无论在国内面对多少风波,终于要在3月22日上映的《波西米亚狂想曲》,仍然是值得到电影院观看的电影:更好的音效,更好的画面,更多的观众…… 去探索这部电影,可以有很多角度。但是在众多和《波西米亚狂想曲》有关的讨论里,人们选择性地忽略、但是可以被你拾起来的,是电影中同样关键、同样重要、同样闪亮的部分—— 友情。 去谈论这段友情,还是先从1985年7月13日、流行音乐史和人类历史上值得纪念的一天说起。 这一天,在歌星 Bob Geldof 和 Midge Ure 的倡导、组织下,一场摇滚音乐演唱会先后在伦敦温布利体育场、费城肯尼迪体育场举行,旨在为了援助遭遇饥荒的埃塞俄比亚灾民。演出持续了 16 小时,向全球 140 多个国家实况转播,有 15 亿人在电视机前观看了演出,共募集善款超过 5000 万美元。 这一天,是音乐改变世界的日子,摇滚歌星们完成了政治家都没能实现的壮举。演唱会组织者 Bob Geldof 说:"这不是一次流行音乐会,也不是一次电视演出,而是对人的拯救。" 演唱会汇集了全世界 100 多位顶尖歌星。在温布利体育场,出场的有斯汀、菲尔·科林斯、U2、戴维·鲍伊、谁人乐队、埃尔顿·约翰、皇后乐队、保罗·麦卡特尼…… 其中的华彩乐章由皇后乐队唱响。 皇后乐队在舞台上有长达 17 分钟的表演,演唱了代表作《波西米亚狂想曲》、《We Will Rock You》、《We Are the Champions》等 6 首歌曲,是摇滚历史上最生猛华丽的17分钟,永远改变了乐队,也改变了弗雷迪·莫库里。 音乐剧情片《波西米亚狂想曲》在大银幕上百分百再现了这辉煌的 17 分钟现场表演,乐队主唱兼钢琴弗雷迪·莫库里是当仁不让的主角。他一人在台上振臂高歌,台下几万人,全世界十几亿人跟着他合唱,完全是音乐带给人类世界的神迹。要说音乐改变世界,就是这一刻。 舞台上,莫库里的身边还有三位伙伴,主唱兼吉他布莱恩·梅、鼓手兼主唱罗杰·泰勒、贝斯手约翰·迪肯。 四人组成了皇后乐队的经典阵容。 电影以《波西米亚狂想曲》为片名,这首伟大的摇滚歌曲出自莫库里之手,暗示电影以莫库里为主角,而非皇后乐队。其实,布莱恩·梅、罗杰·泰勒、约翰·迪肯在才华、天赋上也不输于莫库里,各自也是一部传奇。乐队缺任何一个都不成其为"皇后"。 这部电影回顾了皇后乐队的辉煌历程,更是一曲友情的颂歌。 友谊的诞生往往出于偶然的机缘,一盼一言,就映照出灵魂和性格的相投。电影里有句词:"我们是四个格格不入的另类。"这四个另类也组成一个"婚姻",自称"一家人",毫不讳言每个人和乐队的婚姻关系比每个人的婚姻时间都长。 布莱恩·梅为乐队写了大量歌曲,被誉为"赛场背景歌"的《We Will Rock You》正由他创作。上中学时他组了一个乐队"1984",后来又和罗杰·泰勒组成了 Smile 乐队,这才有了后来的皇后乐队。 他毕业于鼎鼎有名的理工院校——伦敦帝国理工学院,因此当你知道他给自己做了把吉他 Red Special,就不会感到奇怪了。他多次被权威流行音乐媒体评为"史上最伟大的吉他手"之一。 罗杰·泰勒为乐队创作了 6 首上榜歌曲,代表作是《Radio GaGa》,皇后乐队的忠实歌迷 Lady Gaga 的名字正来自于这首歌。作为鼓手他以独特的音色而闻名,是 1970、80 年代最有影响力的摇滚鼓手之一。除了鼓,他还能演奏多种乐器,包括吉他、贝斯和键盘,是出色的副唱/和声歌手,在首张个人专辑中他演奏了所有乐器,演唱了所有部分。 约翰·迪肯 19 岁加入皇后乐队,写了富有争议的《I Want to Break Free》。他 14 岁便组了乐队 The Opposition,经常被媒体报道,他却一直低调,考上大学就乖乖退出乐队去念书。他的音乐天赋、安静的举止是他被皇后乐队其他三人相中的原因,因为他之前的那个贝斯手太爱抢风头了。 迪肯学的是电子技术,常为乐队制造装备,最著名的创造是"迪肯放大器",布莱恩·梅爱不释手。迪肯还负责管理乐队财政,任劳任怨。莫库里去世后,他只登台了三次,从此隐退。 布莱恩·梅和罗杰·泰勒参与了电影的拍摄和制作。布莱恩说:"我们在电影里面,但讲述的是弗雷迪的故事,这个目的一直没变。很明显弗雷迪对我们而言太珍贵了。" 珍贵到什么程度?迪肯的朋友说:"弗雷迪死后他就陷入抑郁的痛苦,我不确定他有没有走出来过。"他们精神相契,远过于骨肉至亲。 因为珍视,他们的 Smile 乐队接纳了毛遂自荐的莫库里,并听取他的建议将乐队更名为"Queen"。那时他是希思罗机场的行李搬运工,为自己的移民身份苦恼,更苦于父母不理解的自己音乐梦想。"我们彼此信赖,这是最重要的,"莫库里说。 