文艺评论保护公共IP的含金量

　　暑期无处可去，笔者只好每天接茬儿看电视和手机，结果不知不觉被一堆《水浒传》和《封神演义》衍生出来的电视电影和网络电影给＂惹毛＂了。
　　有那么多人喜欢拍一百单八将和姜太公，可惜，竟然没一部是好看的。除了替施耐庵和许仲琳哀叹，笔者还有些为近年致力打造＂封神三部曲＂的乌尔善担心。
　　每个国家都有那么几部叙事类＂正典＂，大致都是顺着＂传说—说书—史诗、小说—舞台剧、戏曲、曲艺—现代影视＂的路线，来影响一代又一代的听众、读者和观众的。叙事类＂正典＂与其他人文＂正典＂（比如《论语》《柏拉图谈话录》等）最不一样的地方，就是它的文学性、可改编性。用今天的话讲，它们早已是一种＂公共IP＂。
　　至于后来的那些大名著，也未尝不是如此。雨果的《悲惨世界》近三十年出现过几个影视版？我印象中的就有：一、2012年汤姆·霍伯（凭借《国王的演讲》拿过奥斯卡最佳导演）执导，休·杰克曼、罗素·克劳、安妮·海瑟薇主演的音乐剧情片；二、2000年荷赛·达阳执导，杰拉尔·德帕迪约、约翰·马尔科维奇主演的电视电影版；三、1998年由比尔·奥古斯特（丹麦电影大师，双金棕榈、双金熊奖、奥斯卡最佳外语片得主）执导，尼亚姆·里森、杰弗里·拉什、乌玛·瑟曼主演的电影版；四、1995年由新浪潮大师克劳德·勒鲁什执导，让-保罗·贝尔蒙多、亚历桑德拉·马提尼斯（《偶然与巧合》的女主演，也是勒鲁什的夫人）主演的《新悲惨世界》……
　　正典被频繁改编成影视的，当然不止一部《悲惨世界》，还有狄更斯的《远大前程》《大卫·科波菲尔》《雾都孤儿》，大仲马的《三个火枪手》《基督山伯爵》，托尔斯泰的《安娜·卡列尼娜》，帕斯捷尔纳克的《日瓦戈医生》呢！
　　曾经有评论家提出过一个著名的论点——正是由于被广泛地误读，名著才最终得以成为名著。某种意义上说，影视对名著一遍遍不厌其烦的改编，在今天也可以被理解为一种来自影像时代的崭新的误读。只不过，这种全新的、不无高科技和市场含量的＂误读＂，必须是成功的，起码得是能在艺术上自圆其说的（成功者如《新悲惨世界》，把冉阿让生活的背景，挪到了20世纪），它不包括那些毫无趣味可言的简陋仿品，以及扭曲的半成品。
　　公共IP的尴尬在于：一是它要承载对名著形象的维护；二是不存在原著版权属性，搞得上至大师，下至无名小卒，谁都可以动用。以《西游记》的电影改编为例，自两部《大话西游》以来，仅周星驰和刘镇伟就又炮制出了三部类似作品，票房都比《大话西游》高，但口碑比当年下降不少。
　　作为公共IP里最为＂绿色无公害＂的题材，《西游记》被改编的次数大概是最多的，但电影中最贴近原著、票房最成功的，迄今也只有郑保瑞导演的三部——《西游记之大闹天宫》《西游记之孙悟空三打白骨精》《西游记女儿国》。＂郑氏西游记＂系列电影在改编上有些像《西游记》的几部电视剧集：尊重原著的主干，较少资本的戾气和影圈儿改编名著时常有的自作聪明，属于为公共IP加分的优秀之作。
　　名著改编不是不能旁逸斜出、自成乾坤，但前提是必须为观众接受。以电视剧《三国》为例，制作和场面比早年王扶林版《三国演义》精致得多，但三国迷们不买账。究其原因，《三国》在贴近《三国演义》还是《三国志》的气韵上，显得比较矛盾；加上其腰斩了全书后四分之一，曹操、司马懿的演绎又比较浮夸和表面，未免费力不讨好。
　　国内古典名著迄今最成功的改编或者说重写，其实也在＂三国＂题材上——李仁港执导、刘德华主演的《三国志之见龙卸甲》，完全摆脱了小说和正史的情节，另起炉灶，反而为观众奉献出了既贴近传统审美，又具备一定现代想象的赵云、诸葛亮、曹操的形象，令人观后难忘。
　　在被资本疯狂开采的背景下，怎样保护公共IP的含金量，于今天而言，已经成了一个迫切的话题。一方面，有赖那些杰出的天才挺身而出，为同行奉献出成功的样本；另一方面，还需要管理机构在管控方面制定一些硬性的要求，既要呵护编导们现代人的想象力，也要尽量遏止改编中的恶俗化和粗制滥造。