冬天，依旧是一个美丽的季节

　　冬季，山寒水冷，万物进一步衰败，大地呈现一片沉寂和冷清。在古典诗词中也是这样，关于冬天的诗句明显少于其他三季，但这并不意味着冬季并不重要。任何事物都有其两面性，冬天有沉寂也有生机，有严寒也有温暖，有万物衰败的苍凉，也有雪花飞舞的轻灵。
　　《诗经》中的冬天是＂冬日烈烈，飘风发发＂，＂北风其凉，雨雪其雱＂，多少凄惨，何等凛冽。杜甫更是直接写出＂岁暮百草零，疾风高冈裂＂＂乱云低薄暮，急雪舞回风＂的诗句。对于李白来说，冬的严寒一点也不影响他的浪漫，＂燕山雪花大如席，片片吹落轩辕台＂，＂一条藤径绿，万点雪峰晴＂;当然也不影响王维的恬淡，＂隔牖风惊竹，开门雪满山。＂洒空深巷静，积素广庭闲＂，＂荆溪白石出，天寒红叶稀＂。高骈的＂六出飞花入户时，坐看青竹变琼枝＂，宋之问的＂不知庭霰今朝落，疑是林花昨夜开＂，岑参的＂忽如一夜春风来，千树万树梨花开＂将雪的美妙写到了极致，白雪如花，绽放在冬日，不输春天的桃李。
　　《早冬》
　　唐代：白居易
　　十月江南天气好，可怜冬景似春华。
　　霜轻未杀萋萋草，日暖初干漠漠沙。
　　老柘叶黄如嫩树，寒樱枝白是狂花。
　　此时却羡闲人醉，五马无由入酒家。
　　江南的十月天气很好，冬天的景色像春天一样可爱。
　　寒霜未冻死小草，太阳晒干了大地。
　　老柘树虽然叶子黄了，但仍然像初生的一样。
　　这个时候的我只羡慕喝酒人的那份清闲，不知不觉走入酒家。
　　白居易（772年－846年），字乐天，号香山居士，又号醉吟先生，祖籍太原，到其曾祖父时迁居下邽，生于河南新郑。是唐代伟大的现实主义诗人，唐代三大诗人之一。白居易与元稹共同倡导新乐府运动，世称＂元白＂，与刘禹锡并称＂刘白＂。白居易的诗歌题材广泛，形式多样，语言平易通俗，有＂诗魔＂和＂诗王＂之称。官至翰林学士、左赞善大夫。公元846年，白居易在洛阳逝世，葬于香山。有《白氏长庆集》传世，代表诗作有《长恨歌》、《卖炭翁》、《琵琶行》等。
　　《天净沙·冬》
　　元代：白朴
　　一声画角谯门，半庭新月黄昏，雪里山前水滨。竹篱茅舍，淡烟衰草孤村。
　　黄昏时分，城门上哀婉的号角声久久不歇。夜幕降临，新月升起照亮半个庭院，山上白雪覆盖，山前水流缓缓。水边有着竹篱茅舍的孤村，升起几缕轻烟，在衰草暮霭中弥漫着，扩散着。
　　这首小令运用诗歌创作的传统手法，构成了诗的意境。此曲选择一个黄昏的城郊作为描绘冬景的具体环境，通过冷月、黄昏、雪山、水滨、淡烟、衰草、茅舍、孤村等清寒凄迷的意象，表达出一种悲凉和无望的孤寂心境。
　　此曲选择一个黄昏的城郊作为描绘冬景的具体环境。
　　开篇首句，就把读者带进了一个气氛苍凉的环境之中：在暮色中显出轮廓的谯门，萦绕在谯门内外悠远而哀婉的角声，这是画面的一侧。接着作者将视线转向四方：随着黄昏夜幕的降临，新月冉冉升起，月光斜照着半个庭院；山坡上覆盖着白雪，山前溪流蜿蜒。水边有着竹篱茅舍的孤村，升起几缕轻烟，在衰草暮霭中弥漫着，扩散着。冷月、黄昏、雪山、水滨，已是清寒凛冽；淡烟、衰草、茅舍、孤村，又显寂寥冷落，更有谯门一声寒角，平添一分悲凉，虽然画角声打破了这冬季黄昏的寂静，却又于凄清中平添了一种肃杀森严的气氛，空气中弥漫的是孤寂和无助的忧伤。
