为什么央视戏曲频道老是播那几出戏？

　　这个问题以前我也困惑，现在我已经基本明白了。
　　第一个原因，各个剧团为了生存需要，并不希望自己的看家戏都在央视播出，否则就没有新鲜感了。有的观众觉得，反正我已经了解剧情，听过唱腔了，我就没必要去现场看戏了。那这样的话，剧团的票房就没有保证了，收入变少了。
　　第二个原因，剧团想保护自己的版权。央视录播以后，如果你想把这个戏扒下来，很方便了。有的剧团就是这样，把别人的戏扒下来，换个名称和包装，变成自己的戏。
　　现在的戏剧团演的是古装戏都是老年人爱着的，年轻人不想看，毛泽东时代在革命样板戏的带领下，推陈出新，推出了许多新的现代戏曲。比如杜鹃山等等，深受中青年人的欢迎。改革后现代戏不见了踪影，老戏年轻人又不看，所以戏剧在不断地衰竭各地的剧团都亏损严重，如果能推出一些现代戏曲向朝阳沟一样现代戏，就能吸引很多的年轻人，让戏曲大放光彩
　　中央台戏曲频道，可改为京剧频道，而且更可改为传统京剧频道。我们现在虽然提出固本创新，但老是那种靠角硬撑而没有多少文学价值与艺术品格的传统戏，再喜爱戏曲或者京剧的观众也会骂娘！
　　戏曲正在走向衰落，作为一门古老的文化艺术形式，必须不断的推陈出新，才能保证其长盛不衰，否则就只有走向衰落，直至灭亡。
　　40年前，许多文艺工作者的心血造就了十部样板戏，达到了中国戏曲艺术的巅峰，后来不知道什么原因，这些巅峰之作很少演了，一些远远落后于时代的古装戏，又登上了舞台，全是些宣扬封建时代帝王将相、才子佳人的作品，属于死灰复燃吧！
　　如果你现在到农村去看，就会发现只有在死了人以后，闹丧的时候才唱戏，不管演唱的人多么卖力，台下的观众寥寥无几，而且都是老年人，几乎没有年轻人看戏。
　　戏剧脱离了时代，不能反映当代人的生活，不能反映年轻人的喜怒哀乐。没有年轻人的参与，其衰落乃至灭亡就是必然的趋势。
　　对这个答题，笔者深有感悟，个人见解，应题而答。
　　笔者晚上看手机、写点创作，习惯带看电视，正常情况下，确定的3个频道是央视9套(纪录)、10套(科教)、11套(戏曲)。
　　这戏曲频道盛播不衰的大多是京剧老板(音配像)，＂范瑞娟、袁雪芬＂主演的越剧《梁山伯与祝英台》也播过；＂王文娟、徐玉兰＂主演的越剧电影《红楼梦》却很少播过；黄梅戏电影都是60年前＂严凤英＂演的《天仙配》、《牛郎织女》、《女附马》；
　　八零版的《龙女》却没播过，可能＂龙女＂的饰演者＂马兰＂早年已退出了黄梅戏舞台，没有必要再树她的形象了。
　　也有可能是版权的问题，老版的演员大多已寿寝，而新版的演员还要播放提成。
　　象歌剧电影《刘三姐》也停播了一年多，可能这里的故事情节与现在时代的背景有出入；另一原因，＂刘三姐＂有几句对歌的台词含有刻薄、侮辱人格的倾向，不适合当前注重礼仪的教育形象。可前几天戏曲频道在黄金时间又播映了一次《刘三姐》，有些事叫人难猜。
　　也不知道怎么回事，央视戏曲频道翻过来调过去真的就那几出戏别的戏还好点，评剧最惨，多少年如一日的就播一个白派，别的派都不播，而且播白派还就播一个人主演的都是王冠丽。别的派，别的演员都很难看到。
　　这个问题我原来也留心过，确实是这样，我想原因可能有几个：
　　一，因为央视是主流媒体，一到国家重大纪念活动时，必须要跟上国家的纪念活动，例如抗日战争胜利70周年，建国70周年，还有今年的建党100周年等，每当这个时候宣传革命战争年代和社会主义建设时代的剧目就轮番播出，像京剧样板戏，朝阳沟等。
　　二，现在的剧团以生存为基本思想，所以很少有创作出的新剧目，像前几年我在我们省会剧院看的河北梆子《李保国》、《戎冠秀》等，就是很好的新剧目，但是剧团为了生存，还是以多演出传统剧目为主，很少抽时间排演新剧目。即使新剧目也以剧场卖票为主，不愿意在公共媒体上播出。
　　为了收费，不收费的戏啃定不好的，随变个节目剧目都要收费的，免费的午餐及呼没有了，八九十年代多好，什么节目都是免费的。
　　央视戏曲频道反正没几个人看，随便播点什么应付一下呗。传统戏曲有很强的地域性，各个地方的人，通常只对本地戏曲感兴趣。而央视戏曲频道，播来播去都是京剧，当然没人愿意浪费时间。
　　其实老年人对古装戏也不想看，没有办法呀！电视上就这样播的，你不看它看啥呢？应该多创作现代剧，题材很多呀，生活中很多题材可以挖掘的，文革时期才上几年学的，创作的戏剧质量高，人民群众很喜欢