绝代艳后法国历史上被最多人讨厌的女人，其奢华背后的孤独

　　《绝代艳后》是2006年上映的历史剧情片，至今，《绝代艳后》仍是评价两极。到底是什么样的一部电影，能有如此极端的反应？
　　继《迷失东京》的成功，观众高度期待奥斯卡金像奖导演索菲亚·科波拉的下一部电影。《绝代艳后》在2006年戛纳影展迎来首映，电影结束后观众嘘声连连。同时，也有许多资深影评人赋予好评、表达对它的喜爱。
　　《绝代艳后》是索菲亚·科波拉执导的第3部长片，前一部《迷失东京》在2004年获得奥斯卡最佳原创剧本以及最佳导演、最佳电影提名。索菲亚·科波拉的电影通常围绕在女性及她们身处的世界。
　　在男性霸权的好莱坞，她充满女性思维的电影独树一格。而孤独，是她电影中常见的主题，这部也不例外。
　　《绝代艳后》讲述年轻的奥地利公主玛丽·安托瓦内特（克斯汀·邓斯特 饰演）嫁到法国，在充满礼俗与八卦的凡尔赛，她靠着奢华的味蕾与购物习惯麻痹自己与她身为王后的职责，最终，她的挥霍导致了悲剧。
　　玛丽·安托瓦内特是法国最后一位王后，也是导致法国大革命的根源（对当时的人来说），而在革命之后被斩首也奠定了她在历史上罪人的定位。这由她最著名的轶事可见：当法国人民没有足够的粮食可以吃时，她说「没面包吃？让他们吃蛋糕啊！」一个无知愚昧又挥霍无度的女王形象，长期深入人心。
　　《绝代艳后》重新审视这名历史上恶名昭彰的女王，从一位不近人情、不懂民间疾苦的上位者，到一位受困于国际政治、心智来不及长大的年轻时尚偶像。在索菲亚·科波拉的眼里，她不是一个罪人，她是一位在错误的时代出生成为女王的青少女。
　　《绝代艳后》绝对不是一部正统的历史剧。索菲亚·科波拉跳出传统的框架、以及「应该怎么拍摄历史人物」的思维，在电影中加入大量现代元素跟80年代摇滚音乐来诠释这个青少女的心境。运用18世纪跟20世纪的视觉和听觉冲突，挑战观众的承受力。
　　索菲亚·科波拉的叙事观点是把双刃剑。《绝代艳后》仍有导演特有的女性思维，她脱俗不老套的呈现方式备受影评称赞。
　　同时，她切入的观点：一个年轻肤浅的上流精英分子，很难引起观众的共鸣，最终导致电影评价两极。讨厌的人受不了肤浅的历史主角和止于视觉的浮夸，喜欢的人却爱她描绘出青少年物质生活的浅薄、以及心境的糜烂。
　　以下我会补充一些关于玛丽·安托瓦内特的人物历史，来了解《绝代艳后》切入点，一个在大环境下被推上王位的少女，跟解析导演索菲亚·科波拉视觉创意背后的构想。 青少年皇后、国王：一场政治联姻的过家家
　　玛丽·安托瓦内特是奥地利女皇玛丽娅·特蕾莎的第15个孩子、最年轻的女儿，对女皇来说，女儿们是维持与邻国友好关系的政治筹码。女皇以化解奥地利跟法国的敌对关系为由，把14岁的小女儿嫁到法国去。
　　此时，玛丽·安托瓦内特心目中的凡尔赛宫还是个像童话的地方，而她的未婚夫则是个帅气有魅力的王子。她在这样错误的幻想跟预期中，来到了法国。
　　而在法国这边情况也没好到哪去。生性内向害羞的路易十六，此时仍是个15岁的青少年，对性一无所知、也无心想要结婚，更糟的是他一直生活在奥地利是敌国的环境中，所以一想到要跟玛丽·安托瓦内特发生关系（他畏惧事物的集合体），令他害怕至极。这也埋下日后舆论与不美满婚姻的种子。
　　一个是14岁的青少女，一个是15岁的青少年，这场婚姻无疑是场过家家，然而这场过家家背负的却是奥地利跟法国的国际关系，还有法国的未来。
　　当玛丽·安托瓦内特抵达奥地利跟法国的交界时，需要进行一场交接仪式。她要褪下所有衣服跟奥地利有关的所有物，任何一个能缅怀家乡的小物品、小坠子，都需要被留在背后。
　　她要放下奥地利人的身份，以法国人的姿态入境，这让仍是孩子的玛丽·安托瓦内特哭了出来。在《绝代艳后》里，索菲亚·科波拉用一只小狗放大被剥夺的情绪，当小狗被从克斯汀·邓斯特怀里抱走，观众也能从她挣扎的脸庞感受到那种剥夺感。
　　这场交接仪式无疑是一场政治的展示，没有人性可言，只有权力的展现，而玛丽·安托瓦内特的不自由才正要开始。 凡尔赛宫，玛丽·安托瓦内特一生的牢笼
　　踏入法国后，身为王子妃的玛丽·安托瓦内特没有隐私可言，她跟路易十六的床事、她的一举一动，都是凡尔赛茶余饭后的八卦。