　　它与《天净沙·秋》的写法上相近。其一，都是字字写景，全未直接抒发、陈述作者的情感。作品所要表现的情绪意蕴，是在对景物的描述中透露、折射出来的。其二，也都是通过一组自然景物的意象组合，来构成一幅富有特征的画面。另外，这支曲子所表现的情感，也不是一时一地有特定具体内容的情感，它所传达的，是一种情调，一种意绪，一种内心状态。
　　从时序上说，《天净沙·秋》写了落日残霞，而这首曲子写的是落日已经隐没山后，新月已经现于天际。从＂秋＂到＂冬＂，从＂情＂到＂景＂，都是从寥落、凄清进一步发展为悲凉和无望的孤寂。人们或许可以把《天净沙》四首，不仅理解为对季节更替的描绘，而且进一步理解为对情感和人生体验，从欢快而明净到寥落、孤寂之间的发展。这样，这四支曲子所构成的便是内部情感联系的整体了。
　　白朴生于动乱之年，长于亡国之邦，于龆龀之龄就经历了家国破亡之变，在兵乱中逃难，于流离中失母。父亲白华先仕于金，后降于宋，终归顺于元，心情经历非常复杂。这就是作者创作这首小令的心境背景。
　　《越调·天净沙 ·冬》
　　元代：白朴
　　门前六出花飞，樽前万事休提，为问东君消息。
　　急教人探，小梅江上先知。
　　白朴（1226—约1306） 原名恒，字仁甫，后改名朴，字太素，号兰谷。汉族，祖籍隩州（今山西河曲附近），后徙居真定（今河北正定县），晚岁寓居金陵（今南京市），终身未仕。他是元代著名的文学家、曲作家、杂剧家，与关汉卿、马致远、郑光祖合称为元曲四大家。代表作主要有《唐明皇秋夜梧桐雨》、《裴少俊墙头马上》、《董月英花月东墙记》等。
　　《寿阳曲·江天暮雪》
　　元代：马致远
　　天将暮，雪乱舞，半梅花半飘柳絮。
　　江上晚来堪画处，钓鱼人一蓑归去。
　　天色将晚，突然下起了大雪，那纷飞的雪花像盛开梅花又像飘飞的柳絮。江上的晚景美的就像画般，江面上一位披着蓑衣的渔翁正划着小船归去。
　　这首小令是元人马致远所作的＂潇湘八景＂组曲之一。潇湘八景，因宋代画家宋迪以潇湘风景写平远山水八幅而得名。八景为：山市晴岚、远浦帆归、平沙落雁、潇湘夜雨、烟寺晚钟、渔村夕照、江天暮雪、洞庭秋月。后多有画家、诗人以此题材进行创作，马致远的《寿阳曲·潇湘八景》即是以此为题材创作的组曲。
　　这首小令以＂天将暮＂起笔，点明时间，为整个画面铺垫了一层幽探的色彩，奠定了全曲的基调。第二句＂雪乱舞＂，笔锋承接上句，紧扣题目·写雪景，＂舞＂字暗示出有风，＂乱＂字则突出了风的强劲，隐然有呼啸之声透出。作者借雪之＂乱舞＂传达风声和风势，凌虚造景，可谓＂不着一字，尽得风流＂。雪借风势，更显出雪之大，雪之猛。若说＂雪乱舞扮极写雪之动态，＂半梅花半飘柳絮＂则进一步通过一个＂飘＂字串起＂梅花＂、＂柳絮’两个虚拟的意象，拓展想象的审美空间，从视觉形象上扩大艺术容量。作者以虚实相生的笔法绘声、摹形、传神，风神蕴藉，韵味隽永。
　　马致远（1250年-1321年），字千里，号东篱（一说字致远，晚号＂东篱＂），汉族，大都（今北京）人，另一说（马致远是河北省东光县马祠堂村人，号东篱，以示效陶渊明之志）。他的年辈晚于关汉卿、白朴等人，生年当在至元（始于1264）之前，卒年当在至治改元到泰定元年（1321—1324）之间，与关汉卿、郑光祖、白朴并称＂元曲四大家＂，是我国元代时著名大戏剧家、散曲家。
