因太接近原著被禁播？中国最早的西游记电影，85年后重现世界

　　作为中国四大名著之一的《西游记》，从问世以来就受到了世人追捧。新中国成立以后，随着科技与拍摄技术的发展，《西游记》曾被改编、拍摄过多个版本的电视电影，脍炙人口的故事，和精彩的画面深受大众喜欢。
　　但有一个版本的《西游记》电影可以说，看过它的人很少，因为这部在民国时期就完成的电影，在上映后不久就被封禁，流传海外。所有底版信息全被销毁，直至2012年，才由国外拷贝回来，时隔几十年，这部国宝级影片，终于回到了自己的国家。
　　这部被称为国宝的电影，究竟是什么人拍摄的呢？又因为什么原因会被全面封禁？2012年又是如何回到我们祖国的呢？我们一一看来。 世界上最早出现的《西游记》电影
　　说起《西游记》，大家最先反应过来的，就是1982年杨洁导演，六小龄童扮演孙悟空的那一版。
　　它和《还珠格格》、《新白娘子传奇》并称为＂寒暑三巨头＂，在手机电脑没有普及的年代，每年的寒暑假都准时出现，像从来不会缺席的老朋友， 那个号称＂花果山水帘洞齐天大圣美猴王孙悟空＂的猴子，成为了万千观众心中，不可超越的经典角色。
　　事实上，这部很多人的童年回忆，并不是最早的《西游记》作品。 早在1927年的民国，就有人将《西游记》中，第72回与第73回的内容截取出来，拍出了一部无声默片——电影《盘丝洞》。
　　说起这部电影的导演，他就是中国第一代电影导演，身兼制片人、剪辑的但杜宇。有传言称，他是民国时期一位名不见经传的小官员，也有说他只是一名，画杂志插画和封面的编辑。有一点公认的是，但杜宇年轻时期，就读于上海美术专科学校，虽然非科班出身，也没有过留洋经历，但他的审美和艺术造诣，一直走在中国潮流的顶端。
　　1919年时，但杜宇以帝国主义侵华为主题，出版了一本漫画专辑，在当时的时代背景下，漫画这种创作方式吸引了众多关注，但杜宇也变得渐渐有名气起来。
　　但杜宇电影拍摄画面
　　机缘巧合下，但杜宇买下了法国人的摄像机，从没接触过摄影的但杜宇，可以说是自学成才。
　　兴许是受到传统民间娱乐方式，和战争的影响。在当时的民国时期，大家最喜闻乐见的还是听书和唱戏。 电影制作不成熟，而且造价昂贵，电影行业发展缓慢。没有先进的技术，经验不足的但杜宇就自己成立了一个小电影公司，着手开拍电影。 经历了几部简单的影片练手后，但杜宇决定将民众广泛喜爱的《西游记》搬上大银幕。
　　由于资金有限，选角成为很大的难题。但杜宇为了节约开支，他不得不将自己亲朋好友，都动员来参与拍摄。在历史逸闻中，这里还有着一个很意思的传言。
　　因为在盘丝洞这章故事中，唐僧师徒遇见的都是美艳的蜘蛛女妖精。为求真实，拍摄过程中要求女性演员极尽妖媚，身为妖精，穿着打扮与人类也不太一样，会暴露一些，因而很多人不愿意出演。
　　殷明珠
　　暴露的穿着要求也被人们议论纷纷。一天但杜宇经过花园时，听到自己手下的人议论说：＂殷明珠小姐和但杜宇先生两人打的火热，怎么没见但杜宇安排殷明珠出演妖精，却让别人穿着暴露＂。
　　一般来讲，下属背后讲老板的坏话被抓到，不立刻开除也会一直被穿小鞋。但但杜宇可不是一般的老板，手下的话提醒了但杜宇，立刻邀请殷明珠出演蜘蛛精。
　　殷明珠与但杜宇
　　彼时的但杜宇与殷明珠，正处于相恋阶段。为全力支持但杜宇，殷明珠答应出演，按照拍摄要求，穿上＂妖精＂的服装。 经过多方努力，1927年，这部大胆前卫的电影被拍摄了出来。 《盘丝洞》大受欢迎
　　《盘丝洞》电影内容，选材于《西游记》的经典桥段。总被妖怪抓起来的唐僧，心血来潮，到蜘蛛精洞府化缘，因他肉眼凡胎不识妖怪真面目，又不出意外地被抓住。
　　为救师傅，猪八戒在水中邂逅多位幻化成美女的蜘蛛精，以及孙悟空战胜蜘蛛精与蜈蚣精，最终保护唐僧西天取经。
　　这段故事和我们在82版看到的一致。蜘蛛精与蜈蚣精是师兄妹，色心不改的猪八戒，调戏女妖反被捉弄。但在蜘蛛精形象的处理上，但杜宇将原著中，只想吃唐僧肉长生不老的妖精，改成了喜欢唐僧、想要与他厮守终生的形象。
