牡丹花下最风流，唐朝三百年，牡丹诗哪首最好？5首绝句推荐给你

　　仲春来看牡丹花。牡丹花雍容华贵，堪称＂花中之冠＂。古人有诗赞牡丹花＂若教解语应倾国，任是无情也动人。＂
　　但谁知道，牡丹花中深藏的诗意？
　　大唐盛世，最爱牡丹花，但是牡丹花却带有深深的文化含义，王维借牡丹花表达盛世忧患之情，刘禹锡借牡丹花表达对朋友的同情之义，韦庄给白牡丹摹形写神，写得楚楚动人，让人爱恋难舍……
　　牡丹花，有别样诗情。
　　今天，王和尚选取唐人五首绝句，来一起领略古人笔下的牡丹花吧，首首有真情，字字动人心，你喜欢哪一首？
　　△王和尚读诗：牡丹花下好诗多
　　01.红牡丹 唐·‍王维‍
　　绿艳闲且静，红衣浅复深。
　　花心愁欲断，春色岂知心。
　　王维这首诗，借牡丹自比，充满哀怨，在＂牡丹诗＂中别具一格。
　　这首诗大概写于唐玄宗天宝晚期，国家动乱在即，而作者渐渐衰老，这种＂众人皆醉我独醒＂的心态，让他充满忧虑和孤独，因此他吟咏牡丹花，吐露内心的愁绪和忧患之情。
　　牡丹花期渐终，正是＂绿肥红瘦＂之时，翠绿的叶子悄悄滋生舒展，虽然＂闲且静＂，却抵挡不了时光的流逝，一切都在渐渐改变。牡丹花呢，已经不再鲜艳丰盈，而是有鲜有暗，渐渐有衰老凋零之态。
　　这株牡丹花，就像作者自己一样，生命力渐渐消失，凋零和衰老的命运不可阻挡；它也像大唐盛世一样，外表虽然光鲜，但短暂花期渐渐到头，再美的花朵也要凋落，伟大的盛世下暗流涌动，潜藏着危机。
　　△王和尚读诗：大唐盛世下，危机四伏
　　​ 正因如此，作者看到，牡丹的花蕊将要干枯断裂，它为何如此呢？是因为愁和忧虑。它在担忧自己的年华逝去，惧怕风雨的侵袭。但是，如今，春光正美好，花草正繁盛，有谁知道这一株牡丹花愁苦忧虑的内心呢？
　　联系到社会现实，大唐盛世，举国自豪，万民安乐，在这种＂虚假＂的繁荣之下，作者的忧虑不正是＂杞人忧天＂而不被人理解么？人们只知道牡丹花的华美，却无人知晓，它终究也要凋落，陷入零落成泥碾作尘的悲惨境地。
　　这首诗咏物写情，蕴含着深沉的思考和忧虑，又显得孤独和无奈，作者在感叹自己的年华逝去，也感叹盛世之下的忧患之心，故而读起来意韵丰厚，有一唱三叹之致。
　　△王和尚读诗：牡丹花与武则天
　　​ 02.赏牡丹 唐·刘禹锡‍
　　庭前芍药妖无格，池上芙蕖净少情。
　　唯有牡丹真国色，花开时节动京城。
　　牡丹花雍容华贵，国色天香，故而周敦颐说＂自李唐来，世人甚爱牡丹＂。刘禹锡这首诗，就不把牡丹之美的大气写得淋漓尽致。
　　首先，作者在首联运用的对比手法。芍药花妩媚动人，作者却认为它格调娇弱，略显卑下，言下之意是牡丹花雍容大气，格调高致。芙蓉花＂出淤泥而不染＂，高洁自持，作者却认为它缺少人情味，＂可远观而不可亵玩＂，不与世人亲近，言外之意是，牡丹花可以雅俗共赏，绝不孤芳自赏，自高自大。
　　△王和尚读诗，唐人为何爱牡丹花？
　　芍药花与荷花，本身都很美，作者却故意点出其不足，其意不在于贬低芍药花和荷花，而是借以突出牡丹花。如此对比，无形中加强了牡丹花的气质与地位。
　　因此，作者在第二联直抒胸臆，感叹万花之中，唯有牡丹花才是国色天香，花中之冠。其中＂真＂字更加深一步，肯定牡丹花的地位不可置疑。尤其是＂花开时节动京城＂，＂动＂字更写出牡丹花开的灿烂辉煌，足以震动全城之人，足以超越一切花朵，可见作者对牡丹花的评价达到了＂至高无上＂的地位。
　　这首诗对比和直抒胸臆并举，层层深入，以＂断语＂来赞扬牡丹花，热烈大气，堂堂正正，故而读来＂斩钉截铁＂，让人折服。
　　△王和尚读诗：宫廷寂寞，让人动心
　　​ 03.宫词 唐·徐仲雅‍
　　内人晓起怯春寒，轻揭珠帘看牡丹。
　　一把柳丝收不得，和风搭在玉栏杆。
　　这首诗重点写宫女悠闲且有些落寞的生活，写得巧妙生动。