　　《大德歌·冬景》
　　元代：关汉卿
　　雪粉华，舞梨花，再不见烟村四五家。密洒堪图画，看疏林噪晚鸦。黄芦掩映清江下，斜缆着钓鱼艖。
　　大雪粉白光华，就像满天飞舞的梨花，依稀可辨那拥有四五户人家的村庄。雪花密密层层的飘洒，值得人们描形写画。白茫茫的世界中，稀疏的树林里晚归的寒鸦悲啼不止。一条钓鱼的小船正斜揽在枯黄芦苇掩映的清江下。
　　这支小令描绘了一幅淡雅的傍晚郊野雪景图，勾画了饱含着作者无限感慨之情的冬景，曲折地表达了作者向往安宁闲适稳定生活的感情，也表现了元朝文人儒士无限的历世感叹和兴亡之感。全曲用字讲究，境界开阔，层次分明，画面清新淡雅，富于立体感，是描绘景物的好作品，从中可感触戏曲大家智慧的光芒。
　　大德歌句式为三三五，五五，七五，凡七句七韵，曲题《冬景》是王季思等编辑《元散曲选注》时加上的，这样文眼更加明晓。
　　＂雪粉华，舞梨花。＂大雪像白色的花海，像缤纷的梨花。古人常用梨花喻雪花，如岑参《白雪歌送武判官归京》：＂忽如一夜春风来，千树万树梨花开。＂李渔《闲情偶寄》：＂花花耐观，雪为天上之雪，此是人间雪＂。作者饱蘸着热爱之情，写出了雪
　　花的形状和神态。着一＂舞＂字，说明北风吹紧。作者仰视天空，雪花纷飞，弥漫天际，为下文写具体的景物留下了广阔的空间。
　　＂再不见烟村四五家。＂北风吹扫，扬起雪粉，烟雾笼罩，仍依稀可辨那拥有四五户人家的村庄。此言久久平视之景。＂四五家＂，作者没有确指，说明烟雾之大，难以辨认清楚，联系下句这是傍晚黄昏时的景色。在此，作者既写出了冬天的特色，又写出了傍晚的特点。
　　＂密洒堪图画。＂＂堪＂，值得。雪花稠密地飘洒下来，是值得描形写画的。此句总结以上二句，远望烟村雪景，银装素裹。下面三句写近景。＂看疏林噪晚鸦。＂看，那傍晚归巢的乌鸦，在稀疏的树林中正噪闹着，是准备栖息。着一＂看＂字引起下文。疏林，稀疏的树林，叶落树疏，冬之景也。＂噪＂，说明乌鸦之多。乌鸦的叫声，引起作者的注意，引起作者无限情思。正因为疏林，所以看得清楚乌鸦。作者在此用景取色是高明的：在白色的底子上只有疏林，再＂着＂上黑色的乌鸦，使得景物更醒目，更引人注意。黑色为冷色，而乌鸦的叫声很凄惨，显得荒凉，这样就给整个画面带来荒凉之感。
　　＂黄芦掩映清江下。＂＂清江＂，泛指而非实指，言江水之清。黄色的芦花倒映在水里，形成一条黄橙色的彩带，给这荒凉环境带来了几分温馨和一丝快意。黄色为暖色。北风的吹拂，江岸边的黄芦在清江白景映衬下，更显得光彩夺目，摇曳多姿。＂斜缆着钓鱼艖。＂那岸边泊着一叶钓鱼舟，独览着一清江之景。作者勾画出了＂野渡无人舟自横＂的清远意境。船泊在岸边，说明天气太晚，渔夫已归家，这样使环境更显得宁静。作者摄景＂钓鱼艖＂，描绘出了人活动的足迹，给荒凉宁静的环境增加了生机和魅力，同时给人以期待和希望。
　　小令前四句写大雪漫天飞舞的迷离景色，说明野外的扑朔迷离，依稀难辨，远景的衬托，同时透视出作者赞叹之情，境界开阔，层次分明。后三句，精心摄取几个近景：＂晚鸦＂、＂黄芦＂、＂钓鱼艖＂一目了然，同时层次清楚：岸上、岸边、水中，三层由高及低，层次清晰，形色鲜明。前四句朦胧，后三句明晰，把朦胧的远景和明晰的近景紧密配合，使得整个画面的空间层次鲜明，而近景中又分三层，富有空间层次感和画面的立体感；白中有寒鸦，一分荒凉；黄芦掩映，色彩富有质量感，给人温馨；渔舟斜缆，安详静谧，给人以想象：雪过天霁，照样下江捕鱼，表达了作者对安闲稳定的生活的向往和赞美之情。
