捡破烂的垃圾王子，把所有的花吃掉了剩下一支玫瑰

　　如果被丢弃垃圾物也能发声，你说它们会不会集体开趴？我们会不会成为它们日常的槽点？本期展览将带你走近那些在垃圾场收回来的物件，看看当它们聚集在艺术家手中时，会如何展现第二次生命。
　　Don＂t Let Me FallLenka - Trouble Is A Friend - The Remixes
　　T：03’04’’
　　木星现场
　　● 展览 ●
　　■ 艺术家童昆鸟
　　生于1990年的童昆鸟是一位90后艺术家，毕业于中央美术学院的他曾在毕业展上以一件《射手座》震惊许多观众。
　　■ 童昆鸟毕业作品《射手座》2015
　　90后艺术家本就是一个引人瞩目的标签，而＂垃圾王子＂＂垃圾叮当猫＂的称呼更引发人们对他的好奇。在童昆鸟的艺术世界中，人们可以看到大量的废弃物和消耗品被以各种方式重新组合在一起，共同呈现出一个＂垃圾游乐场＂ 。
　　在他的作品中，我们的眼睛和耳朵所接收到的是一幅光怪陆离的超现实图景，自由不羁又带些黑色幽默。
　　艺术家说：展览命名为＂鸟x昆x童＂，是把自己的名字拆开，代表分裂的几个性格或几个时空状态的自己，再将它们相乘，象征一种未知的可能性，而最后会等于什么，或许观众能从展示的作品中找到答案。
　　走进垃圾构成的艺术世界
　　这次展览是童昆鸟迄今为止规模最大的个人展览，作品主要分列于三个展厅中，展出了许多组颇具代表性的大型装置作品，非常值得一看。
　　■ 《宝贝基建站》2020 金属、不锈钢、硅胶
　　毫不夸张，进入展览就看到大型装置，走近装置看好多小人头，小编以为错入娃娃制造配件工厂。
　　小人头是童昆鸟作品中经常会出现的元素，金属、不锈钢、硅胶组合而成的装置，再加上错综复杂的线条，看起来十分荒诞。
　　他的作品会让你觉得不可思议，而这正是艺术家对约定俗成的日常物质坚定地反叛。
　　■ 《空中的种子》2020，金属、不锈钢、皮革
　　第二件体型较大的装置是《空中的种子》，由3个个体平衡鸟构成，看上去每一个都是延伸出来的球体，艺术家说它们是一只压一只，死死的搅合，象征家庭，作为一个社会单元被链接起来。装置的难点是需要稳稳地在一根立柱上维持平衡和抵抗阻力。童昆鸟对物理平衡力学也深入研究，还亲身成为平衡鸟作品一部分。
　　连工作室都搬入木星
　　此次展览布置中，艺术家居然把在北京的工作室挪到了展厅现场，在这里可感受到艺术家创作的环境，使用的工具，还有很多有趣的小作品。
　　■ 艺术家工作室现场
　　工作室里千奇百怪，各种个样的小物件都化身成为独立的作品。连沙发椅子都是世界上独一无二的「可行走的沙发」，据说艺术家超爱这沙发，坐上去就不舍得走了。
　　■ 艺术家工作台
　　连操作台都搬入来，上面摆满了各种有趣的小物件和工具。能想象到艺术家每天都是为这些被弃置的物件焕新的形态。
　　黑板上还挂着他的作品手绘图，每一张手绘稿都很细致，让人不禁惊叹他的脑洞实在是太大了吧
　　答案会在空气中打开
　　■ 《答案会在空气中打开》
　　2018-2020 扇子、电机、金属
　　这个应该是小编认为是现场最有节奏感的装置，律动性强非常震撼，扇子们齐整地开合，又整齐地停止的状态，让人深思。每一次打开扇面，似乎都预兆着有一个事情悄悄地开始，同时也有一个事情悄悄地结束。
　　■ 《呕吐书》系列
　　《呕吐书》系列装置是童昆鸟的经典作品，原本普通寻常甚至已经被废弃的书籍在他手下变得仿佛会呼吸一般，有的吐出带有颜色的泡泡，有的封面上长出一个闭眼的孩童头。各式样的书在昏暗灯光下，安静地摆放着，却又像是在无声地诉说什么。
　　■ 《呕吐书》
　　＂我看书想吐，可会不会书看我更想吐呢？＂
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　　童昆鸟
　　这个小精灵系列绘画中，艺术家把每一笔颜料看作是一个有生灵的个体。如果说我们的眼睛是心灵的窗口，那我多么希望你能走进每一笔颜料的内心里。
