西曼帝克ampampamp发现中国好设计丨设计壮游成都站

　　拜水都江堰，问道青城山。
　　千年武侯祠，万里古道行。
　　每个城市都具有其独特的发展历史和人文文化，所以可以说每个城市都是有其生命的，人文特征和城市特点就是一座城市的气质。4月12日，安德马丁发现中国好设计·设计壮游第二站来到了有着「天府之国」雅称的城市——成都。设计师们齐聚一堂，带着大胆创新的设计理念和作品，在最会「生活」的地方聊设计，碰撞出的火花是什么样的？又能带给我们怎样的思考？现场的精彩对话给了我们解答。
　　以发现之眼，洞察设计智慧，聆听设计菁英的心声，思考发现大使的真知灼见。＂发现中国好设计旨在发现真正有意义的设计师，发现优秀的设计者，发现设计正能量，真正创造美好生活的设计师。我们联合Andrew Martin国际室内设计大奖入选设计师，联合各大国际的品牌一起去发现，让设计智慧能够传递给中国当代的优秀设计者，让大家能够借助「发现中国好设计」平台，让好的设计为人所知。＂安德马丁「发现中国好设计」发起人卢从周为我们分享了活动缘起和宗旨。
　　设计壮游 / 菁英讲者
　　DISCOVERY OF GOOD DESIGN
　　SPEAKER |  谢辉
　　TITLE |  ACE谢辉室内定制设计服务机构创始人&设计总监
　　《从身体的感知出发》
　　海德格尔曾说，现代社会最大的事件是图像的发展，图像对于人类的统治和征服，为了满足眼睛的贪婪，出现了非常多满足眼前绚烂的建构物，这些建构物满足了我们眼睛的贪婪，但是它们却让我们的身体、感觉、记忆、梦想和回忆变得无家可归。不可否认，我们进入了视觉统治的时代。而如今，冰冷的、拒人千里之外的建筑越来越多。当下整个城市的建设，其实是在逼迫人类的身体感知退化，感觉、感知系统在不平衡地发展。鲁道夫·施坦纳曾说过，人实际上不止五种感觉，有十二种感觉，除了五感，还有思考、语言、温暖、平衡、运动、生命和个性。
　　△全新丹麦安徒生博物馆
　　隈研吾的新作《全新丹麦安徒生博物馆》，整个建筑采用了一个非常棒的新手法，用灯光、光影，和声音将物理空间交织在一起，让人进入一个魔幻世界。同时采用了部分非常自然材料，真正做到让来访者与童话故事邂逅，非常期待这个作品的呈现。
　　△瓦尔斯温泉浴室
　　彼得·卒姆托在瓦尔斯温泉的设计，来到瓦尔斯温泉会有这样的感动——当人的身体来到空间当中，光影、温度、整体环境、所用建筑石料给人的触感，都会激发人全身的感知系统会完全打开。瓦尔斯温泉浴室是克制的、优雅的，同时又是诗意的。
　　这些建筑都是开放拥抱的姿态，我们可以用身体去感知的。只有我们的身体来到这样的空间当中，与之交织，这样的建筑才能够打动人心。莫里斯·梅洛-庞蒂认为，身体作为心灵和躯体最本源的结合，作为知觉和意义相纽结的知觉场，在世界当中存在，所以身体很重要。但是在忙忙碌碌的生活中，赶时间见客户、看材料、赚钱、辅导孩子做作业，一切都在赶，多久没有真正认识我们的身体，这需要我们思考。
　　△巴瓦自宅
　　谢辉认为当下的设计需要身体的参与，唤醒大家的感知。我们作为人，如果连最基本的感知都没有了，做出来的设计何为动人？身体的参与在住宅设计当中极其重要。路易斯的住宅，表明了住宅可以在美的基础上，还有设计师表达的很多其他东西。谢辉欣赏的巴瓦自宅，也完全尊重了人类的身体，这个案子最重要，最打动人的地方是它的随意，对身体的尊重。巴瓦在用自己的身体来做设计，完全遵循自己身体的感受和感知而出发。另外一个是应氏夫妇住宅，应氏夫妇对于现代建筑和现代设计有不可磨灭的贡献，这是他们自己的家，这个家乱乱的，好像和美也扯不上太大的关系，但是谢辉表示非常喜欢它。这些家里都充满了一种力量，充满了感知的摩擦力，十二种感知摩擦在一起产生的能量就叫感知摩擦力。
