潮流往复,只不过,每一次的卷土重来中都挟裹着历久弥新的生命力,它与当下革新的社会语境相结合,融炼出似曾相识却又内涵全新的独特意味。就像潘通最新发布的2023年度色,于熟悉的色彩认知中包蕴着一点陌生的新理解,以此构建微小的参差多态,赋予平平无奇蓬荜生辉的魔力,而这正是时尚的号召力与魅力所在。近年来方兴未艾的Balaclava头套和时髦知识分子风亦是如此,尽管追本溯源它们都不算什么新鲜梗,却演化出了不一样的存在感。如同阅读一本世界名著,在不同的年代和时间段,总能收获新的领悟。 VivaMagenta 非常规时代的非常规红色 在经历了如此不寻常且玄幻的2022之后,你对2023是否抱有一些期待呢?至少色彩机构潘通(Pantone)是的。 2022年12月,潘通颁布了2023年度流行色:VivaMagenta,活力洋红,也叫非凡洋红。其色号为PANTONE181750,是一种介于红紫之间的深红色调。 为什么选它作为新一年的流行色? 潘通公司是这样解释的:非凡洋红是一种充满活力的颜色,自信却不咄咄逼人,能够促进乐观与快乐,鼓励不受约束的自我表达,展示了一种新的力量信号。 这种色调的灵感来自一种天然的红色染料该染料来自一种叫做胭脂虫的小昆虫。在色轮上介于红色和粉红色之间,是天然染料家族中最珍贵的染料之一,也是世界上已知的最浓烈、最明亮的染料之一。 色彩研究所执行主任LeatriceEiseman进一步表示:非凡洋红根植于自然,将我们和原始物质联系起来,能够唤醒人们的内在力量。这也是它与2022年度流行的长春花蓝(VeryPeri)的最大区别,后者梦幻而具有治愈力,非凡洋红则强调了有能力满足我们对力量的渴望。 剑桥艺术史学家、《色彩下的世界》一书的作者JamesFox指出,色彩作为一种讲故事、沟通和联系的手段,对人类体验至关重要。这似乎是一个很好的和恰当的选择,在这个时期,一切都让人感觉非常灰暗、模糊甚至黑暗,很多人都失去了希望。从本质上说,它是一种关于人类精神韧性的颜色。 RickOwens2023ss 潘通在关于2023年代表色的声明中恰如其分地阐释了James的理解,非凡洋红被描述为微妙的深红色色调,它能平衡冷暖的质感特色非常贴合当下的现实语境,是非常规时代的非常规红色。这是一种充满活力的红色,充满力量,鼓励大胆的实验和自我表达。 潘通在谈到今年的选择时称这种颜色大胆、机智、包容一切。据潘通介绍,这种令人振奋的色调能唤起大自然的力量,激发我们的精神,帮助我们建立内在的力量。这是一种全新的、充满活力的、适合庆祝的颜色。它代表着勇敢无畏、无拘无束、大胆生活,象征着充满智慧、包容一切。 左:Ferregamo2023ss 右:Rokh2023ss 其实,早在2022年初的秋冬时装周上,这股趋势已初见端倪。比如,充满前卫艺术气氛的Loewe2022秋冬秀,就以大胆的红唇来刺激人们的视觉神经。Gucci秀场同样加入了耀目的洋红,运用不同的材质与设计,呈现出不同的摩登。 Loewe2022FW 到了2023春夏时装周上,非凡洋红的走红之势更是一发不可收拾,这种介于冷暖之间的混合色调不但适合各种肤色,还能赋予设计更多的表现力,深得设计师们的青睐。 在Gucci2023春夏系列中,这种颜色被AlessandroMichele用来打造东方风情的刺绣时装。而在年轻设计师RokHwang手中,非凡洋红是前卫、先锋的,代表了活力与冒险精神。用它剪裁成廓形夹克、半裙,令穿着者富有魅力,又不会显得太过张扬。 Gucci2023SS JonathanAnderson同样痴迷这种充满能量的色彩,在个人同名品牌和Loewe的春夏系列中都设计了洋红色时装。 