这次，几乎没人同情王心凌

　　作者 | 瓜唧唧瓜
　　编辑 | 清水小刀
　　十点人物志原创
　　快要糊掉的《乘风破浪的姐姐》第三季，又一次因为王心凌＂火＂了。
　　但这次，是被网友骂上热搜。
　　节目第七期，王心凌组的一众＂姐姐＂们，用甜美的唱腔，演绎了改编版《星星点灯》，并拿下全场第一名的战绩。
　　然而也引发了巨大的争议。
　　＂现在的一片天 是晴朗的一片天
　　星星在文明的天空里 总是看得见 ＂
　　对比先前歌词＂现在的一片天，是肮脏的一片天，星星在文明的天空里再也看不见＂。＂肮脏＂被抹去，＂看不见＂成了＂看得见＂。
　　原曲中的励志、苍凉、年代感被替换成了disco、Rap、甜美女团风。
　　让这首歌的创作者郑智化愤怒不已。节目播出不久后，郑智化就在微博上怒斥：＂关于我的经典歌曲‘星星点灯’ ，被乱改歌词一事，我表示震惊、愤怒和遗憾。＂
　　部分网友怒斥，一首具有人文关怀的歌曲被改得不伦不类，广场舞大妈看了都嫌土。但也有声音为王心凌为芒果台叫屈，＂不过改了5个字，都给钱了，至于嘛＂。
　　争议终会散去，一地鸡毛后，我们不妨冷静想想：大家到底在吵什么？争的仅仅只是5个字吗？
　　五个字背后的重量
　　歌词魔改，这些年各大卫视都屡见不鲜，芒果台也并非首创，而这次《星星点灯》却能一石激起千层浪，看似偶然，实际上是＂迟早的事＂。
　　但凡了解歌词上下文，都会明白这样的魔改有多离谱。
　　《星星点灯》是郑智化于1992年创作的一首歌曲，当时他正值人生痛苦迷茫的阶段，对台湾当局的种种行径深深不满。但愤怒过后，他坐在车里，看到车窗一片星光点点照亮暗黑无垠的天空，心中又燃起斗志。
　　于是挥笔写下了＂星星点灯，照亮我的家门，让迷失的孩子，找到来时的路＂。
　　有着＂音乐怪博士＂之称的陈志远为这首歌编曲。作为中国台湾最早的编曲和作曲大师，陈志远曾亲手把张雨生、王杰、张惠妹等歌手推上天王天后的宝座，黄磊退出乐坛、感叹＂世间再无知音＂，就是因为他的去世。
　　朗朗上口的曲调，脍炙人口的歌词，《星星点灯》一经推出就火遍大江南北。第二年，央视春节联欢晚会上，《星星点灯》就作为蔡明、郭达经典小品《追星族》的一部分，出现在舞台上。
　　蔡明饰演的追星女孩，出场用一句＂星星点灯，照亮我的家门＂彰显自己作为粉丝的狂热，可见当时年轻一代对这首歌的迷恋。
　　可如今＂姐姐＂版《星星点灯》却直接否定了这首歌的创作背景，将寓意挣扎的＂肮脏＂、表达迷茫的＂看不见＂，通通抹去。一首诞生于挫折背景下的励志歌曲，被斩断了愤怒的源头，沦为了无病呻吟之作。
　　然而，这还不是这种音乐选秀类节目第一次＂魔改＂。
　　上一季《浪姐》中，一首《没有理想的人不伤心》就曾因原版歌词过于暴露现实，将＂属于我的猪圈＂换成＂现实的房间＂，＂活在地下里＂成了＂无尽的幻想＂。即便原唱就在台上跟着一起狂欢，依然抵不住网友吐槽：＂这是新裤子都救不回来的塑料糖精味儿＂。
　　到了《浪姐》姊妹节目《披荆斩棘的哥哥》，魔改起来更是变本加厉。
　　其间，言承旭翻唱《漠河舞厅》，临近那句最惊艳的＂晚星就像你的眼睛杀人又放火＂，＂杀人又放火＂五个字直接被哼唱略过。节目播出后，有网友疑惑，怎么还能忘词？也有网友一针见血，明明就是蒙骗观众，都不敢张嘴。
　　观众苦魔改已久。《星星点灯》终于成为＂沉默的大多数＂爆发的导火索，5个字，引发1.3亿的讨论度。
　　且不论＂魔改＂是对原创极大的不尊重，仅仅字面意思上的逻辑混乱，就是对观众智商的挑战，更不要说在创作内涵上与作者出发点的背离。
　　《星星点灯》歌词开头＂不知道天多高，不知道海多远＂唱出了少年初生牛犊不畏虎的豪迈；而中段的＂现在的一片天，是肮脏的一片天＂则表达的是在社会上摸爬滚打一圈之后，少年眼中的迷茫与愤懑。
　　最后＂多年以后一场大雨惊醒沉睡的我＂，刻画地则是男孩从情绪的淤泥中觉醒，成长为一个有担当的男人后，重新拥抱生活的决心。三小节歌词层层递进，书写了一个男性的成长史。
