陆俨少谈用笔，这些诀窍值得学习

　　陆俨少（1909年－1993年），又名砥，字宛若，上海嘉定人。1927年考入无锡美专，同年从王同愈学习诗文、书法；次年师从冯超然学画，并结识吴湖帆，遍游南北胜地。1956年任上海中国画院画师。1962年起兼课于浙江美术学院，1980年在该院正式执教，并任浙江画院院长。
　　陆俨少擅画山水，尤善于发挥用笔效能，以笔尖、笔肚、笔根等的不同运用来表现自然山川的不同变化。线条疏秀流畅，刚柔相济。云水为其绝诣，有雄秀跌宕之概。勾云勾水，烟波浩淼，云蒸雾霭，变化无穷，并创大块留白、墨块之法。兼作人物、花卉，书法亦独创一格。
　　陆俨少作品
　　用笔中锋
　　用笔不是笔杆垂直竖起，就是中锋。中锋的好处，在于丰实壮健，而无偏枯纤弱之病。所以不论写字作画，都贵中锋。
　　写字可以用同一个执笔姿势，只要中间能换笔，就可以达到中锋的效果。
　　作画要求不同，它横拖竖抹，作用多端，因之不能永远竖起笔杆，有时把笔卧倒，也可取得中锋的效果。
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　　用笔要圆
　　所说执笔无定法，归根到底只是用笔无定法。然不定中也有定的一点，就是用笔要圆。圆的对面是尖薄偏枯，僵硬不糯，断续无气，妄生圭角。
　　要做到圆，第一笔锋必须永远在墨痕中心，也就是中锋。
　　笔平划是中锋，但转了一个弯，笔锋偏出墨痕边缘，就不圆，就不是中锋，这样必须换笔，那末笔锋又回到墨痕中心来，还是中锋。不论竖笔，卧笔，都是一样。
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　　线条大小
　　上面所说竖笔卧笔之外，又须尽量运用笔的工具特点。国画用柔毫尖锋。一支笔头有笔尖、笔腹、笔根三个部分。
　　运用笔尖时，要提得起，留得住。
　　画一根线条，要用全身的力量送到底。
　　送的时候中指向下按，同时臂腕向里拖，中指微微拨动，摇曳生姿，不是平划过去。
　　这样线内就有东西，有了东西，就留得住。如我们时常听到说：某人笔头大，某人笔头小。
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　　用笔提按
　　笔既要提得起，还要揿得下。执笔法中所说起倒提按，就是这两个方面。提得起，用笔尖，揿得下，就要用笔腹、笔根。小揿用笔腹，大揿用笔根。
　　要一揿到底，揿得重，揿得杀，不管笔头上水多水少，或湿或干，要有决断，无所疑忌。
　　切不要欲揿又止，不重不透，观望不前，犹豫不决。这样才能达到沉着痛快的效果。尤其提揿二者穿插互用，抑扬收放，产生节奏感，画面就不平，有韵味。
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　　用笔诀窍
　　中指拨动，是用笔的诀窍。但要用到创作中，必须经常训练。其法把注意点时刻放到中指上，使中指觉到有重量，而且好象有长一节的感觉。
　　无事时，空手拨动中指，让它本能地自会拨动，积久之后，对用笔大有帮助。
　　此外还须训练运腕，要求腕地运使圈得转。就靠平时不断地训练画圆圈、打圈子。把指腕运活，配搭紧密，以达到圆转无碍的境界。
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　　用笔要毛
　　作画用笔要毛，忌光。笔松乃见毛，然后有苍茫的感觉。
　　但不是笔头干了才见毛，湿笔也可见毛。要做到笔松而不散，笔与笔之间，顾盼生姿，错错落落，时起时倒，似接非接，似断非断，虽湿也毛。
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　　落笔和收拾
　　古话＂大胆落笔，细心收拾＂。
　　初落笔时，胆子要大，着重笔的运用，就是用笔要有变化。当落笔之前，大体心中要有个底稿，至于细部，往往画了一笔，从这一笔的笔势，生发出下一笔，也就生发出一个局部的章法来，预先想是想不出来的。
　　所以稿子不能打得太细，老辈画家，作画每多不打稿子。所谓＂九朽一罢＂，我的猜想，是用在人物或花鸟画上，要求形象极端正确，所以必定要经过多次的修改，方才定下来。
　　至于山水画，在大体结构上，是要用脑子经过反复推敲，至于细部，不必预先稿子打得很明确。
　　我的经验，每画一图，先看幅式横直阔狭，要画什么，大体怎样章法，怎样取势，既定之后，至多画一个小稿，表出位置，心中记住，也不必在纸上打木炭稿，就可以下笔。
　　这样做，画出来就活，变化就多。而给看的人探索不尽，挹趣无穷。
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　　皴法
　　唐以前，山水画中山石无皴，到了唐代后期，以至五代，山石才有皴。
　　有皴是山水画的一大进展，是许多前人观察自然，逐渐积累而成的经验。
　　有了皴，山石就有质感、立体感。
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