Loewe2023SS Ports更是在农历兔年到来之前,携手潮玩品牌ROBBiART推出洋红色兔子玩偶手办,让这个流行色与当下的青年生活构建起了更近距离的对话交流。 时装之外,潘通公司指出,大胆的设计师们可以充分运用这种非凡洋红,让它变成天鹅绒沙发,或是把它刷到墙上。毕竟,流行色不光用于时尚,还可能出现在美妆、家居、工业设计中,甚至是游戏里和汽车上。 PORTS携手潮玩品牌ROBBiART推出胶囊系列 主打洋红色与兔子元素 Balaclava 持续走红的Balaclava头套 在2023春夏时装周上,一款熟悉的单品充斥在秀场与街拍中。Balaclava,名称源于克里米亚同名城镇巴拉克拉瓦,一种覆盖住面部与颈部的头套,根据遮盖面积分化为多种款式,材质多为羊毛针织,具备极佳的防寒保暖效果。而这种百年前诞生于战争,一度被视为匪帮文化象征的户外防护装备,近年来频繁出现在时装设计与造型穿搭之中。 根据时尚购物平台Lyst的数据,Balaclava的搜索次数在过去三年不断攀升,关键词Balaclava和KnittedHood的搜索量光是2021年一年就暴涨了344。而TikTok上带balaclava标签的视频播放量截止至2022年12月下旬已达到3亿多次。不可否认,Balaclava已正式跻身青年时尚文化的主流。 insbadgalriri Balaclava头套最早起源于1854年克里米亚战争期间,这种保暖性能极佳的头套因帮助英军熬过东欧的寒冬,在军队中开始流行起来,后人便以这场战役的地名Balaclava为其命名。 在军人执行任务时,Balaclava不仅能够起到防护功能,还能隐藏面部特征,这也是为什么Balaclava常与特种部队、雇佣兵等形象联系在一起。而在诞生地东欧本土,东欧民兵、民权斗士利用Balaclava的隐蔽性躲避政府监视,例如俄罗斯女权朋克乐队PussyRiot,其成员对外演出时常以佩戴鲜艳针织头套的形象示人。 俄罗斯女权朋克乐队PussyRiot 而Balaclava与亚文化的符号化链接还在于Drill说唱与匪帮文化,上世纪末,全球组织性犯罪开始频增,仅露出双眼的黑色头套成为恐怖分子的标配。于是,Balaclava又与暴力犯罪挂钩。许多国家甚至出台相关法律禁止蒙面,例如法国在2010年通过的反蒙面法中,就明确禁止公众佩戴Balaclava、伊斯兰罩袍等将面部完全遮住的物品。 而街头帮派则利用大众对于Balaclava的恐惧心理,挪用其恐吓威慑的功能。因此,Balaclava在受匪帮文化影响深远的嘻哈音乐中,一直是极为常见的象征符号。2010年初期,风格偏向暗黑、野性、暴力的Drill说唱开始在芝加哥南部蔓延开来,登陆英国后形成了分支UKDrill。对于这一风格的Rapper而言,Balaclava已经成为最标签式的装饰。 SimoneRocha2022fw SimoneRocha2022fw SimoneRocha2022fw 1980年代电视上戴着蒙面头套的恐怖分子照片,让彼时初出茅庐、自小对面具情有独钟的WalterVanBeirendonck开始研究Balaclava的符号象征,并最终将其融入自己的时装语言。WalterVanBeirendonck是最早一批将Balaclava带上秀场的时装设计师,在其服装系列中该元素一直扮演着重要角色,其中最为人熟知的莫过于他在1993年和Mustang品牌的合作支线WildLethalTrash。 WildLethalTrash,Fall1995 PhotographybyJeanBaptisteMondino 而这种具有反叛、隐蔽气质的设计元素同样吸引着另一位亚文化爱好者RafSimons。