　　人的一生难免会遇到气馁、彷徨、无助的时候，郑智化用＂星星点灯＂这一意象，来鼓励像自己一样处境的年轻人，心怀希望。正应了那句话，世界上只有一种真正的英雄主义，就是认清了生活的真相后还依然热爱它。
　　但按照＂姐姐＂版的魔改逻辑，天空既然＂晴朗＂，便不需要＂星星点灯＂来照亮；既然＂星星点灯＂随处可见，也就更不必＂用一点光，来温暖孩子的心＂……
　　可见，《星星点灯》之所以能成为青年人不断坚持与立志精神的象征，不仅仅是因为这首歌几十年传唱不衰，更因其渗透出郑智化个人独特的思想和有别于其他的社会观察视角。
　　郑智化，＂嘴硬＂不是第一次
　　一直以来，郑智化在华语乐坛都有着其独特的地位，这当然与其身体残疾却创作出许多励志歌曲的经历有关，但更突出的特点，是他一直以来对社会的关心。
　　郑智化的作品总喜欢借歌词来写现实，把对生活的思考和边缘人群的关怀融入其中。
　　1984年，海山煤矿发生严重矿难，72名矿工遇难。
　　郑智化深受触动，打算为矿工写首歌。为了解事情真相，他跑去矿区待了一个月，与当地旷工同吃同住，深入了解真实的工人生活。
　　也正是因为这种体验式创作，才有了《老幺的故事》中动人心弦的叙事，＂黑色的煤渣，白色的雾，阿爸在坑里不断的挖＂。
　　郑智化凭借此歌一炮而红，但他并没有停下脚步，而是放眼更多边缘人群。
　　《堕落天使》的创作来源于一个女性因爱出卖身体的悲惨真事，《中产阶级》中＂我的欲望很多，我的薪水很少＂，则道出了打工人的辛酸与迷茫。
　　他不仅关心社会，更深入社会，这一点，与自身的经历有关。郑智化自出生起就和别人＂不一样＂，2岁那年因高烧引起小儿麻痹，失去了双腿独立行走的机会。
　　也正因为这种＂不一样＂，上学期间，他没少被人嘲笑身体的缺陷，总是被学校霸凌。
　　国中毕业后，郑智化进入一家工程公司，当结构运算员。这是一份每天朝九晚五，一眼望到头的工作，做了一段时间，他想要辞职，旁人劝说＂别自不量力，一个跛了脚的残疾人，要学会知足。＂
　　但郑智化不甘心，转头就进入了广告行业。
　　凭借勤奋、不服输的拼劲儿，几年后，郑智化在台湾广告界小有名气。彼时，他给洗发精创作了一首大火广告曲，被唱片公司老板看中。对方找到郑智化，提出要给他出唱片，让他当歌手。
　　郑智化不通曲谱，原本打算拒绝，但听见了同事的冷嘲热讽，＂我真的很佩服你能出唱片，更佩服那个敢给你出唱片的公司！＂这让他重新燃起斗志，并放下狠话，＂十年内不靠广告赚一分钱！＂
　　尽管当时的台湾歌坛大哥星辈出，邓丽君、费翔、罗大佑、齐秦，每个人的名气都响彻海峡两岸，但郑智化依然在歌坛打拼出一片天。或许因为本身就是边缘人，才更懂边缘人的痛楚，他的歌总是更能与普通人共情。
　　很快，这股名为＂郑智化＂的励志曲风，也从宝岛吹向内地。
　　1992年，巴塞罗那奥运会上，中国运动员取得了前所未有的历史好成绩，邓亚萍成了乒乓球单打冠军，伏明霞夺得跳水世界冠军，举国振奋。央视举办了奥运健儿欢迎晚会来庆祝，郑智化就在受邀之列。
　　那是他第一次在内地亮相演唱，兴冲冲准备把新歌《水手》带给乐迷，结果彩排前被节目告知《水手》的歌词不妥，建议换一首上场。郑智化不愿换歌，再三坚持，提出让他先彩排试试看。
　　轮到他上场，郑智化拄着拐杖，在台上站定，工装蓝的西服在他身上显得皱皱巴巴。观众好奇地盯着这个其貌不扬，行走不便的矮小男人。等他开口唱完前两句，全场响起如潮水般的掌声。
　　那一年，全国各地的电视、超市，电台，到处都在放《水手》。＂他说风雨中这点痛算什么，擦干泪不要怕，至少我们还有梦＂，拄着双拐的郑智化，把励志唱进了90年代中国人的心坎里。
　　文艺，惊弓之鸟？
　　正如作家用笔书写人生思考，电影导演用镜头呈现生命历程，歌手是用歌词和旋律来做自我表达。郑智化曾提到《昙花》，说它是 ＂内心最痛的一首歌＂，因为这首歌是由他的遗书改编而来，唱的是他再也无法企及的初恋。
