艺术源自生活朱正荣瓷画艺术美学内涵

　　朱正荣，1950年生，上海人，祖籍江苏。1979年毕业于景德镇陶瓷学院美术系雕塑专业，原为景德镇市陶瓷研究所总工艺美术师，中国陶瓷艺术大师，江西省高级工艺美术师，江西省劳动模范，江西省政府特殊津贴专家，江西省五一劳动奖章获得者，景德镇市专业技术拔尖人才，景德镇陶瓷大学兼职教授，江西省工艺美术大师评委，江西省百千万人才工程人选评委，江西省政府特殊津贴专家评委，江西省高级工艺美术师评委，中国工艺美术学会高级会员，中国工艺美术协会会员，中国硅酸盐学会会员，江西省美术家协会会员，景德镇市美术家协会常务理事。
　　擅长画走兽，其釉上、釉下综合装饰作品别具一格。所绘《松鼠》、《小鸡》、《小鸭》等丝毫毕现，栩栩如生，足以与工笔画相媲美，同时对山水、花鸟均有研究和特色表现，可谓独辟蹊径，自开新貌，其人其作被载入数家颇有影响的专业杂志上，中央电视台国际频道《华夏文明》有专题报道，作品获得国内外大奖40余项。发表专业论文多篇，出版个人艺术专辑三本，与人合作专著《昌南风俗》一集。多件作品分别被中国工艺美术馆、中南海紫光阁及日本恩巴中国近代美术馆等诸多海内外馆藏机构收藏，并多次参加了国内外展览。1996年应邀赴韩国进行技艺讲座和现场表演，在国内外有一定的影响。
　　艺术风格
　　朱正荣的陶瓷艺术作品，以表现大自然中小鸡、小熊和松鼠见长，被誉为瓷界松鼠大王。他善于抓住它们各自最具审美表现力的特征，着意表现细节或者动作瞬间，以表现它们各自具有的特定情趣，让观赏者感觉到一种盎然的情趣、活泼的情调、清纯的山林之气和感受到稚嫩的小生命的可爱。他的这类作品，用笔轻松活泼，构图别出心裁，赋色浓淡相宜，格调朴实自然，做到了继承与创新的统一，在景德镇独辟蹊径，自开新貌，难能可贵。
　　瓷画之缘
　　1969年，朱正荣从上海来到山清水秀的江西余干插队，在这美丽的小山村里，他看遍了山山水水、田园风光以及鸟语花香。尤其是早上起来，屋前屋后，悦耳动听的鸟鸣声，总能使他愉悦起来，那些在山林中的小动物给了朱正荣美好的记忆。所以，朱正荣利用农闲的时间，创作了不少的速写，这为日后瓷画创作之路埋下了艺术种子。
　　1976年进入景德镇陶瓷学院美术系雕塑专业，在著名雕塑家周国祯教授的指导下接受正规的专业训练，无论造型、色彩、书法、意笔、画论、画史等都被列入课程内容，并在周国桢教授的亲自带领下，在上海西郊公园进行了一个多月的写生，收集了许多素材，并对动物创作有了更深的理解。
　　1979年毕业后，朱正荣被分配在江西省陶瓷工业公司工艺美术科工作，在这里可以与国内外陶瓷机构进行交流对话，并拓展了艺术视野。工作之余，瓷上绘画也从未间断，多年乡村插队的生活经历，印入心中的山野小动物的足迹和可爱形象，以及中国传统的民俗文化和陶瓷相融合，成了他今日创作的摹本。
　　1994年，世界华人艺术协会第一次在景德镇选评，朱正荣的作品获得了优秀奖。这个作品设计了五只形态各异的小松鼠，用的是釉下来表现小松鼠，使毛茸茸的感觉显得很突出，而且配景上选用了高温颜色釉的配景。众所周知，陶瓷釉下需要1300多度的高温烧制，如果这种配景跟主题结合得好，经过窑温以后，烧得不好甚至会起反作用，所以，朱正荣下了很大的功夫，得到了很理想的一种装饰色彩，最终成了一件可遇不可求的、完整无缺的釉下陶瓷作品，使得至今记忆犹新。后进入景德镇市陶瓷研究所，有着学院派扎实功底的朱正荣，正式走上了专业瓷画创作道路。
　　陶艺之路