当他们的第一张专辑销售不出去;当经纪人说《波西米亚狂想曲》太长了,电台不会播放的,你要剪短它,他们会彼此鼓励:"我们一起大展宏图。"他们发行的专辑,决定所有的歌曲都归功于整个乐队,不管主笔是谁。 当莫库里第一次向伙伴袒露病情时,说:"对不起,我让你看到了很不舒服的东西。"布莱恩这样回答:"我并不为此感到不舒服,而是为你遭受的巨大痛苦感到难过。" 莫库里的音乐雄心让他开始创作第一张个人专辑《Mr. Bad Guy》,乐队差点解散,队员们几乎分道扬镳。 1985年,他们为了 Live Aid 重新聚到一起,是最后一个确认参演的乐队。17分钟的演唱结束,本已走下坡路的乐队再次获得歌迷的爱戴。他们发现只有四人团结在一起,才能冲上音乐和人生的巅峰。 电影在皇后乐队演唱高潮时结束,其实在演唱会之后,莫库里提议伙伴们共同创作一首歌,那便是为乐队带来新的辉煌的《One Vision》。罗杰·泰勒构思,布莱恩·梅作曲,四人联手写词。 《One Vision》的灵感之一是美国民权运动领袖马丁·路德·金的生平和演说"我有一个梦想"。马丁·路德·金憧憬了一个"人们情同骨肉,携手并进"的美好世界,在皇后乐队的成员之间,彼此的平等、敬重、爱也占据了他们的灵魂。 在电影里,我们可以看到,Live Aid 演唱会的后台,一直有个美丽的姑娘在注视着莫库里,表情随着他的情绪起伏而波动。她就是弗雷迪·莫库里"挚爱一生的女人"玛丽·奥斯汀。 玛丽出生在南伦敦一个贫困的家庭,父母都是听力障碍者,只能通过手语和唇读与她交流。她很早就工作养家,1969 年,19 岁的玛丽在伦敦西区的时髦服装店 Biba 做 PR,遇到了 23 岁的莫库里。那时,莫库里还没有加入皇后乐队。 初相遇,玛丽就被这个吓人但又"狂野的艺术家"迷住了。她说:"我从来没见过他这样的人。他非常自信——而我从未有过自信。我们一起成长。我喜欢他,从那以后就一直喜欢着。" 他们开始约会,很快幸福地同居,尽管没有讨论过未来。玛丽 23 岁那年的圣诞节,莫库里送给她一个大盒子,里面是一个又一个套盒,他最喜欢玩这样的游戏。在最后一个小盒子里,藏着一枚可爱的玉石戒指。玛丽问,该把戒指戴在哪只手上?莫库里答:左手,无名指。 他们并没有结婚,莫库里向玛丽坦白了真相。他们取消了订婚,莫库里为玛丽买了一栋房子,紧挨着自己住的房子。 在电影中扮演玛丽的露西·宝通说,玛丽是活力的源泉。"他们之间是浪漫的男女恋情,但这段恋情最终升华到友情,比爱情更深刻,对两人都很重要。在他们意识到不能作为恋人生活下去,友情也能支持他们彼此陪伴终生。" 影片中,玛丽流着泪,对莫库里说:"你的人生将会无比艰难。"此后,她拉着他的手,迈过了一个个他遇到的坎坷。她担任他的顾问、私人秘书,当 Geldof 发来邀请,她敦促已搬到慕尼黑的莫库里回到伦敦,回归乐队,参加这场改变历史的演唱会。 她经历了接受求婚的激动,失去爱情的心痛,陪伴真爱渡过生命最后时光的痛苦,在莫库里很多重要的人生关头发挥了重要作用。 莫库里则说:"我所有的爱人都问我,为什么他们不能取代玛丽。这根本不可能。我唯一的朋友是玛丽。对我来说,这是一段婚姻,她是我的事实婚姻妻子。我们彼此信任。"他为玛丽写了几首歌,其中最著名的是《Love of My Life》。 莫库里去世前,指定玛丽是他遗产的主要继承人,把伦敦的豪宅、作品版税、大部分现金留给了她。他还委托玛丽,把自己的骨灰安葬在他选定的地方,不要告诉第二个人。 直到今天,玛丽从未透露过莫库里最后安息的地方,让他获得了永恒的安宁。甚至没有告诉他年迈的双亲。她说,在弗雷迪的一生中,我从未背叛过他,今后也永远不会背叛他。 如今玛丽仍生活在莫库里留给她的房子里,时常回忆起莫库里,感觉"弗雷迪仍然生活在这栋房子里,在四处走动"。她这样诉说她和莫库里之间的友情,"是一种爱,你接受它,理解它,因为你希望装在内心里的那个人得到成长。" 拉米·马雷克因为扮演弗雷迪·莫库里荣膺 2019 年奥斯卡影帝,他说:"当你看到他在台上将 7 万人握在掌中时,你会想,某些时候,他是不是也期望自己被人捧在手心呢?" 莫库里无疑是幸福的。他去世的第二年,三位朋友为他在温布利体育场举办了一场纪念音乐会,成为世界上第一支为逝去成员举办致敬音乐会的乐队。生前身后,他都被他的乐队伙伴、"挚爱一生的女人"呵护着,他们希望世界记得他的天才,记得他的骄傲。 当他往前走的时候,伙伴们告诉他,要义无反顾;今天他俯看人间,看到那些支持他的、忠诚的伙伴们,就站在身后,该是多么欣慰——他的一生都与伟大的心灵为伴。☁️ 很高兴认识你,以下都是我喜欢的 如果你也感兴趣,试试关注乌云吧