遭人唾弃的十大热歌，到底打了谁的脸？

　　上周举办的腾讯TMEA音乐娱乐盛典，如今热度仍然居高不下。
　　颁奖礼贡献了很多名场面，比如：久未露面的周杰伦带来金曲串烧；五月天、刘若英合体献唱《后来》；蔡徐坤、时代少年团等新势力偶像展现盛世美颜。
　　但是，为这次娱乐盛典 完成＂话题KPI＂的，是颁奖礼现场公布的＂十大热歌＂名单。
　　这＂十大热歌＂的名单一出，就以燎原之势在各大平台迅速引起了一大波＂声讨之声＂。
　　网友们就好像炸了锅一样，纷纷痛心疾首：＂华语乐坛要完了＂、＂信女愿诚心祈祷，只求华语乐坛能倒退十五年。＂
　　大家对于＂十大热歌＂的群情激愤，着实让一直标榜＂不缺好歌＂，＂一直在进步＂的华语乐坛尴尬不已。
　　怎么努力了整整一年，临到年底＂十大热歌＂还是这个水平呢？
　　＂十大热歌＂引来的＂大型打脸闹剧＂，其实是华语乐坛槽点和短板的一次集中暴露。
　　透过现象看本质，我们来深究一下，这份榜单到底又打疼了谁的脸？
　　第一巴掌，肯定是落在了上榜的热歌身上。
　　所谓的年度十大热歌，被大家吐槽，甚至唾弃， 并不是没有原因的。
　　仔细＂欣赏＂这份获奖名单，十首作品还或多或少都有些＂黑料＂傍身：
　　深海鱼子酱的《千千万万》曾被质疑疑似抄袭兰雨的《最后一次温柔》；
　　《醒不来的梦》被质疑抄袭至上励合的《棉花糖》；
　　《清空》被质疑抄袭EXO的《人鱼的眼泪》。
　　更有甚者，集多首＂爆款＂为一身。
　　仔细对照《白月光与朱砂痣》的旋律，你能听出《知足》、《说好了再见面》、《爱的魔法》《左眼皮跳跳》、《夕日坂》等众多歌曲的影子。
　　这简直就是继《离人愁》之后的第二个＂裁缝＂神曲。
　　虽然音乐创作上的抄袭很难真正鉴定，但不难看出，这＂十大热歌＂都有曾经爆火的热歌的影子。
　　人家成熟的音乐市场，流行风向都已经翻新了几轮：hiphop、迷幻摇滚、雷鬼、实验电子......花样多得数不胜数。
　　在这样醒目而刺眼的对比下，国内音乐人在旋律创作上的千篇一律和不思进取就更显得十分＂打脸＂。
　　更令人觉得打脸和头痛的是，这些网红产出的口水歌往往都是＂见光死＂。
　　这次腾讯TMEA娱乐盛典为＂十大热歌＂安排了每人15s的热歌串烧，没有声卡和滤镜的加持下，每一首歌都是大型翻车现场，气息不稳、跑音破音等问题层出不穷。
　　其实，短视频平台上大杀四方的网红歌手，拉到舞台上真刀真枪开麦唱现场的＂社死＂情况，早就屡见不鲜了。
　　＂十大热歌＂的第二记耳光，则落在了颁奖礼身上。
　　我们来看看去年这一颁奖典礼选出的＂十大热歌＂。
　　《桥边姑娘》《芒种》《世界这么大还是遇见你》，和今年的榜单如出一辙：都是短视频平台上泛滥成灾的＂洗脑神曲＂。
　　再往前推，2019年十大金曲和十大热歌的榜单还没有分家，但还是换汤不换药。
　　这种现象多少是蕴含着某种讽刺的意味：合着一年到头，华语乐坛是半点进步都没有。
　　这些网络口水歌首首爆火，首首传遍大街小巷，但在这洗脑又上头的旋律背后，是完全经不起推敲的＂烂大街＂旋律和粗制滥造的混音编曲。
　　这种糊弄人的烂歌、神曲，居然堂而皇之地出现在年度榜单上，我们的平台和机构难道不该反思吗？
　　在B站音乐区，已经有不少音乐大佬出一些挖苦性质的＂神曲制造教程＂。
　　《教你3分钟写一首爆款神曲》、《如何十分钟内搞定一首民谣》《一分钟就能写出一首乾隆白菜》，这样的教程随处可见。