　　这首小令，作者通过对＂冬景＂的描绘，曲折地表现了元朝文人儒士无限的历世感叹和兴亡之感。大雪纷飞，是冬季的天气特征，冬是一年之末，雪是雨的回归。作者虽将雪喻作＂粉华＂、＂梨花＂，而这是以乐景写哀情，饱含着作者的无限辛酸。取景＂噪晚鸦＂和＂钓鱼艖＂，这种酸楚不觉溢于言表。自然界里的乌鸦飘泊了一天，正在聚集归巢，准备度过安宁之夜。而作为人——渔夫，也归家了，唯独作者身在大雪纷飞的茫茫原野中默默地领受这一切，无限凄凉，无限感慨。这不是＂为赋新词强说愁＂的无病呻吟，而是有其深厚的生活基础和思想积累的。由于社会的影响，读书人没有出路，作者长年漂泊在外，生活毫无安宁，自然向往着闲适恬静的生活，看到归巢的＂晚鸦＂和渔夫归去留下的＂钓鱼艖＂，自然而然想到自己它（他）们有归，为何自己无归？这种诘问是对元政府野蛮种族歧视政策的控诉，同时也为一代文人发出带着血泪凄凉的感叹。作者这种造语取境正如贯么石在《阳春白雪序》中所说：＂适如少美恰怀，使人不忍对殢＂。
　　《大德歌·冬景》创作于大德（元成宗年号，1297—1307）年间。元朝统一中原以后，重武轻文，读书人处于＂八娼九儒十丐＂的地位，有些文人不得不远游谋生，过着漂泊的生活。这首曲子反映的也是这种背景下作者的心境。
　　关汉卿（约1220年──1300年），元代杂剧作家。是中国古代戏曲创作的代表人物，＂元曲四大家＂之首。号已斋（一作一斋）、已斋叟。汉族，解州人（今山西省运城），与马致远、郑光祖、白朴并称为＂元曲四大家＂。以杂剧的成就最大，一生写了60多种，今存18种，最著名的有《窦娥冤》；关汉卿也写了不少历史剧，如：《单刀会》、《单鞭夺槊》、《西蜀梦》等；散曲今在小令40多首、套数10多首。关汉卿塑造的＂我却是蒸不烂、煮不熟、捶不匾、炒不爆、响珰珰一粒铜豌豆＂（〈不伏老〉）的形象也广为人称，被誉＂曲家圣人＂。
　　《大德歌·冬》
　　元代：关汉卿
　　雪纷纷，掩重门，不由人不断魂，瘦损江梅韵。那里是清江江上村，香闺里冷落谁瞅问？好一个憔悴的凭栏人。
　　大雪纷飞，掩蔽重门，不由得人不断魂，消瘦憔悴得有如江梅而失去往日之风韵。抬眼望去，哪里是清江江上村？香闺里冷落谁来理睬与慰问？ 好一个面容憔悴翘首远望的凭栏人！
　　这支小令，多半内容反映的是闺中少妇绝望的心情。开头两句＂雪纷纷，掩重门＂，点明季节，说年冬腊月，大雪纷飞，造成交通阻塞的困难，远行人就更不易归来了，少妇不能不为之心碎。在这个时候，要表露少妇的感情再也容不得半点含蓄，因此第三句接着直抒胸臆，明白写出了＂不由人不断魂＂的惨痛句子。第四句＂瘦损江梅韵＂，以梅妃的故事作比，表明思妇由于怀念远方丈夫而变得削瘦，失去了往昔的风韵。第五句＂清江江上村＂，是化用辛弃疾《菩萨蛮·书江西造口壁》＂郁孤台下清江水，中间多少行人泪＂等词句的意境，进一步表现少妇的孤寂与悲痛之情。第六句＂香闺里冷落谁瞅问＂，是少妇发出无可奈何的慨叹。