　　这一改变在后世的电视剧电影改编中，比较常见。像82版的《西游记》电视剧，女妖为精，男妖为怪。 每个男妖怪都想着吃唐僧肉成仙，而每个女妖精都想着与唐僧成亲，来一段厮守终生的爱情。
　　但在当时这样的改编很是稀罕，剧情抓人眼球。
　　人人恐惧的妖精拥有了主体意识，女性不再作为男性的附属品，被男性安排、奴役。她开始反客为主，主动追求自己的爱情。
　　86版《西游记》中的盘丝洞蜘蛛精
　　但杜宇的镜头下，展现的是那个时代的女性，身上所具有的活力、上进，那些以女妖形象展示出来的女性，身上融汇着东西方思想，她们身上的超前思维，是一个时代凝聚的进步气息。
　　电影的成功还有很大的原因，是他拍摄的是中国人自己的故事，奇幻、神怪、诡谲的题材一向受人追捧。 这大概也是能够成为＂文化外交＂作品的原因吧。
　　作为本土原生故事，完美呈现才是对他的最大尊重。为了符合原著，故事中有一情节是，孙悟空变化出老鹰将妖精的衣服叼走， ＂以数十日之训练，驯一犷野之鹰＂。没有特效的加持，拍摄人员就真的养了一只鹰，夜以继日的训练他叼衣服。好像真的成功了，但好像鹰飞走后就再也没有回来。
　　如此贴合原著可谓诚意满满，而且民国时期因受到西方思想的冲击，年轻人追求自由恋爱，受西方新思想潮流冲击，自由与平等的意识逐渐觉醒。
　　港版《西游记》
　　新颖的神话题材、经典的IP，恰当的改编和相守一生的爱情故事，电影《盘丝洞》颇合观众心意。一经推出就引起轰动，光这一部的电影票就值回5万。
　　但杜宇经过这部电影一跃成为＂天才导演＂，名利双收。 封禁几十年，《盘丝洞》失而复得
　　然而就在但杜宇，打算一鼓作气开拍其他章节故事的时候，《盘丝洞》电影被南京政府封禁，消失在人们的视野中。
　　这究竟是怎么回事呢？
　　其实，是因为＂尺度＂问题。虽然是尺度，但因社会开放程度的不同，对于尺度问题的界定也不一样。
　　《盘丝洞》的拍摄过程中，为了尊重和还原原著作，但杜宇在化妆和人物衣着上，下了好一番功夫，力求和原著人物形象贴合。
　　盘丝洞一节中，猪八戒搭救师傅时，误闯入了蜘蛛精洗澡的温泉中，变化成鱼和蜘蛛精在水中打斗。 剧情需要妖精的扮演者会穿的比较＂清凉＂，但杜宇为女演员安排了泳衣在水中拍摄，尺度参考82版杨洁导演镜头下的蜘蛛精。
　　露着大腿、香肩、腰腹的画面，在我们当下环境中觉得很常见，小菜一碟，但在保守的民国时期，这些行为被看做是伤风败俗。 在那些传统封建的卫道士眼中，女子应该穿戴齐全，从上到下包裹严实，这样一个蜘蛛精形象的出现，是对社会道德的挑战，会将年青一代的思想带坏。 而蜘蛛精的扮演者、但杜宇的妻子殷明珠，也成了人们口诛笔伐的对象。
　　另外还有猪八戒的形象也被诟病。 有人指出，电影中的唐僧三个徒弟的形象，很是不雅，尤其是猪八戒，野蛮丑陋。
　　近些年来，光以《西游记》为原型拍摄的影视剧，少说也有几十部了。广为人知的几部， 有1982年的杨洁导演的《西游记》，其中的马德华饰演的猪八戒贪吃贪睡，爱贪小便宜，但也算任劳任怨，憨傻可爱，一路随行保护唐僧取得真经。
　　1996年的香港版《西游记》，及后续的《天地争霸美猴王》也算经典，里面的猪八戒基本沿用了82版西游记的形象，贪吃好色。尤其是周星驰那部，被人奉为爱情宝典的《大话西游》，简直将96版西游记的猪八戒＂拿来＂用，连造型师都一样。
　　张纪中版《西游记》
　　估计是太害怕猪八戒的原型，吓到观众吧， 在张纪中之前，所有猪八戒都以憨态可掬的形象出现，同时也很失真。 直到张纪中版西游记出现。张纪中版的西游记一度被认为不管是情节，还是形象都是近些年来最贴近原著的。
　　因为剧中的猪八戒，破天荒的使用了猪的外貌——是真的猪。 有网友调侃：这是把猪脑袋直接砍下来安在演员头上的吗？
　　虽然把观众吓得不轻，但导演们已经开始正视原著形象，不再一味自编自造了。
