英国艺术家戴维布莱斯顿个展物之光谱登陆顺德巽美术馆

　　12月21日，英国艺术家戴维·布莱斯顿个展＂物之光谱：生态艺术的跨文化实践＂将在顺德巽美术馆开幕。光谱上的颜色分布仿佛宣示着流动与变化才是万物的本质，＂物之光谱＂传达着一种＂物＂的平等观，在创造力与行动力之下可以挖掘出＂物＂的无限可能。戴维·布莱斯顿通过艺术实践探索艺术与生态结合的方法与途径，他将可能被遗弃的物品转化成为艺术品，为观众展现可以再创造的美感与光影。
　　本次展览由巽实验小组担任策划，TechxArtisan阵匠科创工作室提供技术支持，通过改造日常中的废弃物展现艺术的创造力与科技的行动力。此外本次展览也是巽美术馆艺术家驻地计划的一部分，戴维·布莱斯顿驻留顺德进行跨语境创作，突破单一文化视角下的日常经验，推动艺术视觉性与在地性的结合。
　　戴维·布莱斯顿（英）（Dave Bramston），艺术家、跨学科设计师。他的艺术创作围绕日常材料的发掘与重组，重新建构超脱于日常经验的视觉景观。他也尤其重视跨文化视角对艺术创作的经验性启示，并结合多媒体技术使作品跨越文化区隔，用现代的视觉经验连接有着不同身份认同的个体。他曾在英国The Bowes Museum、广州国际金融中心和广州歌剧院等多个空间举办展览，同时他还担任清华大学国际预科项目的教育顾问，并撰写了多本关于创意设计的书籍。
　　戴维·布莱斯顿在艺术实践的过程中提出：＂废弃物＂一词的使用是否阻碍了人们对＂可用资源＂的认识和发掘？当一件被生产或制作出来的物品真的在发挥用途，那么我们是否应该弱化它的＂废弃物＂属性？在他看来，＂废弃物＂与＂可用资源＂位于光谱的两端，人们通过想象与创造就可以对其进行转化，在艺术的角度让废弃物重新焕发价值。并且，这个过程并不神圣，任何人都可以进行实践，每个人都可以离艺术很近。
　　制作展品的选材多是常见的物品，如口罩挂耳绳、气泡膜、玻璃纸、塑料瓶盖、塑料软管、玻璃杯、宇航员玩偶、二手衣物等。这些材料有的来自当地村落与工厂，有的来自国内各大城市，也有的来自英国慈善商店与废品店。展品中有七千多个废弃塑料瓶组成的＂篝火＂、有单色光与服装厂绕线筒结合而成的＂永泰幻彩＂、二手衣服上呈现的光影以及用玻璃杯和宇航员玩偶创作的＂雀鸟的进化＂等。看似被既定形状限制的＂废弃物＂被戴维转化为＂可用资源＂，他认为形状并不是对材料再创造的限制，反而能激发出无限的想象力。
　　戴维通过自己的艺术实践告诉观众万事万物都是艺术光谱中的一部分，一切材料都可以通过创造力与行动力实现价值的再创造。展览在推动环保的同时也拉动了艺术与生活的距离，呼吁人们：＂不要忽视身边的材料，马上行动起来，迈出创造的第一步＂。
　　南都记者朱蓉婷 实习生朱潇