南宋最后的好诗，血泪写成的呐喊与哀吟，诗人风骨，读后一声长叹

　　诗人写诗，不仅在于描写水光山色，自然之美，诗中更蕴含着作者的志趣、品质和性格，而许多诗更埋藏着家国之思，亡国之痛。
　　公元1279年，南宋灭亡，陆秀夫背负刚满八岁的小皇帝跳海身亡，享国319年的大宋王朝彻底覆灭。这对于南宋诗人来说无异于＂天塌地陷＂，不少有志诗人不不愿意屈从元朝的统治，他们或者隐居山林，哀吟叹息；或者积蓄力量，继续反抗。这些诗人以诗作为武器，来宣泄内心的愁闷和悲凉。
　　今天，王和尚推荐的两位诗人：真山民和萧立之，就是其中的优秀代表。他们的诗真挚动人，感慨遥深，细读能体会到他们坚强的风骨，文人的操守，和对故国深沉的眷恋与缅怀。
　　这6首诗，多是以血泪写成，也是中华民族自强不息，坚持真我的绝佳例证，不可不读。
　　△王和尚读诗：南宋诗人如何展现风骨？1.访李延不值 宋·真山民
　　白云满空山，山空人未归。
　　拄杖莫敲门，恐惊白云飞。
　　北宋魏野有诗写《寻隐者不遇》说：＂采芝何处未归来，白云满地无人扫＂，因此，＂白云满空山＂，就点出所寻朋友不在。空山、山空，叠用是强调朋友不在，也暗示作者等待朋友时的怅惘与寂寥之感…
　　但作者却很小心地站在门外等候，而不去敲门，他怕白云受惊逃跑了。这是拟人手法，无理而妙。环境如此幽静，作者的内心也非常闲适，何必非要渴望朋友归来呢？在此欣赏一下白云也挺好。
　　王维在《春日与裴迪过新昌里访吕逸人不遇》诗中写道＂看竹何须问主人。＂既然等不到朋友，何妨看一看朋友种的竹子呢？这就写出作者与朋友惺惺相惜，志趣相投的知己之感。真山民此诗与王维的心境非常相似。
　　这首诗很有韵味，化用很多前人名句，却不露痕迹，反而把寻友不遇的惆怅，淡然洒脱的心境都写出来了。朋友不在，就不必费心敲门，这样也写出诗人的一种雅趣。
　　曲歌评：首联怅然，二联悠然。
　　△王和尚读诗：隐士的高洁与潇洒2.草 宋·真山民
　　草枯根不死，春到又敷荣。
　　独有愁根在，非春亦自生。
　　敷荣：开花、繁荣。
　　真山民是南宋著名遗民，其姓名均无可考，他生活在南宋末年，深切感受南宋亡国之痛，对国事心怀忧愁和绝望。这首诗看似写草，其实是亡国之恨。南唐后主李煜有词说＂离恨却如春草，更行更远还生。＂北宋秦观有词说：＂恨如芳草，萋萋刬尽还生。＂这种手法与此诗很类似，都是借春草来描写愁绪怅恨的绵延不绝。
　　真山民对故国的眷恋之情，就像草一样，虽然枯萎，但是顽强不死，稍有机会，愁绪就弥漫开来。＂春草＂也象征他坚强、坚韧，毫不屈服的性格。二联更进一步说，这种故国之悲就像在他心中生根一样，即便不遇到春天，也会生生不息，愈演愈烈。
　　这首诗的的用字很有讲究。草枯：暗示国家灭亡，也暗示自己境遇凄惨；敷荣：暗示对元朝统治不屈服，稍有机会生命就会蓬勃滋生。虽然面临严峻的现实，但是草仍然生生不息，毫不妥协。
　　首联着重写草，二联着重写自己，表达对故国的生生不息的忧思和怀念。整首诗有统一也有递进，二联的力量更加强烈。
　　巧巧不了评：比春风吹又生更执着。
　　△王和尚读诗：草的坚韧与力量值得敬佩3.新年 宋·真山民
　　妆点春光到眼边，冻消残雪暖生烟。
　　杏桃催换新颜色，惟有寒梅老一年。
　　读宋诗，一定要注意＂梅花＂这个意象，梅花相当于宋朝的国花，除了象征作者的品质如梅花般高洁孤傲外，梅花也代表对国家、国事的忧虑和寄托。姜夔的名作《暗香》和《疏影》，表面是写梅花，但很多评注者都认为暗含故国之思。南宋末代皇帝宋恭宗《在燕京作》诗说：寄语林和靖，梅花几度开。黄金台下客，应是不归来。这首诗也是选取了梅花的意象。
　　新春到来，万物开始生长。这首诗首联写春天解冻，百花开放。二联作者选择了两个意象：桃杏和梅花。桃杏迎春，展现新的面貌来取悦观赏者，只有高洁孤傲的梅花比去年又苍老了一年。两种意象作对比，而作者的选择、侧重点和暗含的无奈，已经在诗中了。