　　张灿
　　CSD . DESIGN 创始人&创作总监
　　Andrew Martin国际室内设计大奖 入选设计师
　　谢辉第一个上台就定下了设计师的调性，作为设计师，尽可能不用眼睛去看，而是从关乎人心灵的状态出发。设计不是目的，设计本身是一个载体，不是最终的目的是要把这些材料贴上去或者用什么色彩，这些都不是。在张灿的观念当中，有时候设计的是风、空气、环境、阳光，阳光带进来照在人身上，但不需要太强，设计可能是空气，淋不到雨，晒不到阳光，但是有很好的空气环境，设计可能是这样的状态。
　　从某种意义上来说，西部地区的设计师，后面几位设计师可能会更好诠释这样的状态，表达了设计是从人心理出发，描绘了人身体、心灵和环境发生的关系，设计的环境很重要，不是为了用色彩而用色彩，用材料而用材料，这些都是载体和手段，绝对不是目的。从思考角度和出发点，设计从0到1是非常关键的，是定调性，是定对设计的判断，定对空间的掌控，应该走出什么样的道路，走出去可能偏一厘米，到那边可能偏一公里，所以这是很重要的。
　　关天颀
　　空间进化&彩虹石 创始人/首席设计师
　　Andrew Martin国际室内设计大奖 入选设计师
　　谢辉提到身体感知的设计出发点，关天颀认为是当下最重要的设计方式。人类文明经过几个状态，最早的设计是体现宗教性和一些未知的神秘性，包括对自然的敬畏，生活生产力的匮乏，那时设计是为了解决这些东西。到一定时期，比如工业文明时期，秩序性和理性的设计占据主流，城市的发展，就有很多摩天大楼、写字楼，强调效率。当下经济社会已经非常发达的，姑且叫现代文明，也可能是人工智能文明之前的文明。现代文明设计最大的特点是什么？体验和互动。因为人类生产力不再解决最基本的问题，所以感知设计是非常重要的。谢辉提到用身体感知从事设计行业和认可这种行业的状态，是符合当下的状态。
　　设计有三点，一般情况下有文学性、策略性、反应性。文学性是大多数设计师最喜欢用的，说白了文学性就是讲故事，设计怎么打动甲方或者打动自己，有故事性是最初级的方式。到一定级别的设计师，是帮助业主和帮助甲方要有策略的反应，让设计产生更多的价值，而不简简单单是功能性或者美学的要求。最高的是反应性，反应性很难达到，建筑设计是有反应性的，城市综合体的出现，方圆五公里就改变了人的生活方式，但是室内设计是不具备的。
　　室内设计能够充分认识到策略性给设计带来的加分、增值，这是非常重要的。谢辉的演讲里提到了三个空间，巴瓦自宅强调住宅与自然的关系，瓦尔斯温泉浴场，空间更多是反映神性，让人在沐浴当中得到神性的洗礼，有宗教的意义。还有伊莫斯的住宅，采用了大量的生活美学，生活最基本的东西作为美学的一部分，而不是生硬造作的去做一些附加世面的东西。大多数室内设计是商业行为，但是住宅空间会强调时间的维度。为什么强调时间的维度，住宅设计师一定要想到这个房子未来的期待。这三个例子在谢辉的作品里都有体现，有艺术的加持，有自然的互动，有生活美学的内容。
　　SPEAKER |  梁缘园
　　TITLE |  赤橙建筑空间设计品牌创始人
　　《重塑空间内容与价值 》
　　梁缘园将《重塑空间内容与价值》分成重塑、内容、价值三个板块来说。「重塑」直观的理解就是重新塑造，也可以理解为新生，而梁缘园将其理解为新与旧的平衡关系。做空间的时是新的建筑空间，还是改造的项目，是否能有新旧呼应，然后融入一些人文温度。首先把重塑的概念运用到空间当中，就是修缮；其次是对旧事物的挖掘和利用；第三是设计的专业，从这些点来传达空间精神。