　　小令的重点句则是最后的＂好一个憔悴的凭阑人＂，在大雪纷飞，家家紧闭重门这样严寒的日子里，冒雪凭栏遥望远方归人。在漫天风雪中，惟有她依栏远望、凝思，表达思念之情的深沉严冬都封杀不了。＂好＂字意义双关，下得非常妙，它似是修饰＂憔悴＂，用作甚辞，有＂很＂＂太＂等意，寄寓着作者深厚的同情，但也有更多的赞赏之意。此句一扫上文所言绝望的情绪，显示出一个少妇对爱情的执着追求和坚强的性格。有此一句，才显出此曲的精妙之所在，它可以使全篇的消沉气氛为之一振。
　　此曲在结构上，采用的是前后矛盾对立的写法。前面几句极写少妇的绝望心情，经彩笔左涂右抹，色调越来越浓，似乎已经绝望到底，而最后一句，则急转直下，一反常态。这样，先抑后扬，更富有吸引人的艺术魅力。
　　《踏莎行·雪似梅花》
　　宋代：吕本中
　　雪似梅花，梅花似雪。似和不似都奇绝。恼人风味阿谁知？请君问取南楼月。
　　记得去年，探梅时节。老来旧事无人说。为谁醉倒为谁醒？到今犹恨轻离别。
　　这雪像梅花一样洁白，那梅花又像雪一般晶莹，无论是像，还是不像，都是一样的绝美。可这绝美的雪与梅，却勾起我的愁思。这愁思，有谁能知道呢？只有南楼上的明月是我的见证。
　　记得往年，也是这样时节，我却是和你一起踏雪寻梅，那明月照着我们俩，时间流逝，人亦渐老，事也成了旧事，没人再提了！我醉了又醒，醒了又醉，却是为了谁？唉，直到现在，我还在悔恨，悔恨当初那样轻易地离开了你！
　　吕本中的诗词以构思精巧见长，大多写得词浅意深，别有风味，胡仔说：＂吕居仁诗清駃可爱。如‘树移午影重帘静，门闭春风十日闲’，‘往事高低半枕梦，故人南北数行书’。＂（《苕溪渔隐丛话前集》卷五十三）而吕本中的艺术风格在词中则体现得尤为明显。像《采桑子（恨君不似江楼月）》、《减字木兰花（去年今夜）》、《菩萨蛮（高楼只在斜阳里）》等词中，都鲜明地表现了词人这种艺术风格。
　　词的上片以＂似＂与＂不似＂写梅与雪交相辉映的奇绝之景。梅花与飞雪同时的情景之下，写梅往往说到雪，以雪作背景。唐代齐己《早梅》：＂前村深雪里，昨夜一枝开。＂宋代陆游《梅花》绝句：＂闻道梅花坼晓风 ，雪堆遍满四山中 。＂正因为梅与雪同时，加之梅花与雪花有相似之处，诗人便常常将它们联系起来。唐代张谓《早梅》诗说它们形似难辨 ：＂一树寒梅白玉条，迥临村路傍溪桥。不知近水花先发，疑是经冬雪未销 。＂而宋代王安石则从另一角度表现其不似，《梅花》诗云：＂墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来 。＂梅花和雪花形相似、色相近，而质相异，神相别，因而在本词中词人在写了＂雪似梅花，梅花似雪＂之后，即拔起一笔 ：＂似和不似都奇绝＂。＂似＂是言色，＂不似＂则言香 。在朦胧月色之中，雪白梅洁，暗香浮动，这确实是种奇妙的境界。
　　月下奇景，本应是令人赏心悦目的，可是词人认为是＂恼人＂的。＂恼人＂即＂撩人＂，此解释在诗词中屡见不鲜。会撩拨起人的心事的原因词人没有直接回答，只是含糊地说 ：＂恼人风味阿谁知？请君问取南楼月。＂词人在此处设下了悬念，令人揣想。