　　联系真山民所处的环境，不难猜测，桃杏相当于在新朝谄媚的人，而寒梅既比自己和那些眷恋故国，谋求国家复兴的有志之士。虽然他对故国保持着忠贞，但是抵挡不了衰老，恢复故国的希望也越来越渺茫。
　　正因如此，这首诗越读越悲凉。
　　△王和尚读诗：真山民的诗饱含故国之悲4.晚步 宋·真山民
　　未暝先啼草际蛩，石桥暗度晚花风。
　　归鸦不带残阳老，留得林梢一抹红。
　　受儒家思想影响，中国传统文人，对华夷之辨，是特别敏感的。他们一向看不起夷狄，而对灭亡南宋的蒙古人，更是既愤恨又绝望。
　　南宋有个人叫爱国诗人叫郑思肖，为何叫＂思肖＂呢？＂肖＂是＂赵＂的一部分，他又号忆翁，这都暗示他一直眷恋故国，坚守文人的气节。郑思肖擅长画兰花，但是他画兰，却从来不画土，暗示自己＂没有了故土＂。真山民作为南宋遗民，也一直忠于南宋，诗中也多写故国之思。
　　这是一首以＂闲步＂为主题的诗，主要是写景，但是他选择的意象却非常有特点。天还未全黑，草丛中的蟋蟀已经开始叫了，用了个啼哭的＂啼＂，显得非常凄凉哀切。走向石桥，他看到花朵在晚风里飘零，更加显得悲凉而孤独。＂暗度＂二字，值得细思，风不知不觉就把花吹落了，而夜晚也将不知不觉来临，吞没整个光明世界。
　　△王和尚读诗：南宋诗人的风骨与坚韧
　　王昌龄有诗说＂玉颜不及寒鸦色，犹带昭阳日影来＂，作者却反其意而写＂归鸦不带残阳老＂。乌鸦再黑，盘旋得再严密，也遮挡不了夕阳的红色。
　　因此，诗的二联说，虽然黑色的乌鸦成群结队，但是它们依然遮挡不了夕阳的红色，这种红色在林梢虽只有一抹，却红得鲜亮，也红得凄惨。
　　这就暗示他对故国的怀念，这种眷恋之情很坚韧。但是太阳终究要落山，黑暗终究要到来，他渴望恢复故国的愿望也越来越渺茫，故而这首诗的精神内核，依然是悲凉而绝望的。
　　△王和尚读诗：萧立之为何写白鸥？5.一翠亭二首 其一 宋·萧立之
　　隔水山青欲染衣，一檐云影树高低。
　　白鸥似笑客尘土，飞过亭前却下溪。
　　萧立之也是宋末元初的诗人，他有着坚强的民族气节，南宋危急的时候，他参加过卫国战争，南宋灭亡后，他隐居山林，拒绝与新统治者合作。
　　但这首诗却写得清爽峭利，用字和命意都暗含巧思。山色碧青得都要把衣服染绿了，这个＂染＂字很形象，手法和王维名句＂坐看苍苔色，欲上人衣来＂很类似。第二句写景也很细腻形象。这就是＂状难写之景，如在目前＂。
　　首联铺排手法值得留意。首句水白而山青，绿中有白；二句写云白而树绿，白中有绿，颜色搭配很协调。首句写静，二句写动，整联却显得静谧而和谐。
　　△王和尚读诗：萧立之是南宋爱国诗人
　　白鸥，是诗词中一个常见的＂语码＂，鸥鸟全身皆白，自由飞翔，是高洁、潇洒和脱俗的象征。因此诗中这只白鸥，好像在嘲笑在红尘中浮沉的作者，在他眼前飞过，而去溪水中去了，白鸥本身就洁白，尚且要再去溪水中清洗自己，可见它是多么高洁，丝毫不受俗尘玷污。
　　面对白鸥，作者似乎有点惭愧，有些羡慕，估计是在反省自己一身尘世的烦扰和萧索吧。
　　因此，诗中的白鸥其实是作者品质的外化，更是他在亡国后，坚持真我的信念。
　　△王和尚读诗：萧立之孤独中的坚持6.第四桥 其二 宋·萧立之
　　自把孤樽擘蟹斟，荻花洲渚月平林。
　　一江秋色无人管，柔橹风前语夜深。
　　这首诗主要写诗人的孤独和孤独中的自娱自乐。＂自把＂和＂孤樽＂，都写出作者的孤独。但是一边吃螃蟹，一边喝酒，放眼看月出平林，心情还是很畅快和适意的。
　　最妙的是二联，一江秋色今夜独属于自己，听着风吹橹声，好像在跟作者交谈，一直陪伴他到深夜。虽然没有朋友，但是橹声就是他的知己，可以抚慰他的寂寞。
　　这首诗的景与情，写得都生动，且把秋晚泛舟刻画得如诗如画。
　　△王和尚读诗：南宋诗人对蒙古人的反抗
　　但是，细读＂无人管＂，联系作者的生活背景，却有另一层滋味。元朝虽然统治了大江南北，但是这满江秋色，作者高洁的品质，却是毫不受管束，在大自然中保守自己的纯洁与孤独，对作者而言未必是一件坏事。
　　从中也能看出作者内心的坚持和倔强。