克潜心创作，创作了不少重要的作品，比如：歌剧《卡佳·卡巴诺娃》（（1921）、《玛克洛普罗斯事件》（1925），合唱曲《赫拉特扎尼之歌》（1916），声乐套曲《一个失踪者的日记》（1919），管弦乐曲《塔拉斯·布尔巴》（1918）、《布拉尼克叙事曲》（1920）、《小交响曲》（1926），室内乐《第一弦乐四重奏》（1923），以及为西里西亚和莫拉维亚地区民歌改编的两部民歌集（1918，1922）等。这期间，亚那切克主要投身于教学和社会活动，先后获得了很多荣誉。1928年去世。
　　亚那切克一生的创作体裁涉及广泛，最能代表他艺术水准的体裁是歌剧、管弦乐、钢琴作品。一、歌剧
　　亚那切克创作歌剧的最大特征就是十分擅长对捷克民间音乐的使用。他一生创作了9部歌剧，其中最著名的是三幕歌剧《耶奴发》。这部歌剧是亚那切克根据捷克女作家普雷索瓦（G.Preissova，1862—1946）的戏剧编写的脚本，这部歌剧讲述的是一个复杂的农村多角恋，通过一个被抛弃的怀孕少女对爱情和生活的追逐，揭示了人性中的善与恶。
　　二、管弦乐
　　在亚那切克的管弦乐作品中，最有名的是狂想曲《塔拉斯·布尔巴》（1910）和《小交响曲》（1926）。
　　《塔拉斯·布尔巴》是一部标题性作品，取材于俄国作家果戈里的同名小说。内容描述的是俄国一位著名将军英勇善战为国捐躯的故事。
　　亚那切克：狂想曲《塔拉斯·布尔巴》
　　《小交响曲》是亚那切克唯一一部交响曲，这部作品最初是为了捷克第八节体育节创作的军乐曲，后来写成了一个5乐章的交响曲。这部作品篇幅不大，整个作品透漏出明快清新的气质。
　　亚那切克：《小交响曲》
　　三、钢琴作品
　　亚那切克的钢琴作品不是很突出，但有一部钢琴作品十分特别。《奏鸣曲＂1905年10月1日＂》（1905）是亚那切克专门为一个政治事件创作的。在1905年捷克还处于奥地利政府的统治的时期，捷克的布鲁克诺地区的百姓要求在街区建一所捷克人的大学，遭到当地奥地利人的反对，于是当地的捷克人和奥地利人在1905年10月1日发生了冲突，奥地利拍军队镇压，一名捷克工人被奥地利军警杀害，这引起了捷克民族主义人士的强烈抗议。亚那切克为此做了一部作品，十分值得尊敬。
　　亚那切克：《奏鸣曲＂1905年10月1日＂》（1905）第1乐章
　　亚那切克：《奏鸣曲＂1905年10月1日＂》（1905）第2乐章
　　结语
　　亚那切克在音乐上取得的种种成就，让他成为20世纪捷克民族主义音乐的代表。他在斯美塔那和德沃夏克的基础上，将捷克民族主音乐进一步向前推进。值得注意的是，亚那切克同时一位民族音乐学家，与匈牙利的巴托克一样，十分注重对民族民间音乐的收集整理和研究，这是十分难得的，为捷克民族音乐的发展有重要价值和意义。