　　早上起来，些许春寒，宫女身子怯弱又慵懒，故而无所事事，把珠帘轻轻掀开一条缝隙，看庭院中的牡丹花开。＂怯＂和＂轻＂，就写出宫女的娇弱和无聊。
　　二联的写景，正是把这种无聊和空虚推向了极致。＂一把柳丝收不得，和风搭在玉栏杆＂，这一联像一个特写镜头，柳丝随风摇曳，飘洒散乱，随意地搭在白玉栏杆上。＂收不得＂的柳丝，不正像她略显纷乱的心情么？随风舞动，只有慵懒且随意地垂荡。
　　△王和尚读诗：任是无情也动人
　　二联的写景，正是把这种无聊和空虚推向了极致。＂一把柳丝收不得，和风搭在玉栏杆＂，这一联像一个特写镜头，柳丝随风摇曳，飘洒散乱，随意地搭在白玉栏杆上。＂收不得＂的柳丝，不正像她略显纷乱的心情么？随风舞动，只有慵懒且随意地垂荡。
　　这首诗刻画细腻，描写入神，宫女的慵懒，牡丹花开的茂盛，柳丝随意舞动，一切显得非常安静，在安静中，时间悄悄流逝，而宫女内心的空虚无聊，也正在慢慢滋生，缓缓蔓延。
　　△王和尚读诗：如何刻画白牡丹花？
　　04.白牡丹 唐·韦庄‍
　　闺中莫妒新妆妇，陌上须惭傅粉郎。
　　昨夜月明浑似水，入门唯觉一庭香。
　　这首诗写牡丹，用笔非常巧妙。题目是＂白牡丹＂，如何写其白，作者匠心独运。
　　首联用对比之法。闺中妇人，涂脂抹粉，梳妆打扮，其脸庞之白，却比不上牡丹花之白，以至于引起新妆妇的嫉妒。而面上傅粉的少年郎，见到洁白温润的白牡丹花，都忍不住惭愧，自比不如。
　　△王和尚读诗：花如美人，沁人心脾
　　首联对仗工稳，以＂新妆妇＂和＂傅粉郎＂与白牡丹对比，以此凸显牡丹之白，这就它的白写得超长脱俗，与众不同。但是作者仍不满足，继续用巧妙手法来写其白。
　　月光之下，牡丹显得更加洁白轻盈，以至于行走在庭院中，竟然看不清楚有白牡丹花存在，只感到香气浓郁，让人觉得惊异。这以如水月光反衬牡丹之白，且暗用夸张，如此就把牡丹之白写得更加形象生动。
　　尤其是＂入门唯觉一庭香＂一句，因为看不清牡丹，只闻牡丹的清香，更是把牡丹的色泽和香气一并写出，读来如在目前。如此写诗，手法巧妙，描写生动，并且充满悬念，故而显得新奇而有趣。
　　△王和尚读诗：牡丹花下的离别情
　　​05.和令狐相公别牡丹 唐·刘禹锡‍
　　平章宅里一栏花，临到开时不在家。
　　莫道两京非远别，春明门外即天涯。
　　平章：官职名，即＂同平章事＂，即宰相。令狐楚曾任宰相，故称＂平章＂，＂相公＂。
　　春明门：长安城门名。
　　这是一首和诗。和诗即与他人酬和之诗。元朝诗人杨载曾说：赓和之诗当观原诗之意如何，以其意和之，即唱和之诗要与原作有应答之意。
　　公元829年三月，户部尚书令狐楚被任命为东都留守，离开都城长安，出镇洛阳。远离朝堂的令狐楚非常郁闷，写《赴东都别牡丹》抒发感叹。诗中写道＂十年不见小庭花，紫萼临开又别家。上马出门回首望，何时更得到京华？＂借辞别牡丹花，表达不舍之情。
　　此时，令狐楚的好友刘禹锡闻知此事，就写诗唱和，并且表达对令狐楚去都远走的同情与安慰之意。令狐楚诗意是＂别牡丹＂，刘禹锡也以＂别牡丹＂为意。
　　△王和尚读诗：刘禹锡写诗，真情动人
　　​其首联之意与令狐楚诗意很类似，令狐楚家中种有牡丹花，牡丹花开之时，他却要离家去洛阳任职。平实诗中饱含遗憾之情：若令狐楚在家，可以和刘禹锡等朋友一起饮酒赏花，何等痛快风流，而他却在花开之日分别，因此更增伤情。
　　洛阳与长安，虽然相距不远，但是每个官员都渴望在朝为官，亲近天子，一旦远离京城，就是流落外地，多么让人痛惜和难过。
　　特别是＂春明门外即天涯＂，迈出长安春明门外，即是漂泊天涯，远离庙堂，这句夸张且无理，却＂无理而妙＂。春明门之近，天涯之远，写出令狐楚前路茫茫，失意萧索之感，也写出作者对他的痛惜同情之心。
　　这首诗平实中见奇警，字枯而实膏，含义深远，尤其结句，设想其妙，韵味悠长，写得耐读耐品。