　　在结婚后的第一夜、第二夜……持续到好个月、甚至好几年，路易十六都没有触碰妻子，这也令玛丽·安托瓦内特非常失望，而凡尔赛繁琐的礼俗、高谈八卦的风气跟不美满的婚姻都持续扩大着这位准皇后的孤独。
　　在1774年，进入凡尔赛宫的第4年，18岁的玛丽·安托瓦内特正式成为法国的皇后。
　　即便如此，两人也还未发生性关系。整个凡尔赛乐此不疲的讨论着国王的性无能跟王后没能生下王位继承人的失职。不只凡尔赛，整个法国都知道玛丽·安托瓦内特跟路易十六的床事不和，但这也让人民质疑国王跟皇后治理国家的能力——连家事都搞不定的夫妻还能做什么大事？
　　玛丽·安托瓦内特一生几乎从未离开过凡尔赛宫，她并不了解真正的法国，也不想去了解。她只知道凡尔赛宫内的世界，甚至花了大钱建立了自己的别宫小特里亚农宫、一个小花园，让她跟她的贵族友人能装扮成牧羊女跟农妇，在她幻想中的法国嬉耍。
　　她的行为被全国笑话着，而累积的民怨也开始把法国所有的内部问题推到这位仍然天真的女王身上。
　　法国的问题从来不是一夕造成的，支持美国战争的金援跟前几任执政者留下的问题，让法国濒临破产。路易十六治理国家的无能，这锅也被甩到玛丽·安托瓦内特身上。人民需要一个泄愤的对象，而小报媒体也看中了这点。
　　他们大量抹黑玛丽·安托瓦内特，用露骨的图画表示女王跟多个男人发生性关系，这样的臆测不仅让小报销量大增，也放大了人民对于玛丽·安托瓦内特的憎恨。连最著名的「让他们吃蛋糕啊」，也是当时假新闻的恶意中伤。
　　玛丽·安托瓦内特最大的过错无非是她的无知，对于法国情势的不知情，低估了报章杂志对她形象抹黑的影响力，以及缺乏身为女王的觉悟，她太晚才背负起身为法国女王的职责。
　　正如《绝代艳后》所描绘的，她到凡尔赛时仍是只想开派对、赌博、购物、看帅哥的青少女，在婚姻上的不美满更她让依靠购物欲来填满内心的孤独。
　　在了解玛丽·安托瓦内特的历史后，我觉得更能理解导演索菲亚·科波拉切入的角度，还有为什么她用华丽的视觉跟现代的音乐来凸显出这个天真少女的心境跟大环境的矛盾。 电影视觉设计：马卡龙色的色彩飨宴
　　《绝代艳后》并不追求准确到位的历史呈现，但在视觉上也相差不远。法国政府特别批准电影团队到凡尔赛宫取景拍摄，甚至开放维护中的镜厅还有玛丽·安托瓦内特的寝室给摄影团队，所以画面上是很到位的洛可可风。
　　电影里我们看不到凡尔赛宫以外的法国，观众只能跟随着玛丽·安托瓦内特的视角，一同被关进她无知的小世界里，从未窥探到18世纪真实的法国。
　　索菲亚·科波拉受法国精致甜品「拉杜丽」（Ladurée）启发，电影中的服装设计和色彩都散发满满的马卡龙色，不仅点缀着玛丽·安托瓦内特的少女心，视觉上也被她的腐败奢华所泛滥，这样的色彩泛滥在王后购物的片段达到了巅峰。我将拆解下面一个片段，来看导演是用什么手法在视觉达到这样的冲突。
　　片段开头，是在玛丽·安托瓦内特听到国王的弟弟生下一个男孩之后，这个消息让她对于自己的情况感到无力跟悲伤。可以看到在庞大的房间里，玛丽·安托瓦内特缩在角落的身姿显得特别渺小，仿佛是一个被困在金色牢笼里的少女。而在下一秒，画面立马被鞋子、扇子、甜点等物品所填满，宛如沉浸在物欲中的女王，正用购物来填满画面跟内心的空洞。
　　18世纪风的画面搭上Bow Wow Wow的《I Want Candy》，观众进入了女王仍是少女的内心世界。索菲亚·科波拉使用我们时代的音乐，在背景玩味地加入匡威的高筒帆布鞋，暗示的无关过去与现代，玛丽·安托瓦内特就是一个青少女。
　　在短短3分钟内、约80个片段的蒙太奇，画面每一秒都被衣服、食物、赌博筹码跟卡片所塞满，正如玛丽·安托瓦内特用物质麻痹自己一般，我们的视觉也被色彩所迷惑、麻痹。
　　这样的玩味加上视觉构思，更凸显玛丽·安托瓦内特这个角色的矛盾点。这也回到前面提到的为什么这部电影褒贬不一，有些人觉得这样的角色太过幼稚，但也有人觉得《绝代艳后》完美呈现出现实中的玛丽·安托瓦内特。
　　玛丽·安托瓦内特就是一个肤浅、喜欢追求美丽、生活在社会顶端的青少女，只是她背负了远超出她能力所及的职责，才造成历史上的悲剧跟她一生的黑名。