　　十分钟竟然就能创作一首流量过百万过千万的＂网络神曲＂，这样简单粗暴的制作过程下，歌曲的质量泥沙俱下。
　　所以说，＂十大热歌＂的第三记耳光，狠狠扇向了糜烂的下沉市场。
　　在这里，创作者和公司赚得盆满钵满，而我们的听众却被稀里糊涂地糊弄了过去。
　　于是在这样的＂暴利＂下，文娱行业孵化了一大批流水线生产＂短视频洗脑神曲＂的公司。
　　和传统的音乐制作公司很不同，他们利用实时热点监测系统写歌，从写歌到上线，最快只需要4小时，最慢也只需要24小时。
　　一言以蔽之，就是什么火，他们就写什么。
　　在很多专业音乐人十年等不到一首爆歌的情况下，这种公司可以夸张到一个月就在短视频平台打造一首＂爆款神曲＂，而一首神曲，往往可以创造百万甚至更高级别的收入。
　　更有音乐工作室专门签约一批词曲创作人，每天就负责研究各种大热音乐榜单，然后快速生产类似风格的歌曲。
　　就连曾经的＂QQ音乐三巨头＂中的徐良，也开了个音乐制作公司，转行幕后做起了短视频神曲。很多人都以为他消失了，但他只不过换了个马甲批量制造更多神曲去了。
　　在这样完全以流量和金钱为导向的创作过程中，＂音乐作品＂已经俨然变成了＂音乐产品＂。而从听众视角来讲，他们听到的音乐和旋律也必然会越来越简单口水化。
　　近几年，＂魔爪＂开始试探性地伸向主流音乐市场，各种＂高大上＂的音综节目中也开始出现一些连两把刷子都没有的所谓＂人气歌手＂的身影。
　　《离人愁》的创作者李袁杰参加了大型音乐选秀节目《明日之子2》，盼着自己能够成为＂第二个毛不易＂。
　　有着＂深沉烟嗓＂之称的隔壁老樊，则频繁出现在王牌音乐竞技节目的舞台上。
　　但这两人谁也没逃过网红的＂见光死＂定律，被淘汰后还在撒娇＂给个机会呗＂的李袁杰，被华晨宇当场考住，连六级和弦都不懂的人竟然都敢标榜自己是原创歌手。
　　而他唯一的一首原创作品《离人愁》，也不过是《千百度》 《烟花易冷》的裁缝之作。
　　扬言＂我不喜欢飙唱功＂的隔壁老樊，他引以为荣的作品中，＂同质化＂暴露无遗，也禁不住反复推敲，是落寞听众审美造就下的产物，注定会被时代淡忘。
　　在《天赐的声音》中，乐评人对隔壁老樊的评价也很中肯， ＂我认可隔壁老樊的诚恳和努力，但平台会用如此巨大的流量将他不算太好的作品打造成爆款、成功者，这会是一种阻碍＂。
　　与十大热歌这种口水歌泛滥相对应的，是主流歌坛的没落，这一巴掌打得最疼也最狠！
　　＂周王林陶＂的时代即将落幕，但新生代歌手中能打的却寥寥无几，华晨宇＂剑走偏锋＂，歌曲极具艺术性却脱离大众；周深已经成立OST专业户，却鲜少有非商业化的作品呈现。
　　很难想象，距离周杰伦出道已经21年，而在Apple Music App中公布的内地2021年最热歌曲榜单TOP100中，他仍然霸占了54首。
　　2021年了，周杰伦的大多数粉丝都已经成家立业，而周杰伦本人居然还占据着华语乐坛的半壁江山。
　　虽然＂周董＂本人已经躺平，天天＂老婆孩子热炕头＂，好不逍遥快活，但主流歌坛的青黄不接之势已经赫然在望，这何尝不是对华语乐坛的另一种打脸。
　　其实我们也不难发现，在华语乐坛被＂频繁打脸＂的背后，是资本对音乐市场的裹挟，是大众在＂快消费＂时代的审美下沉。
　　诚然，在＂快消费＂时代，就连娱乐都是＂短暂＂的，从＂长视频＂到＂短视频＂，从＂电视剧＂到＂小短剧＂；视觉艺术可以多样化地适应时代，无论长短都会有优秀的作品存在。