从同名品牌RafSimons早期的2002春夏开始,都可以看到Balaclava的身影。他为CALVINKLEIN2018秋冬系列设计的65套秀场造型中,穿戴Balaclava的更是多达48套。消防夹克和橡胶防护靴,配以手工编织的Balaclava,帮助他传达当季保护与安全的主题。 RafSimons设计的 CALVINKLEIN2018秋冬系列 出生并成长于苏联解体时期的格鲁吉亚的DemnaGvasalia,对Balaclava的情感则更加复杂。早在任职VETEMENTS期间,他便已通过Balaclava展现东欧时尚文化,而后在Balenciaga2022秋冬秀场上让所有模特戴着头套出入华尔街以形成强烈对比。 VETEMENTS2019FW Balaclava元素开始频繁被设计师使用以及Balaclava搜索量在各大平台呈指数级增长,则主要发生在2020之后。一场疫情催生出一系列新兴产业,而防护工具的美观程度自然也受到人们关注。佩戴口罩的强制性引起反感,让具有类似防护效果的Balaclava成为更为时尚的替代品,具有末日气息的款式满足消费者的隐藏自我的心理,同时还兼具不俗的保暖功能,可谓一举三得。 特别值得一提的是,Balaclava与户外运动所需的防风、防寒、面部保护等防护需求十分契合,于是逐渐成为赛车、登山、滑雪等运动中常见的防护装备。这与近年来方兴未艾的滑雪风潮不谋而合,直接助力Balaclava头套走进了高级时装的殿堂,AlexanderWang、Versace、Dior、Lanvin、RichardMalone也都有许多对Balaclava的改装灵感,把它们从雪场搬到日常搭配中。 这种基于户外运动、重视功能性的时尚实穿主义,也为潮流玩家们带来了新的搭配思路,将专业的滑雪用品发展成为自己生活方式的造型单品。 SimoneRocha2022fw SimoneRocha2022fw YuhanWang2023ss YuhanWang2023ss Altuzzara2022fw Altuzzara2022fw Intellectual 智性的尽头,是时髦知识分子 要问近来最受热捧的流行风格,时髦知识分子无疑是其一。它集多种风格之大成,不仅仅是外在的好看,还有内在的文化底蕴,总结起来就是随性又理性,自带阅历和知性美。这种把时尚与书卷气融为一体的潮流似乎迎合了我们如今对知识与智性的追求。 左:MargaretHowell2023ss 右:Lemaire2023ss 说起来是个新风潮,其实知识分子风渊源已久,它并不仅仅是这个时代的产物,早在上世纪八九十年代,这种既时尚又带着书卷气的风格就风靡起来了。今天的潮流,其实都能在时装史上找到对照。原汁原味的知识分子风,在19902000年代尤为盛行。经历了1980年代的权力套装时代,女性在职场上的话语权进一步提升。她们不再需要依靠放大的廓形、强势的套装展示自己的职业能力,而是转向更加简约、自在、不加修饰的知识分子风格。 无论身处哪个年代,知识分子风都会不约而同地借鉴正装元素,结合简单的线条,以此勾勒出充满内涵的高智感。影视作品中的知识分子常见穿搭,也深化了这种搭配在人们脑海里的印象。 1977年WoodyAllen执导的电影《安妮霍尔》,就提供了知识分子穿搭的典范模板。电影中,安妮的标志性风格灵感来自女演员DianeKeaton的衣橱,但这与当时流行的styling逻辑大相径庭。虽然造型师一开始并不同意把这种男装范安插在女主角身上,但在导演的鼓励下,这套穿搭最终走上银幕,不仅开创了一个男装女穿的时代,也拓展了知识分子穿搭的新风格。 