　　齐豫的《橄榄树》，源于好友三毛的人生至爱，荷西的离逝。歌词中＂皓月当空的夜晚，交出了再也不能看我，再不能说话的你＂，字字泣血，声声悲鸣。
　　把他人和着血和泪创作的歌词，进行随意更改、删减，这其中真的是娱乐至死，还是另有隐情？
　　不知从何时起，文艺成了惊弓之鸟。稍有风吹草动，等不及限制，平台就领先一步展开自我阉割。
　　尤其最近几年，这种情况愈演愈烈，几乎成为一种行业风气。不只以芒果TV为代表的网络视频平台，电视台的魔改场面甚至更加混乱。
　　前段时间周深和GAI在浙江卫视音乐综艺《天赐声音3》上对《玫瑰少年》进行的魔改，就曾引发群嘲。
　　这首歌是蔡依林为纪念边缘人士叶永志而创作。这个台湾屏东的15岁少年，因外表清秀，举止温柔，常年在学校被人霸凌，被同学羞辱、嘲笑为＂娘娘腔＂。
　　在一个寻常的下午，叶永志在课前几分钟去了趟厕所，再也没回来。被人发现时，他的裤子拉链被拉开，叶永志陷入昏迷，最终不治身亡。
　　蔡依林的《玫瑰少年》就是想通过纪念这个少年，来呼吁社会正视少数群体的存在。
　　然而在周深和GAI的改编版本中，却直接删掉了和原型人物有关的句子：＂永志不忘纪念，往事不如烟＂。当中的愤怒控诉＂你并没有罪，有罪是这世界＂，也被含糊成了＂有罪是时间＂。
　　歌曲还加入与原作理念相悖的rap自白，＂如果伤痕是勋章，那我肯定是个将领＂。少数群体的处境被扭曲，整首歌气质大变，改编消解少年的悲剧，只留下了中二少年的倔强宣言。
　　有业内人士，在谈及歌词删改现象时，曾道出背后的思量，主要还是担心会对社会风气造成不良的引导，比如歌曲＂死了都要爱＂，＂要是让上幼儿园的小朋友听见，怕他以为我爱他，所以我要去自残。＂
　　关心青少年身心健康，营造一个安全的社会环境，固然是每个人的心愿。但实现这个理想的方法，肯定不是简单的＂一刀切＂。歌词可以删改、动画片可以下架，但我们存在的这个世界，能因为将孩子关进温室里，就变得黑白分明吗？
　　倘若真的黑白分明了，付出的代价又会是什么？
　　刘慈欣在科幻故事《镜子》里写过一个惊悚寓言，＂由于人性已经像一汪清水般纯洁，没有什么可描写和表现的，文学首先消失了，接着是整个人类艺术都停滞和消失……＂
　　对照现实，晋江网文＂脖子以下不能过审＂，影视剧香烟镜头凭空消失，二手玫瑰唱着，＂这是最好的时代，这是最爱的时代＂。
　　于是，＂潜规则的世界＂要和谐成＂浅玫色的世界＂，曾经的＂反骨乐队＂成了＂正骨乐队＂，叛逆少年终将成长为推拿师傅，我们都拥有光明的未来……
　　抹去愤怒，化怒为颂，把阴暗隐藏，把肮脏洗掉，文娱成了被包装的真空世界。可没有阴影，又何来阳光，越是把正能量和负能量人为隔绝，观众就越难在其中找到共鸣。
　　遵循着这套逻辑，网友们纷纷摩拳擦掌，对市面上的中文歌展开＂二次创作＂，改编出一批绝对＂正能量＂的经典歌曲。这种戏仿，好似一整本＂中文已死＂的赛博魔幻文学巨作。
　　这一代网友看似什么都有了，又好像什么都没有。他们只能在节目看＂淡黄的长裙，蓬松的头发＂，在短视频齐声学猫叫。
　　我很庆幸，在那个家家户户只有电视的年代，曾在春晚舞台上看过赵丽蓉比划着＂宫廷玉液酒，一百八一杯＂，听刘欢唱着＂路见不平一声吼，该出手时就出手＂，陈红和蔡国庆敢用＂不容易＂来描述无数中国普通家庭的普通心愿。
　　1993年，郑智化登上央视《综艺大观》，在内地首次演唱《星星点灯》前，他拄着拐杖在现场讲了很长一番话。
　　＂残疾啊，并不是身体上有残疾，很多人心理有残疾，比残疾人还要严重。所以身残呢，心不要残。＂
　　而在2022年的今天，这番30年前的话，愈发振聋发聩。
　　参考文章：
　　1，刀和歌 《别被那个唱《水手》的郑智化骗了！》
　　2，娱理《音乐综艺节目乱象，从改歌词开始》
　　3，柳飘飘了没《热搜背后的人血，粉丝洗得掉吗》
　　点【在看】，深入现实的歌曲才有意义