　　■ 《小精灵画》
　　他的作品可以说是一则＂恶趣味＂的寓言，藏在表面荒诞之下的，是年轻群体对现实社会的思考。基于受过专业美术系统教育下，使他不少作品的元素也有超现实主义派、立体抽象派的风格。
　　艺术品的＂热闹＂狂欢
　　进入《迷离返场》的装置空间时，全场是黑暗一片，突然好像电源 开关被打开似的，这里所有的装置都像重启运作起来。
　　■ 《做点离开猪屁股的事情》，2015
　　硅胶，马达，手鼓
　　用特殊材质的猪尾巴制作成类似棒槌的物品，击打铃鼓发出声音，连作品名都能感受到艺术家的幽默和不羁，而这种荒诞和自由恰恰是他所要传达的创作理念之一。
　　■ 《迷离返场》系列装置幻灯影像
　　童昆鸟用老式幻灯机底片和机械装置光影混合，让这些废弃物＂动＂了起来，在光影交错中，可以感受到一种躁动，甚至觉得吵闹，这是一件闹哄哄的作品。这种超现实的作品反而让我们更进一步了解艺术家的内心世界。
　　■ 《迷离返场》系列装置幻灯影像
　　如果不是亲眼所见，实在难以想象各种不同的材料是如何恰当地镶嵌组合在一起的，在艺术家的作品里，任何材料都可以成为塑造美的基础。
　　站在金桶之上的丘比特
　　在开幕式当天，童昆鸟还现场做了两个行为艺术表演。《童心未鸟》他化身为有一对黑色翅膀的丘比特，站在全世界最大的金色垃圾桶上，用手中的箭射向红色的心，大喊心愿，非常有爱❤️
　　■ 行为艺术现场
　　而当他降落在地面上褪去翅膀时，因为开幕收到朋友的花束很开心很感动，开始表演《花心的滋味》现场猛吃鲜花，最后剩下一支红色玫瑰花，将它咬住，谢幕～
　　■ 行为艺术现场
　　在艺术家这种荒诞不羁的行为中，观众可以充分感受到艺术家即兴行为的情绪，或许是一种力量的体现，或者是内心的状态。
　　H：好物door T：童昆鸟
　　H：可以跟我们分享一下作品《平衡鸟》，你为什么要创造这件作品，据说这件作品做了很多亲身测试，我们想知道这件作品制作最大的难度是什么？
　　T：这件作品需要计算三角稳定关系，找到平衡点和形成的角度，因为它并不是一个平面，而是通过半空中一个点来保持平衡。能够把平衡关系放到空中成立，这是这件作品一个很大的特点，它是代表一种流动的平衡和稳定。做第一只鸟花了三个月左右的时间，最大的难度是将自己作为配重，试验自己和平衡鸟结合，把自己放入到这件作品中去。
　　H：据说这次户外场地的大型垃圾桶是世界上最大的垃圾桶，我们想知道如何定义这件作品？
　　T：最初创作的时候是作为容器，之前在草莓音乐节上更多的是把音乐和灯光放进里面。这次我看到这边有许多物流集装箱，了解到即将升级的城市集装箱会逐渐淘汰，就想给予这些退休的集装箱一些黄金待遇。这是我第一次来到深圳，通过第一感受，碰撞结合后所打造的作品。垃圾桶象征着我们可能会慢慢摒弃过去，但是这些东西对整个城市曾做出过很多贡献。所以，金色的垃圾桶也是引发我们去思考，这些物遭到淘汰，该如何合理地转化它。
　　H：我们看到你的作品，感觉所有东西都可以重新编排，这方面的创作是源于哪些方面的启发？你想带给受众是什么样的寓意？
　　T：寓意其实特别通俗，艺术来源于生活，是一种共情的状态，同时需要有更多想象力，最后其实是通过艺术来表达自己。比如说呕吐书，可能是你看到一本书看到特别想吐，你可以想象一下如果你是那本书，它可能看着你也想吐，觉得你根本就不理解它，读不懂它。
　　■ 开幕式现场
　　这场童昆鸟的个展开幕式看得好物小队好欢乐，也能感受到艺术家本人的喜悦，看着他穿上黑色羽毛欢快地飞来飞去，无比童真，真的好难得❤️ 正如木星美术馆馆长吕红荣所言，他的带给观众的作品是充满想象力，童心未泯，让人感觉到无比快乐。下次要丢东西的时候，应该好好跟准备丢弃的物品好好道歉。
　　『 鸟x昆x童 』  展馆：深圳木星美术馆
　　展期：即日起持续至2020年11月1日
　　地点：深圳市福田保税区蓝花道6号