　　江淹《恨赋》中名句 ：＂春草碧色，春水渌波。送君南浦，伤如之何 ？＂李白《渌水曲》：＂渌水明秋日，南湖采白蘋。荷花娇欲语，愁杀荡舟人 。＂此诗说的是送行时看到春草如茵，绿水如染，正是此春光反而增加了诗人的惆怅。李诗说的是姑娘在湖上采蘋，秋日明丽、荷花红艳，但此景不使人欢，反叫人愁，这是因为心中本有事，见了这乐景则与她心情抵触不入，反而触景添愁。
　　词的下片则点明词人心事的由来：＂记得去年，探梅时节。老来旧事无人说 。＂原来是去年梅花开放时节，曾同情人共赏梅花，南楼之月可作见证，而今与情人离别了，风物依旧，人事已非，词到结句时才点明词人为什么别来频醉频醒，是为了＂轻离别 ＂的＂恨 ＂。整首词先设下重重迷障，层层云翳，然后驱雾排云，露出了本意这样使读者从深深的困惑中明白过来，得到了感情上的慰藉。
　　吕本中此词写别恨，情从景生，天然浑成，两阕的末句尤为警策。这种艺术手法确如画龙，云彩翻卷之中，东现一鳞，西露一爪，最后见首点睛，因而使画中之龙既显得体态矫健，又透出十分神韵。
　　吕本中（1084- 1145），字居仁，世称东莱先生，寿州人，诗人，词人，道学家. 诗属江西派.著有<<春秋集解>>，<<紫微诗话>>，<<东莱先生诗集>> 等. 词不传，今人赵万里<<校辑宋金元人词>> 辑有<<紫微词>>，<<全宋词>> 据之录词二十七首.吕本中诗数量较大，约一千二百七十首。
　　《十二月十五夜》
　　清代：袁枚
　　沉沉更鼓急，渐渐人声绝。
　　吹灯窗更明，月照一天雪。
　　远处传来断断续续的更鼓声，忙碌的人们陆续入睡，市井的吵闹声慢慢平息下来。
　　吹灯入睡发现房间更加明亮，原来是月光与白雪交相映照在窗上，使房间显得更加明亮。
　　这首诗描绘一幅了夜深人静，但更鼓声声，吹灯欲睡，月照雪映，窗更明的幽冷夜景。全诗简洁晓畅、清新可喜。这首诗形象地写出了夜之静，雪之明，表现出诗人孑然一人夜中赏雪景的独特感受。
　　＂沉沉更鼓急，渐渐人声绝。＂制造了更深人转静的环境气氛。＂沉沉更鼓急，渐渐人声绝。＂它以＂更鼓＂、＂人声＂的一急一绝，形成对照，更深人静的过程，借助＂沉沉＂＂渐渐＂四叠字便生动形象地传达出来，使人仿佛听到夜神走动的脚步声。它又以两散行句结束，特意突出后二句雪映月增明的绝妙景致。
　　＂吹灯窗更明，月照一天雪。＂写雪映月愈明的景色。＂吹灯窗更明，月照一天白。＂灯本以照明，吹灯而窗更明，是因为夜空正高悬明月，大地又洒满白雪。末句不言雪而雪自见。诗人这时也许已和衣上床，却又欹枕待月。一年最后一个＂十五＂，既有明月当空，又有白雪洒地，很可能是诗人一生少遇的良宵。这时一盏寒灯，显已成为多余。不由起坐吹灯，临窗赏玩。由于白雪映衬，月光显得分外皎洁。真是天上地下，照耀如同白昼。
　　＂月照一天雪＂五字，准确地表现出诗人映雪赏月的独特感受，既写了实景，又传出真情，全诗就因有了此句而大增光彩。这两句的艺术灵感，也许是受张九龄＂灭烛怜光满＂的诗意的诱发，但它不是＂望月怀远＂，而是映雪赏月，则显属诗人的创造。它也不像韩愈、苏轼因有谪迁经历，而生发＂一年明月今宵多，人生由命非由他＂，＂此生此夜不长好，明月明年何处看＂的情思，只是直写这年最后一个＂十五夜＂雪中看到的月色。
