近日,纽约摇滚乐队 The Strokes 最新释出众所期盼的专辑《The New Abnormal》,令人十分在意的封面,使用了同样出身纽约的已故街头艺术家 Jean-Michel Basquiat 于 1981 年以传奇爵士乐手 Charlie Parker 为灵感创作的「新表现主义」画作《Bird on Money》,向追求自由与创造性的艺术致敬。Jean-Michel Basquiat是活跃于 20 世纪 80 年代的美国先锋街头艺术家,他在当时成功把涂鸦艺术带入到纽约的画廊中。街头艺术与音乐向来密不可分,接下来就来盘点 10 个由知名街头艺术家所创作的专辑封面。 David Bowie /《Without you》(1984) cover artwork by Keith Haring Hypebeast David Bowie 的专辑封面,向来对于潮流时尚有极大的启发性,不仅曾与波普艺术大师 Andy Warhol 合作 ,于 1984 年发布的《Without you》,封面则找来 Warhol 好友,著名纽约涂鸦艺术家 Keith Haring 创作。Keith Haring 画出两个标誌性的涂鸦风格人偶做出相互拥抱的动作,简单的线条勾勒出浓郁情感。 Hypebeast Keith Haring 可以说是目前人们最为熟悉的街头涂鸦艺术家之一,即便你不知道他本人的样子也一定有看到过他极强个人风格的作品。Keith Haring 生于1958年美国宾夕法尼亚州的一个普通家庭。他小时绘画启蒙受到 Dr. Seuss 和 Walt Disney 的影响,简单生动的线条是他招牌的笔触。Keith Haring 一生从接触涂鸦开始直至生命结束的十几年里创作了 5000 余件作品,这些作品大多存在于普通人行走着的街头巷尾、地铁通道、公众设施上,或者以很低的价格在他开的「流行商店」(Pop Shop) 里售卖,Keith Haring 致力让艺术变得触手可及ㄝ也用他自己的方式诠释了街头精神。 Aerosmith /《Just push play》(2001) cover artwork by 空山基 Hypebeast 波士顿摇滚乐队 Aerosmith,2001 年除正式荣登美国摇滚音乐名人堂,也在此年推出全新专辑《Just Push Play》。其中的专辑封面即是由日本艺术家空山基进行操刀,以超群的喷绘技术表现金属未来感的性感机器人作品,在重视未来科技感的 Y2K 时代流露出时尚气息,这张专辑也为空山基打开世界舞台的大门。 Hypebeast 空山基多年来持续带来众多超越想像的作品。此后一直活跃于街头艺术领域,与诸多品牌单位进行联名合作。凭着对女性的兴趣与追求和打破禁忌的信念,创造出「Sexy Robot」角色, 空山基的作品受到科幻爱好者的欢迎, 2019 年是他话题性的一年,从 XLARGE 的联名到与 Dior 合作的 2019 F/W 系列,后期又与 Daniel Arsham 在东京 2G 展出了一系列凋塑绘画等作品。 blur /《THINK TANK》(2003) cover artwork by Banksy Hypebeast 英国乐队 blur 于 2003 年发布的专辑《THINK TANK》由作风神秘的英国涂鸦艺术家 Banksy 创作而来。Banksy 曾设计超过 30 多张英国地下乐队的专辑封面,包括创作灵感来自约旦飞行员的「掷花者」。向来远离主流商业圈,但他还是为 Blur 乐队 2003 年的专辑设计了封面,他曾真实地说自己这样做的原因是需要钱。 Hypebeast 包括灵感为战争的「掷花者」和「气球女孩」,Banksy 许多经典街头涂鸦作品都是在讽刺社会现实,更带有自己玩世不恭的态度。 Hypebeast 在 2019 年 10 月,他曾在伦敦街头开启一家限时两周的快闪店,店名为 Gross Domestic Product ™,店名缩写为 GDP,而逐个单词的理解则为「国内生产总值」,体现他一贯的艺术讽刺。 