　　艺术创作来源于生活，高于生活。朱正荣先生认为，艺术家必须深入生活，更应该走到现实生活中去，体味各地的风土人情，只有这样，才能创造出真正的艺术来。朱正荣非常喜欢小动物，松鼠是朱正荣动物系列题材中亮点之一。20世纪90年代曾亲养松鼠于阳台，经常观察揣摩。正因为他对小生灵的似水柔情，才换来了一个个鲜活的生命跃然瓷上，为艺术的百花园增添了勃勃生机。使得他在艺术创作上深有感受，独有领悟，富有创意，多年来经过不断地探讨、锤炼，精益求精，他画出了许多饱含笔情墨趣和富有神韵的佳作，这也是艺术家纯真情感的抒发和对大自然中小生命的一片爱心。
　　他画的松鼠，精致细腻。形神兼备，既有动物的野性，又有小孩的天真，毛茸茸的小松鼠，灵巧机敏，善良可爱，翘起大尾巴，小眼睛闪着光亮，好像在张开小口和你交谈，真想把它从瓷器上抱下来搂在怀里。还有他画的小鸭，像婴儿一样充满稚气，圆圆的身体，大大的眼睛，像是在思索。他的作品《春江水暖》用青花料和高温色釉综合装饰，小鸭、浮萍的点、线面相呼应，以宽阔的空白展现出瓷器的材质美，又给观赏者以想象的空间。
　　正是这种对动物的热爱，进而产生对它们的感情，这是朱正荣陶瓷艺术创作中的灵感之源。在动物系列题材的作品中，他吸收了前人的技巧，既有民间艺术的俗，又有现代陶艺的雅。他运用拟人的手法来表现小动物的天真、灵性、活泼与恬然自趣。给人以美的艺术享受。
　　朱正荣不仅熟练地掌握了诸多传统装饰的技艺，而且不断有所创新。他将釉上表现动物皮毛纤毫毕现、油光可鉴的丝毛法巧妙地移植于釉下装饰，取得了新的突破，丰富了陶瓷装饰语言。2002年，其釉下装饰瓶《明月松间照》、《雪中情》及《情游》分别获第四届中国工艺美术大师精品博览会暨中国工艺美术优秀作品金、银、铜三项奖。
　　艺术创新
　　美学大师宗白华先生说过：美的踪迹要到自然、人生、社会的具体形态里去找。景德镇陶瓷装饰品种很复杂，而且工艺繁多。读朱正荣先生的瓷画作品：山水，不是高山流水，而是江南水乡的小桥涓流；他作品中的花鸟、小松鼠、小鸡、小鸭等等都形成了自己的工艺特色，有很强的装饰性。他画的松鼠，不仅机警，灵敏，而且俏皮，可爱，犹如天真烂漫、活泼无拘的儿童；他画的鸭子，春江水暖鸭先知，仿佛湖面舞芭蕾；他画的绿竹，萧萧低吟细细风如此等等。使读者能够感受到一种或欣喜欢愉，或昂扬奋发，或安然宁静，或心旷神怡的物化了的心境。
　　在21世纪的今天，人们的生活水平越来越高，生活节奏也越来越快，因此，朱正荣说陶瓷创作也要融入现代元素。第一个是笔墨技法方面，文人瓷画的发展离不开笔墨程式的不断丰富、变化和更新，即不断地突破旧程式，融古出新。第二个是陶瓷技艺方面，要在传统的手工技艺基础上与现代工艺相结合，这才是文人瓷画得以长久不衰，不断发展，与时俱进，拥有无限生命力的根源。
　　俗话说，人生没有白走的路，每一步都算数。朱正荣作为有使命感的陶艺家，必须要对自己的艺术人生有一个很好的总结。他的作品之所以生动感人、广受欢迎，是在于他有着坚定、明确的艺术思想。选择的题材都是人们喜闻乐见的事物，是贴近生活的，他希望带给人们一些美好的寓意。在他所描绘的天地里漫步神游，你会情不自禁地吟诵那脍炙人口的诗句：桃花春水绿，水上鸳鸯浴（韦庄）的诗意之境，的确，他用国画的技法形式，融入在瓷画创作之中，以其独特的表现形式和艺术手法，推陈而出新。他所创造出的鲜活而有生命力的艺术形象，使他的作品达到神韵、气势、情趣三者兼具，并散发着浓厚的时代气息和强烈的精神感染力，从而为广大收藏爱好者所推崇和喜爱。