歌手袁娅维遭淘汰！赢了吉克隽逸的耿斯汉却不敌声入人心男团

　　《歌手·当打之年》第八期节目很精彩。
　　上一场比拼中声入人心男团奇袭萧敬腾获胜，所以本期节目中首发歌手必有一位要从舞台离开，淘汰赛总是比较好看！
　　奇袭歌手声入人心男团和耿斯汉双双奇袭成功，两对奇袭歌手最终谁能成功补位也是节目看点之一。
　　悬念最后由节目组总导演洪涛公布：袁娅维被淘汰，声入人心男团补位成功。
　　昨晚的节目我认为有三点值得大家观看和探讨：看似普通的耿斯汉为何能奇袭吉克隽逸获胜？奇袭歌手之间的PK中，耿斯汉为何不敌声入人心男团？首发歌手排名靠后的华晨宇、袁娅维、萧敬腾中，为何袁娅维会被淘汰？
　　就这三个问题先谈谈我的看法，也欢迎大家在评论区发表自己的意见。
　　01 看似普通的耿斯汉为何能奇袭吉克隽逸获胜？
　　在这期节目之前我并不知道耿斯汉是谁，由于对他不了解，所以对他过去演唱的风格和水准也完全没有概念。
　　耿斯汉这次选择的歌曲《鼓楼先生》是非常典型的民谣风格，原唱王梵瑞版本就很民谣，情绪有些丧丧的，淡淡述说着鼓楼故事。
　　而耿斯汉版本的《鼓楼先生》在原版基础上加了一些自己的设计。
　　比如歌曲开头出现的口琴声。
　　我一直认为口琴、口哨这些都是民谣歌曲屡试不爽的加分项。
　　歌手耿斯汉的声音还是有点惊艳到我，比起原唱，耿斯汉的歌声更宽更高，所以整首歌曲没有原版那么丧，反而很燃。
　　耿斯汉在歌声和舞台表现上也做到了收放自如。
　　低声吟唱时声音清亮，表情是犹如孩童般的纯真笑颜。
　　高音时嗓音则略带一丝沙哑，表情也变化为成熟男人的沧桑。
　　耿斯汉表示之所以选择《鼓楼先生》，因为这首歌代表了自己现在的心境：鼓楼永远伫立在那儿，而对于自己热爱的事情永远不会改变。
　　黑珍珠吉克隽逸选择的歌曲《彩色的黑》也是很有心意的作品。
　　《彩色的黑》由姚谦作词，是吉克隽逸出道发行的第一首歌。
　　她回忆当年参加完比赛，铺天盖地的黑料让自己无法应付，如今直面过去非常感谢当年的自己，能够勇敢的走到今天。
　　吉克隽逸是这一季比赛中我很欣赏的歌手，在舞台上是女王，气场特别的强大，这样的人天生就是Super Star。
　　《彩色的黑》并不缺乏诚意，但对于吉克隽逸来说这样的演唱水准只能算是正常发挥，跟前面两场演唱水平相比并没有太多变化。
　　从编曲和舞台效果来说，吉克隽逸只是选择了一个比较成熟的作品将它唱出来，跟耿斯汉的投入和精心设计相比还是差了一些。
　　这倒不难理解，因为上一场的吉克隽逸拿到了第四名的成绩，这一场是绝对安全的。
　　很多歌手在这个时候都会选择一些能表现自己态度的、自己想唱的作品来分享给大家。
　　状态松弛的吉克隽逸票数上不敌耿斯汉并不意外。
　　02 奇袭歌手之间的PK中，耿斯汉为何不敌声入人心男团？
　　必须要说，如果是我投票，还是会选择耿斯汉。
　　声入人心男团有四位成员，音色的高低起伏、音域的变化……可以展现的可能性和空间都太多了，但这对于其他单人作战的歌手来说公平吗？
　　所以声入人心男团的参赛总让我恍惚觉得他们跟其他歌手的比赛不在一个空间。
　　不过大众评审的投票也不是全无道理，毕竟《歌手》也没有说拒绝组合参赛。
　　第一季《歌手》的冠军就是羽泉组合。
　　而且，某种程度上说，正是因为这种男团参赛不多才显出其稀缺性。
　　有些东西是因为稀缺而珍贵。
　　声入人心组合的演唱，也是最大的限度的去发挥了自己的优势。