　　《盘丝洞》的猪八戒，和我们熟悉的马德华扮演的猪八戒，形象完全不一样，从现存的影像资料中， 我们看到的《盘丝洞》里的猪八戒，带着黑色的胶皮头套，身材高大但身形猥琐，像一头野猪。
　　其实在接受程度较高的现代社会，人们都知道，那个像野猪的又黑又色的猪八戒，才最贴合原著。
　　我们受到82版西游记里猪八戒的形象影响，先入为主，理所当然的就以为猪八戒，就是那样憨厚老实，还有点搞笑的形象，但事实上并不是这样的。
　　在原著中，关于猪八戒， 他的＂老丈人＂高老头说过：黑胖汉，长嘴大耳朵的呆子，脑后又有一溜鬃毛，身体粗糙，象个猪的模样。＂又另外有＂黑脸短毛，长喙大耳，穿一身青不青，蓝不蓝的梭布直裰，系一条花布手巾＂的描述。
　　也就是说，猪八戒是个浑身长着黑毛，长长的猪拱嘴和大大的猪耳朵，这样的形象不是野猪也是中国本土黑猪。所以对照看来，但杜宇导演电影中的形象，正是原著的真实反映啊。
　　但当时的中国刚刚经历过北伐战争，南京政府刚刚成立。蒋介石的南京政府上台以后，很是注重新政府建立初期，对舆论思想的把控。在文艺作品的督查上，这样一部时髦、超前的的电影，成了重点打击对象。
　　电影中蜘蛛精的角色形象，被认为太过暴露，猪八戒那会引起人不适的＂猪脸＂，也让让人觉得不合时宜，过于夸张。 这两点触及到了当时主张保守的人的雷区，由于国民党政权本身，也比较具有保守性。觉得整部电影集合了恐怖、神怪、西游、情色等有伤风化的元素，会扰乱社会治安。
　　《大话西游》蜘蛛精
　　国民党政府就＂顺应民意＂，在1930年封杀了1927版《盘丝洞》。很多人讨论《盘丝洞》被封禁，是因为拍的太还原原著，可见现下影视剧作品，进行改变也算得上是明智之举。
　　后来1932年，日本进攻淞沪，联华五厂的摄影棚在炮火中化为灰烬，1937年＂八一三＂事变，但杜宇的电影公司也会与炮火，所有设备与电影备份付之一炬，但杜宇夫妇也移居香港。不久后中国境内战争爆发，整个国土满目疮痍，这部电影和资料也早已遗失，渐渐地也不被人们提起，《盘丝洞》在我国彻底失传。
　　幸运的是，由于这部电影的火爆，在1929年时，《盘丝洞》的拷贝资料流传到挪威，当时挪威的斗兽场电影院，连续上映了六天，引起巨大轰动。最后辗转被挪威国家图书馆收藏。
　　一直到2012年，挪威图书馆进行资料整理时，发现了这部电影的胶卷， 对于这古老的电影， 挪威国家图书馆只能确认，他是最早的在挪威上映的中国电影，片名在挪威叫做《蜘蛛精》，无声字幕上有汉字和挪威文。
　　挪威国家图书馆的负责人表示，因为电影是默片，国家之间的文化不通， 所以当时引进的外国电影，通常会将电影中缘由的字幕去掉，直接换成本国文字， 这部电影似乎是为了便于观众进入语境、为影片增添独特的异域风情，所以破天荒地将中文字幕保留了下来。这样却为这部影片回归中国，保留了原汁原味的台词。
　　遗憾的是，因时间久远，剩下的内容不全，经过修复，只保留下一个小时左右的内容。
　　经过中国方面确认，这就是消失在中国历史上，将近90年的国宝级电影《盘丝洞》。 最后，挪威方将修复的电影胶片与数字拷贝，作为礼物回赠给了中国。
　　回到中国的《盘丝洞》经过修改与完善，已经在中国发布，现在在各大网站上都能够搜到并观看，其中暴力色情的内容已经被删减。几乎一个世纪的阔别，《盘丝洞》终于再次得见天日。
　　《大话西游》剧照
　　它的失而复得，让我们对那个年代的电影拍摄、人物塑造、妆造水平、制片工艺和意识形态都有了新的认知，各种创作细节也不再流于表象。
　　常言道：不破不立。 凡事从一到二简单，但从零到一绝非易事。我国进入近代社会后，经济、政治、文化都落于人后， 《盘丝洞》的拍摄，是我们国家在特定时期里的文化创作。这部影片的找回弥补了中国电影前期的重大空白。
　　上下五千年里，中国的文化浩如烟海，但在近代中国，各方面都备受打击迫害的情况下，能够出现这样一部影片，是中国文化的幸运。
　　在封闭与开放交织的近代社会，中国文化由庙堂走向江湖、由中国走向世界，在新旧媒介交换与东西思潮交织的复杂背景下，艺术开始焕发出新的生机与活力。