　　此诗由于使用了对偶、散行句式交替出现的艺术手法，而收到了语言清新简净的效果。此诗所写腊半雪夜赏月的景致，可能会给人＂幽冷＂的印象，但它与柳宗元＂孤舟＂独钓的＂孤独＂心态迥然不同，因为作者并无柳氏南迁后的幽禁遭遇。它乃是一个生活安定的诗翁，十二月十五夜飞映雪赏月的真实感受，可以用诗人＂景是众人同，情乃一人领＂（《老莫作诗》）的艺术自自来说明。
　　这首诗是公元1777年（乾隆四十二年）袁枚61岁时所作。诗人因＂右足忽病疮＂，曾为＂望山无时登＂，但始终保持＂静处光阴多，闲中著作妙＂（《病足》）的自得其乐的心态，这首五绝就是其在这一年最后一个＂十五夜＂映雪赏月，怀着这种心态所作。
　　袁枚（1716－1797）清代诗人、散文家。字子才，号简斋，晚年自号仓山居士、随园主人、随园老人。汉族，钱塘（今浙江杭州）人。乾隆四年进士，历任溧水、江宁等县知县，有政绩，四十岁即告归。在江宁小仓山下筑筑随园，吟咏其中。广收诗弟子，女弟子尤众。袁枚是乾嘉时期代表诗人之一，与赵翼、蒋士铨合称＂乾隆三大家＂。
　　《满路花·冬》
　　宋代：张淑芳
　　罗襟湿未干，又是凄凉雪。欲睡难成寐、音书绝。窗前竹叶，凛凛狂风折。寒衣弱不胜，有甚遥肠，望到春来时节。孤灯独照，字字吟成血。仅梅花知苦、香来接。离愁万种，提起心头切。比霜风更烈。瘦似枯枝，待何人与分说。
　　衣襟上的泪痕还未来得及干去，凄凉的雨雪又霏霏而至。眼睛虽犯困，而脑子里是一团糟。处于失眠状态中的她，根本无法入睡。朋友，那种杳无音讯，与外界失去联系的感受，你可曾有过？
　　凛冽的寒风，肆意呼啸，似乎快要把窗前的竹叶全部折断。物犹如此，人何以堪？青灯摇曳着微弱的光，映照着她那苍白美丽的脸庞。填完这阙词的时候，想必她那双纤纤细手早已冰凉。
　　离愁别绪，从来都是剪不断理还乱。她那颗归家的心，似乎比西风更要猛烈和迫切。在这漫漫的寒冷冬夜，瘦如枯枝的她，找不到倾诉愁苦的对象。唯有那一缕缕袭来的暗香，在她最需要的时候，又给予了她精神上无比的慰藉。此时，也只有梅花最为懂她了，总是与之相依为命。
　　是不是，只有这样的夜晚，一个人才明白思念有多苦？是不是，只有这样的境地，一个人才知道寂寞该有多么地可怕呢？
　　作者不仅善于寄情于景来表达她的情思，更有将物人性化的一绝。如＂梅花知苦、香来接。＂语言精妙，形象生动。富于灵性，情思深远。
　　＂又是凄凉雪＂。人生沦落至此，凄凉的又岂止是雪？北宋诗僧仲殊也说：＂数声啼鸟怨年华。又是凄凉时候，在天涯。＂这些看似平淡的寻常之语，实乃作者当时心境使然。
　　煞拍的＂瘦似枯枝，待何人与分说？＂与柳永的＂便纵有千种风情，更与何人说＂的意境如出一辙，很容易与人的心灵发生碰撞，起到共鸣的效果。
　　遥想那千年前的孤独之人哀婉凄苦的神情，宛若历历在目。作者避世此地，虽无人打扰她的清静，可要命的是，身边连一个说话的人都没有。
　　在反复读完她这阙《满路花》的时候，那种人世间寂寞飘零之感，真真是直抵人的内心深处了。想起韩愈所说的＂其言有感触，使我复凄酸＂的情形，也大概不过如此。
　　张淑芳，南宋末期人。西湖樵家女也。宋理宗选宫嫔时，以色美，为贾似道所匿，宠之专房。淑芳知贾必败，预营别业於五云山下九溪坞。贾南迁日，削友为尼，人罕知者。张善小词，今存词三首，收录于《古今词话。词话》卷上。
　　冬天，依旧是一个美丽的季节，也是一个充满希望的季节——冬天已经来了，春天还会远吗?