DianeKeaton在电影《安妮霍尔》中的造型。 银幕之外,就不得不提起JoanDidion,开启知识分子也时髦潮流的鼻祖。JoanDidion曾任职美版《VOGUE》的专题编辑长达7年之久,被誉为最时髦的知识分子。 如同她的写作文风,JoanDidion有着与之契合的穿衣风格,简洁、冷静,呈现出一种漫不经心、恰到好处的品味。PhoebePhilo奉她为缪斯,oldCeline中很多设计构思就是以她为灵感原型进行创作的。即便到了80岁的高龄,她依旧被Phoebe捧在手心,拍了不少oldCeline的campaign大片。 时髦知识分子风的初代KOLJoanDidion。 除了JoanDidion这类与时尚相关的业内人士,作家可以说是行走的时髦知识分子风最佳典范。时尚记者TerryNewman曾写过一本有趣的书《名作家和他们的衣橱》,该书记载了50位近代作家的穿衣习惯与风格,其中就不乏一些名副其实的知识分子。 女权运动家波伏娃以她深刻的思想启智了当代女性,她不但懂得通过文字来表达自我,在穿搭上同样很有自我辨识度。她在《第二性》中说:女性可借助裙子,向社会传递她的态度。优雅温柔的百褶裙,精干利落的套装不乏时髦的元素,一丝不苟的高发髻,精致的指甲,展现着她的自信和高智吸引力。 在乎自己的美丽,盛装打扮,是一种工作,是女性自我陶醉的具体形式。 一丝不苟的高发髻是波伏娃早年时的标志性形象, 后期以发带代替,保持辨识度。 不管什么年龄,波伏娃很爱穿裙子, 也始终乐于为自己盛装打扮。 很多名作家如同波伏娃一般也是风格制造者,不论何种性别,他们都有着自己所坚持的个性单品。例如哲学家福柯的高领毛衣,几乎是他特立独行的符号;摇滚教母兼诗人PattiSmith以工装表达她的率性;毛衣或敞领衬衣搭配卷起裤腿的裤子,是法国女作家萨冈年轻时最爱的固定装束。 知识分子风的流行在一定程度上打破性别边界,唤醒了女性内心深处的独立意识。在女性主义盛行的当下,这种风格的辐射范围便拓展至全球,无论是品牌秀场还是明星私服,从中都能看到它的身影。PattiSmith为AnnDemeulemeester2006秋冬系列走秀,与她自身的智性、摇滚的时髦知识分子气质完美融合。 提到了推动知识分子风流行的电影《安妮霍尔》,就不能不提为电影设计衣服的设计师RalphLauren。那时他刚在时尚圈崭露头角,随着电影大火,品牌的销售也在电影上映后激增。在2016秋冬系列里,RalphLauren再次将标志性马甲和领带组合,向安妮霍尔致敬。 今年,Prada2023春夏系列延续了知识分子冷静又克制的基调,充分展现MiucciaPrada对知识分子的理解睿智沉稳,既亲近又疏离。在一众明星的风格演绎中,最火的无疑是超模BellaHadid。她的许多知识分子风搭配都通过简单的配色和中性化的单品,以成熟和低调的方式展示性感和时髦。BellaHadid的私服look通过各种元素混搭来凸显时髦知识分子质感,既有preppy学院风和blokecore的融合,又有《安妮霍尔》的影子。 Prada2023ss 时髦知识分子风不仅反映了时尚圈的流行趋势,也反映出当下人们对职场骨干高净值精英等形象和身份的向往。为了迎合这样的消费观念,品牌们更倾向于向知识分子示好,不仅体现在时装设计中,还体现在代言人的形象转变上。品牌对代言人或挚友的选择不再局限于艺人明星,还向学者、作家、艺术家等人抛出橄榄枝,以此塑造更具内涵的品牌形象。 或许,在愈发激烈的市场竞争下,知识将由一种稀缺的精神资源转换为实质的盈利手段,为品牌营销提供新的灵感来源。 编辑Quincy。H 设计Shengyu新媒体设计CChen