古雷开发区篆刻艺术家洪梓铭二十余年潜心治印以篆为修

　　说起中国篆刻艺术，人们总是会想到印章，自古，国有传国玉玺，私人有私印，国无玺而无信，人无印而无凭，可知其份量。从元末明初开始印章作为篆刻艺术而初萌，至清代到近现代而大放异彩，名家辈出，而今，篆刻艺术已是一门独特的非遗传统艺术登上大雅之堂，它的远古历史感以及独特性，文字的高深以及抽象性，难以欣赏和相对小众而不被世人所注重，可知自古以来每幅书画作品要是没有盖上印章那总是不完整的，因为它是权利和凭信的象征，一枚红红的中国印更是吉祥的含义。篆刻是一种传统的艺术表现形式，具有三千多年的历史，因古代印章多采用篆书入印而得名。它是书法和镌刻（包括凿、铸）结合，来制作印章的艺术。就制作工艺而言，它是指将在平面上设计好的纹样或文字镌刻在金属、石头、牙、角等材质上。于方寸大小的金石之上刻以文字，让人们从中洞见时空之美。篆刻这门工艺将中国艺术中的书法与雕刻相结合，展现字体之美。2009年10月，中国篆刻被列入联合国教科文组织公布的人类非物质文化遗产代表作名录。
　　说起篆刻家
　　可能大家会想起赵之谦、吴昌硕、齐白石等等
　　但在古雷开发区杜浔镇
　　也出了一位匠心独具的篆刻艺术家
　　洪金泉，字梓铭，号觉庵，斋馆为熙园、六桂草堂，中国青年篆刻家，厦门市书法家协会理事，1979年出生于福建漳州古雷开发区杜浔镇，父亲是一名教师，他于80年代初，就时常跟随父亲到学校上课，还总会在办公室地板上用彩色粉笔画上各式各样的抽象画。
　　画画是一个人的天性，也是一个人对生活的热情，洪梓铭也不忘天天翻看《福建日报》《闽南日报》以及各类书画刊的插图，看完会把报纸上的黑白插图剪下来收集粘贴成册，这是他小时候最大的兴趣爱好，而在翻看这些报纸时偶然间发现一个红色的插图，如今依稀记得是齐白石篆刻的印章，当时并不识字的他，只觉得这个红色的插图与其他黑白的有所不同，这也是他天生善于发现美的天性使然，而后他总是期待每天的报纸里面能有这样的红色插图，这便是洪梓铭与篆刻艺术的缘起，从此便喜欢上这门具有三千多年的中国古老传统艺术《金石篆刻》，而这一结缘，便似烙进心里，再也无法停止。
　　洪梓铭刚学刻印时，跟着村里一位雕佛像的师傅学了一点用刀方法，用捡来的樟木边角料，拿着木刻刀对着剪下来的印章图片边思索边临摹，就这样一点一滴靠着与生俱来的天赋和强烈的兴趣与执著，在淳朴简单的农村也算是找到了自己的兴趣，从此一发不可收拾。
　　功夫不负有心人，洪梓铭18岁那年就已是集印成镨多册，同年，有幸结识恩师中国篆刻大家尹代荣老先生，从此正式走上了篆刻之路，在师父的悉心指导下，他逐渐对篆刻产生了新的认识，他愈发觉得，篆刻有一种强大的力量吸引着他，深知应当更全面地深入学习、继承和发展。当然，我们也能感受到他多年来不为人知的艰辛，在几十年如一日的岁月里坚持着，他说一个人一生做好一件事不易，那是他唯一的人生梦想，并为此而付出一切。
　　篆刻艺术是用刀、用坚硬的东西在石头上刻下汉字之美，更是硬碰硬的独特艺术。篆刻讲究篆法、刀法、章法，讲究密不透风、疏可跑马，而方寸之间，气象万千。
　　篆刻也讲究心境，需要承受更大的孤独，而洪梓铭天生是一个能把心安住的人，于刀石之间常常废寝忘食，一直以来，他默存于市，深居简出，潜心治印，以篆为修，深入经典与传统，更深知发扬与传承，近年来他集中创作了一大批佛教文化的经典内容，将佛教文化的金言慧语与中国篆刻艺术相结合，并于2018年10月赴北京恭王府举办个人篆刻艺术展，2019年3月在厦门美术馆举办巡回展，2022年12月在厦门南普陀藏经楼举办篆刻展，作品颇受同道及各方业界的高度赞赏与收藏。
　　洪梓铭作品《金刚经》
　　不拘泥于方寸之间，常有超大型的印章作品出现。这方重约600斤的寿山石巨印，耗时近一年，刻满5162个字的《金刚经》是洪梓铭大胆挑战的艺术成果。
　　洪梓铭回忆，当时刻金刚经时常到凌晨，超负荷的工作量让他的手指布满水泡，筷子粗的刻刀又冷又硬，磨得水泡反反复复。他只好把刻刀架在指背上，尽量避开水泡的位置。时间久了，指背上也被刻刀压出了一道深深的凹槽，摸到凹下去的地方才发现，就已经快到骨头了。
　　洪梓铭作品《心经》
　　另一件作品是《心经》组印，心经内容一共260个字，分为52句。一句刻一方印，共刻了52方的心经组印。每个印面的规格各不同，大约都在3公分到5公分之间的寿山石上完成。
　　在创作之外，洪梓铭依然注重篆刻艺术的古为今用和传承发展。往后他也希望让篆刻艺术走进社会、走进校园、走进老百姓的生活，在家乡的古雷港区龙迹亭胜迹山上刻有他的作品平安顺大发展巨印，这是由杜浔镇和过洋村出资规划刻勒的，让篆刻成为风景区摩崖石刻群里的文化艺术组成部分。
　　接下来，他将安心澄意，继续前行，进一步提升自己，以期创作出更多精彩的篆刻作品。
　　来源古雷潮