李诚儒谈西游记创作初衷，他国先翻拍是耻辱，讲好故事最重要

　　科幻片深受观众朋友，尤其是年轻观众的喜爱，李诚儒作为我国早期影视奇幻作品《西游记》的剧务，在自己的《戏儒人生》节目中，针对奇幻影片说出了自己的观点。
　　谈到奇幻影片，李诚儒认为中国奇幻小说资源丰富，有很多都可以改编成影视作品，留给国内影视创作者的创作空间是很大的。
　　而谈到拍摄《西游记》的初衷，李诚儒向大家讲述了当时中央电视台在技术、资金都紧张的情况下决定拍摄《西游记》的原因。原来是因为当时日本首先拍摄的一部《西游记》，甚至还在中国播出了几集，一是拍的难看，不符合中国人民对于《西游记》的想象，二是中国古典名著首先被外国人翻拍，对于我们来讲，也是一种耻辱。
　　李诚儒个人认为，《西游记》的拍摄是比较成功的，虽然缺乏资金，技术也不是最好的，但是杨洁导演精准的突出了＂情＂和＂似＂，抓住了创作的重心，创造出的人物形象符合大众的期待。
　　关于对国外大片的看法，李诚儒表示自己对于外国科幻片并不排斥，不过认为，观看大片、科幻片对导演和摄影帮助较大，可以作为他们学习镜头语言的辅助，但是对国内演员塑造中国角色帮助不大，反而会使演员学习到一些不符合中国人的神情和肢体动作，不利于自己的工作。
　　《哪吒之魔童降世》是国内火爆一时的奇幻动画，票房表现也很不错，李诚儒也认为《哪吒之魔童降世》的科技效果足够好，但没有自己小时候看的《哪吒闹海》好看，坦言现在很少有人再去延续中国传统动画的形式，像《大闹天宫》那样的剪纸动画甚至面临着失传的场面。
　　提起《哪吒闹海》和《大闹天宫》，可能会勾起很多人的回忆，确实，如今面临国外大IP的文化输出，很多观众都期待着国漫的崛起，但国漫面临的，从来都不是从无到有的成长，与86版《西游记》同时期的《九色鹿》《天书奇潭》，后面的《神厨小福贵》《虹猫蓝兔》，无一不在展现中华传统民族文化的同时深受大众的喜爱。
　　20世纪末，21世纪初，美国的迪士尼动画急速发展，日本动画也快速传播，中国动画的创作者的压力倍增，又加上有一部分观众存在盲目迎合的心态，导致中国动画一度进入了低迷时期。但我们并不是没有做好动画的能力，更不缺少奇幻故事的素材，水墨风格的《小蝌蚪找妈妈》，源于莫高窟壁画的《九色鹿》，我们拥有的，是远超其他国家的丰富的文化宝库，只有沉下心来，创造出人民大众喜欢的角色，讲好一个完整的故事，才能获得大众的喜爱。
　　所以李诚儒所言极是，认为中国的影视作品应该回归我们的民族文化，不应局限于投资多大构建场景，比起形式应更注重内容，沉下心来老老实实讲好故事，自然就会赢得观众的欣赏。李诚儒也坦言影视圈存在的问题很多，但还是有信心认为，这些问题很快就会被纠正，他认为无论是做人还是演戏，都应该老实、认真。