TOWA TEI /《Flash》 cover artwork by Barry Mcgee Hypebeast 日本著名电子音乐人 TOWA TEI 于2005年发行的专辑《Flash》的封面由美国艺术家 Barry Mcgee 进行创作。 Hypebeast 素描,绘画和混合媒体装置均受到城市文化的启发,其创作方式结合了空酒瓶、喷漆罐、扳手和废旧木材或金属等元素,Barry McGee 自 1980 年开始就在街头进行创作,艺术家化名为 「Twist」。他的标志性图案是一个男人的脸庞,有着下垂的眼睛和困惑的表情,用独特的笔触画下他所观察街头上的众生相。 Hypebeast Hypebeast 日本潮流名所 BEAMS 为庆祝 Barry McGee 在东京贝浩登画廊(Perrotin Tokyo)举办个展《POTATO SACK BODY》,已于今年1月份与 Barry McGee 合作于 BEAMS 原宿店联合开启了 POP-UP STORE。期间展出了 Barry McGee 此前于东京、香港举办的展览中的部分作品,并售卖相关 ZINE、海报等部分服饰产品。 Kurt Vile /《Wakin on a Pretty Daze》(2013) cover artwork by Steve Powers Hypebeast 曾是摇滚乐队 The War on Drugs 的成员之一的 Kurt Vile 于 2013 年发布的专辑《Wakin on a Pretty Daze》的封面由涂鸦艺术家 Steve Powers a.k.a. Espo 创作。这张专辑的封面照片以费城街头艺术家 Steve Powers 的涂鸦为背景。Vile 说道:「每个乘坐城铁的人都能看到这个丰富多彩又有街头态度的创作,拥有我自己的涂鸦真是太酷了,更别提伟大艺术家的涂鸦了。」这幅涂鸦 Steve Powers 是以专辑中的十一首曲目为灵感而去创作。 Hypebeast Steve Powers 早年曾因为涂鸦破坏公共设施被捕,后来「改邪归正」,成为登堂入室的艺术家。其著名项目之一为《A Love Letter for You》。这组作品是 Steve Powers 写给费城的一封情书,一共包含 50 幅壁画,横跨城市的约 20 个街区,Kurt Vile的专辑《Wakin on a Pretty Daze》封面里的涂鸦也处在这其中的一部分。 Hypebeast 作为他的「Daily Meditations」系列艺术作品的一部分, Steve Powers 曾经重新设计过 Kanye West 的专辑《Yeezus》。《Yeezus》的原始设计整体采用全部透明的 CD 壳,是想要粉丝在听过音乐后以自己的理解对封面进行二次创作。Steve Powers 因此发布作为他的「Daily Meditations」系列艺术作品的一部分,以 Kanye 与媒体对话中的经典语录为灵感进行创作填补封面的空白部分,展现他标志性的「符号化绘画风格」。 NIGO /《Ape Sounds》(2000) cover artwork by Futura Hypebeast 在当年 A bathing ape 炙手可热的时候, NIGO 成立音乐单位 APE SOUNDS。在其后续发展过程中,随着英国 Mo ’Wax 唱片公司创始人 James Lavelle 的合作加入,将 APE SOUNDS 推向了顶峰,加上(B)APE HEAD SHOW 对 APE SOUNDS 的推动,形成了将音乐和商品相结合的模式,双双登顶。 而 Futura 早先一直在与 James lavelle 合作 UNKLE 乐团封面设计,随着 NIGO 与 James Lavelle 展开合作后,Futura 也首次为 NIGO 设计专辑封面。 Hypebeast Futura 早期就对传统的大色块亮色字母涂鸦感到乏味,他开始用点、线作为涂鸦的元素,以细线条和点状来完成抽象的作品,使作品充满层次感,Futura 最标志性标志性的圈圈是原子图,凭借着首创的抽象涂鸦,再加上首位与音乐圈跨界合作的名号,Futura 在当时已成为了将街头涂鸦带进画廊的艺术先锋。