在声生不息里,林子祥宝刀未老,叶倩文依然是天后级
1974年,仙杜拉发行了一首《啼笑因缘》。
这是香港流行乐坛的起点,也正式拉开了"港乐"黄金时代的序幕。
2021年,在《声生不息》舞台上,来了几位天王级"港乐"歌手。
开场就是林子祥与叶倩文对决,有点神仙打架的味道。
黄霑曾说,叶倩文是他最疼爱的女歌手。
林子祥被称为"铁肺唱将",甚至没人敢模仿。
李克勤就像张学友一样,被誉为是"行走的CD"。
我们来盘点一下这三位天王,他们的实力与辉煌,远超你的想象。
01 林子祥
74岁的林子祥出现在《声生不息》舞台上,以一组武侠串烧曲拉开序幕。
《耀出千分光》开场,中间穿插《长路慢慢陪我闯》,最后以《男儿当自强》收尾。
气势恢宏,余音不绝,实力依旧不减当年。
正如他在节目中所说:"港乐"就是我。
能请来林子祥坐镇,说明这档节目算是稳了。
1975年,28岁的林子祥加入玉石乐队,第二年就推出了首张个人英文专辑,1980年,凭借《在水中央》《分分钟需要你》获得十大中文金曲奖,从此一炮而红。
他是"港乐"历史中的第一代音乐人,也是香港高音最厉害的男歌手,没有之一,甚至无法模仿。
前几年他参加一档音综节目,听完他的表演后,甚至有网友说,他凭一己之力吊打内地半壁江山。
他不仅歌唱事业成就很辉煌,影视方面也不错,参与的影视剧集多达50余部,而且还凭借《投奔怒海》获得第二届香港金像奖最佳男主角奖提名,这也是一种荣誉。
他还是刘德华音乐上的引路人。
当时与刘德华一起拍《投奔怒海》的时候,刚出道的华仔经常向他请教音乐方面的问题,正是因为林子祥的鼓励,刘德华才踏入了乐坛,后来还成为了天王。
他与妻子叶倩文的感情更是一段佳话,两人因1983年合唱《重逢》而相识,1992年更是一起合唱情歌《选择》,因唱生情,最终于1996年终成眷属。
02 叶倩文
一袭红裙,满头银发,没有过度保养的痕迹,也没有夸张的妆容。
如此优雅从容地老去,恐怕娱乐圈里也只有叶倩文了。
在《声生不息》里,老公林子祥一组高亢的战歌之后,妻子叶倩文用一曲百转千回的《祝福》轻松化解。
那极具穿透力的声音,还有那年轻时一模一样的笑容,将观众瞬间拉回到"港乐"的巅峰年代。
弹幕区更是满屏的膜拜。
叶倩文出生于台湾,19岁时拍了支广告后迅速成名。
后来与费翔有过一段短暂的感情,甚至费翔对着媒体公开喊出:叶倩文是我的!
但因费妈妈不同意,而宣告结束。
小有成名的她先后拍了几部电影,也出了几张唱片,都没有折腾出什么浪花。
直到她遇到了林子祥。
1983年,已是歌坛大佬的林子祥想找位女歌手合作,本来想找梅艳芳,但因为一些原因没合作成,于是经人推荐认识了叶倩文。
俩人的初次合作,林子祥看中她音乐的潜质。
于是在1984年,专门为她量身打造首张粤语专辑《叶倩文》,其中的《零时十分》更是让她第一次入选"十大劲歌金曲奖"。
成功在"港乐"出圈后,她的人气以及资源井喷式爆发。
但更关键的是,叶倩文情商极高,性格大方又漂亮,一时间让大家对她喜欢得不行。
甚至黄霑曾直言:
我最疼爱的女歌手,就是叶倩文。
当时就连徐克也找上门来,要和她拍电影。
在徐克导演的《上海之夜》里,将土妞邓仔演绎得入木三分,还顺便唱了主题曲《晚风》,一不小心得了个金像奖最佳电影歌曲奖提名。
两年后,又和林青霞、钟楚红一起出演徐克电影《刀马旦》,又获得了当年金像奖最佳女主角提名。
那时的叶倩文,和林青霞、钟楚红站在一起,气质上是完全不输的。
又是两年后,一曲《祝福》更是将她的音乐事业推向巅峰。
那一年,这曲《祝福》不光拿下销量冠军,更是横扫香港各大颁奖礼。
这首歌当年到底有多红呢?谭校长是这么说的:
这首歌不认识怎么算是香港人!