　　两个语种的表现形式，高低音的起伏、优美的和声，还有饱满的情感以及组合成员的默契，确实也是一场高规格的演出。
　　其实这两组选手真的很难放到一起比较，且两组选手对于对方的评价都非常高。
　　声入人心评价耿斯汉说既给观众一个很震撼的视觉和听觉效果，然后又唱的非常走心；
　　耿斯汉评价声入人心说是不可替代的存在。
　　其实每个人都是不可替代的存在，每个歌者在这个舞台上的努力都是不可替代的存在。
　　03 首发歌手排名较后的华晨宇、袁娅维、萧敬腾中，为何袁娅维会被淘汰？
　　袁维娅淘汰之后，我重新听了一遍她在本季《歌手》上所有的参赛曲目。
　　如果要给袁娅维在《歌手》中的表现赋予一些定义和标签的话，我可能要给她：＂百变＂＂万能＂＂尝试各种可能＂＂中英文结合＂＂技术派＂等。
　　不知道袁娅维在《歌手》舞台上表现得这么多变是为了分享更多种音乐形式给观众呢，还是说在她目前的歌手职业生涯中她就是这么＂玩＂音乐的。
　　在这个世界上，总有一些看似什么都会的多面手和精耕某一两个领域的单面手存在。
　　袁娅维把音乐做的很国际化，歌手中的八首曲目中，不论是唱腔还是歌词她都很有自己的想法。
　　我不是音乐界专业人士也不精通乐理知识，对于一个普通观众来说，她的很多创意拼接真的让人不明所以。
　　比如她在第四期将《See you again》和《Love can fly》拼到一起。
　　一件漂亮的上衣和一件漂亮的裙子拼在一起不一定就是美的，歌曲和穿衣服一样也有协调性。
　　单就本场演出来说，袁娅维的表现我认为是她八场以来最好的、
　　袁娅维唱《I love you 3000》的感觉，让我想起德国蓝调天后Sarah Connor唱《Every moment of my life》。
　　显而易见袁娅维的声线是比较适合唱蓝调和灵魂乐的，建议她可以将百变的创作风格固定在某几种上。
　　相较于袁娅维的多变，华晨宇和萧敬腾的标签相对稳定。
　　萧敬腾，＂摇滚＂＂爵士＂；
　　华晨宇，＂前卫＂＂摇滚＂。
　　回顾很多华语乐坛封神级别的前辈，他们私底下怎么玩音乐不得而知，但是他们奉为经典的一些歌曲往往都是同一种风格的，并没有＂那么＂的多变。
　　袁娅维的淘汰我认为很大的原因就是风格太多导致没有风格，什么都是就什么都不是。
　　在本届《歌手·当打之年》的舞台上，很多歌手都说自己喜欢＂玩音乐＂，演唱风格也很国际范。
　　华晨宇多次说希望给到大家一些不一样的东西，不能总是唱过去的经典。
　　其实我们也不想总是听过去的一些经典，希望参加的歌手多拿一些新歌出来比赛。
　　现在歌手喜欢玩的摇滚、爵士、蓝调等风格形式大多起源于美国，一种音乐形式的发源与当地的风土人情、文化信仰不无关系，一方水土养育一种音乐灵魂。
　　而中国流行音乐发展这么多年也形成了自己的风格特点，或许有些通俗但它能够映射中国人含蓄内敛的个性；
　　还有中国各地的地方戏剧也是民族文化的瑰宝，这些都是具有中国特色的音乐文化，同样不可以放弃。
　　不再致敬经典，并不意味着把中国流行乐内在的东西丢弃，所以在《歌手·当打之年》的舞台上希望可以多听到一些以情动人的东西，不局限于以前的经典老歌、国际化的歌曲、地方的戏曲……
　　风格只是外在，歌曲的灵魂和态度才最为重要——送给正值当打之年的歌手们！
　　谢谢阅读，喜欢我的文字请关注@浮生娱梦，
　　一起追忆娱乐圈中的似水流年！