　　但对于具有＂欣赏门槛＂的音乐来说，这样的极速转变几乎是毁灭性的打击。
　　音乐本身的形成和音乐素养的培养都是一个＂慢过程＂，需要音乐人花很长的周期去学习乐理、打磨唱功，才可能会有优秀的作品被创作出来。
　　而在＂快消费＂时代，音乐也要开始讲究时效性，昨天火的东西，今天可能就不火了。
　　所以音乐也开始讲究一个＂蹭热度＂和＂快＂。失去了初心、追名逐利的音乐，难免被郑钧吐槽，十首歌里有九首听不下去。
　　还有音乐制作人坦言，＂《心如止水》头一天在短视频有热度，第二天就有公司提着钱，去了歌手家签约版权。＂
　　＂没办法，歌曲的热度就是曲线下降的，不抓紧可能这波热度就过去了。＂
　　另一个让＂口水歌＂泛滥的主要原因，是大数据时代的精密算法。
　　歌坛教父李宗盛在金曲论坛上，痛心疾首地提出＂猪食论＂：你喂他猪食，他就变成了猪。你喂他品味很差的歌，他就永远这个样子。
　　在大数据时代，歌曲的传播途径开始有了剧烈的变化，以往一首歌的爆火要靠电视台或者电台的推荐，歌手频繁露脸打歌，专辑才能得以大卖，得以在大街小巷的商店里播放。
　　而现在，网红制作公司可以首先利用大数据在短视频平台广撒网，＂病毒式＂地传播这些口水歌，大规模洗脑用户后再延展到各大音乐平台和娱乐平台，实现全平台的全用户覆盖。
　　这＂十大热歌＂从某种程度来讲，不过是大数据的选择。
　　在这样普遍＂劣币驱逐良币＂的现况中，＂十年磨一剑＂的专业音乐人反而得不到关注。
　　为了面包，不少音乐人只能暂时放下梦想，屈从现状。从这一角度来看，＂十大热歌＂何尝不是对这个过于浮躁的＂大数据时代＂的一记耳光。
　　难道真的是大数据和短视频行业使得＂华语乐坛被反复打脸＂吗？其实，大数据的选择还是基于听众的选择。
　　用户的每一次点赞收藏都会被算法默默看在眼里，再进行归纳统计，产出风格类似、同样洗脑的＂爆款歌曲＂。
　　这十大热歌，不仅仅是大数据的选择，更是＂大众的选择＂。
　　随着互联网娱乐的飞速发展，可供大众选择的娱乐方式越来越多、形式也越发的五花八门，于是人们的＂快感阈值＂越来越高，越来越需要一些短暂的、强刺激的东西来刺激感官。
　　这使得音乐人在这种现状下不得不寻求突变，正如邓紫棋在综艺节目中所说：＂你三秒勾不住，人家就把你划走。＂
　　试问有多少人还能在不刷短视频、不看舞台的情况下，认认真真完完整整地听完一首新歌？又有多少人可以主动突破大数据围成的＂信息壁垒＂，主动跳出舒适圈寻找好听的新歌？
　　从另一角度来讲，以往大众听什么，是唱片公司和传媒公司说了算；而如今在自媒体的大环境下，选择权更大程度地交到了听众手里。
　　因此＂十大热歌＂反映了最真实的选择。
　　相较于其他成熟的音乐市场，我们的音乐教育和审美普遍缺失。
　　其实这个现象很正常，想想从小到大的音乐课，要么被语文、数学老师霸占，要么就用来上自习。
　　这种情况下，音乐审美的下沉似乎是必然的。我们坐在这里嘲笑华语乐坛被啪啪打脸，而被打脸的，又何尝不是我们自己。
　　用音乐人梁欢的话来说，＂腾讯那个十大热歌榜单就是最真实的民意，代表着最广泛的音乐审美。无论你处在鄙视链的哪个位置，向下审判都是毫无意义的，鄙视链这种低等文明产物如果真有意义，那是为了向上攀爬的。＂
　　因此与其在这里哀叹＂华语乐坛已死＂，不如加强音乐教育，提高自身的音乐素养，多去想想我们可以为了让华语乐坛、让这个时代不再被反复打脸做些什么。