接着就是《潇洒走一回》、《焚心似火》、《真心真意过一生》等经典问世,连续四年拿下十大劲歌金曲"最受欢迎女歌手奖"(1990~1993)。
成为梅艳芳之后的"港乐"女将第一人。
不过,叶倩文在多个场合也很坦率地说:
我能拿奖,是梅艳芳不要的时候才给我的。
也有歌迷经常拿她和当时的王菲作比较,她却说:
人人都觉得王菲才应该拿最受欢迎女歌手奖,包括我自己也是这样的认为,但是大会却偏偏把这个奖给了我,而给王菲一个亚太区最受欢迎女歌手奖。
这种直率的个性,哪能不让观众喜欢呢。
至于她和林子祥的感情,一直是娱乐八卦的头版新闻。
在一次劲歌颁奖典礼上,叶倩文直接对着直播观众向林子祥表白,舆论一片哗然。
只不过那时的林子祥还有家室,妻子吴正元曾是华纳高层,俩人结婚了十几年。
八十年代末,吴正元带着一儿一女移居国外,夫妻俩的名分那时已经名存实亡。
1995年,林子祥与吴正元正式离婚。
次年7月,林子祥和叶倩文正式结婚。
如今,60岁的她,在舞台上满头银发,脸上有岁月的痕迹,笑容却是青春的模样。
03 李克勤
人称行走的CD,香港乐坛第五大天王。
1984年,张学友勇夺首届十八区业余歌唱大赛冠军。
1985年,李克勤同样获得第二届业余歌唱大赛冠军,之后签约宝丽金正式出道。
这一年,刘德华刚加入华星唱片,推出首张个人专辑《只知道此刻爱你》,正式进入歌坛。
同样是这一年,黎明在英国寄宿学校里洗盘子,郭富城还在为别人做伴舞。
李克勤的出道成绩虽好,但资源并不好。
直到1989年,宝丽金才为他发行第一张专辑《purple Dream》。
他凭借主打歌《一生不变》斩获十大中文金曲和十大劲歌金曲,这才在"港乐"圈有点名气。
他崛起的时代正是"港乐"的空窗期,第一代歌神许冠杰早已处于半隐退状态。
"谭张争霸"也已经接近尾声,谭咏麟和张国荣相继宣布不再竞争音乐奖,梅艳芳和陈百强也都功成身退。
而与此同时,王杰正在以一首《谁明浪子心》横扫整个香港乐坛,摧枯拉朽之势已无人能挡。
谭校长最为看好的李克勤,成了未来"港乐"的新希望。
1991年,黎明从宝丽金迅速崛起,郭富城在台湾以《对你爱不完》和《我是不是该安静地走开》红得发紫,次年也从宝岛反"杀"回香港。
而李克勤错失了这两年的黄金发展期,再加上年轻气盛,与公司闹了一些小矛盾。
虽说当年年底发了《护花使者》,也得到了市场认可,但资源和人气严重下滑,甚至错失了封王的机会。
1992年,在香港十大劲歌金曲颁奖晚会上,刘德华、张学友、黎明和郭富城,四人走上舞台。
此时,一块写着"四大天王"的牌匾缓缓落下,最终停在了四人的正上方。
一个全新的时代诞生了,而李克勤错失了这个机遇,实在可惜。
在四大天王的时代,哪还有其他歌手的发展空间,他们几乎垄断了整个华语乐坛,连王杰也被打得没了脾气。
在随后的日子里,李克勤虽说得到了谭咏麟的欣赏和照顾,但一直处于不温不火的状态。
尽管如此,但他的实力不容置疑。
能被大家说成是"行走的CD",也只有张学友和李克勤。
虽说从未大红大紫,但他依然是我们心中的天王。