　　第二个板块——内容，张灿老师说，空间是内容的载体。怎么把内容做进去，这是很重要的。内容就是源于人类文化，我们要从当中发掘出来再应用进去。同样也归纳了几点，我们怎么样去做内容。第一是环境的体验；第二是项目氛围的感受和感知，我们所理解的它该是什么样，从零然后到后面走过去的这条路，设计基点一定要对，要不然后面就全部走偏了；第三，做商业项目，商业逻辑的思考，它该融入怎样的功能，怎样运营，这也是必须思考的点，不能只为了表达自我设计而忽略这一点。
　　第三，价值，做任何东西都要有它的价值。做空间的价值主要是三个点，第一是社会诉求；第二是资本诉求；第三是相关的诉求。设计作为一个纽带来整合这些内容，然后从而形成我们的空间。
　　在梁缘园分享的项目案例中，它实际上所体现的价值，是相互的成就。第一从社会层面上来说，是对乡村振兴模式的探索；对于资本来说，可能这方面的投资它是新的投资点，民宿的投资点，可以达到良好的收支平衡；第三，对于当地的村民来说，可以解决他们的就业问题，包括占地赔偿和生活条件，作为设计者我们有更多被看见的机会。还有窗口和媒介的作用，乡村和城市之间相互被看见。传统文化回归到乡村项目里边，必然会有很多城市人群来体验，就回归到传统，就是对传统的建筑、人文有更多的了解。除此之外，也为唤醒乡村活力出了一点力。
　　宁奇峰
　　万达商业管理集团股份有限公司首席副总裁
　　万达酒店及度假村管理有限公司总裁
　　Andrew Martin国际室内设计大奖 入选设计师
　　从一个设计师的思维变成一个管理者的思维，从一个甲方乙方的对抗，变成一种融合，特别是酒店，它涉及的面更广，除了以设计师的思维以外，还有使用者的体验，我们评判设计经常用一个词，你觉得好不是真的好，别人觉得好，有消费者愿意为你的设计买单，这才叫好。好的设计一定要考虑很多方面，包括使用者的行为，无论如何来使用这个空间，他都觉得好，管理者、运营者要方便他的运维，投资者要投资，后面的维护成本，包括使用成本，都是平衡的，这样才是一个好的设计。
　　所以我们经常说一个好的设计，不是说它建成的那一天，而是运营多少年以后，大家来看依然是一个好的设计，那才是好的设计。我们经常看到过去有一些社会实践，有些设计师去改老弄堂里的小住宅，改得很漂亮，但是过了几年去看完全面目全非。刚才梁缘园谈到需要有一个平衡的关系，设计师有更多的角度来认识使用者、消费者、投资人的需求，做好更好的平衡，就越有可能做到最好的设计。如果当我们在日常生活的每一个场景都能体验到设计的介入，那社会才能达到高的水平。如果只有个别的的地方才能享受到，那不是真的好。
　　张灿
　　CSD . DESIGN 创始人&创作总监
　　Andrew Martin国际室内设计大奖 入选设计师
　　这样年轻的公司能够有这样的方式来表达，手法很纯熟，也透露出少年老成的老练。说到乡村振兴，现在乡村振兴的表达方式和内容，大家还在探索当中。民宿是作为一个导流的方式来介入，这种业态是一种导流方式，实际上不是赚钱的，它的回报率非常低。村民的矛盾，资本的矛盾，个人设计师的野心和诉求，发展的矛盾，各种矛盾交织在一块，这是很艰难的探索过程。
　　做乡村设计，设计师的表演欲始终要退后设计，更多是要有发现的眼光，发现在地文化、在地精神。在地精神和在地文化不光是木梁、坡顶，还有当地村民质朴的生活方式，还有乡居生活的表达。现在乡村的民宿产品，用户是谁？大多数的城里人，他们体验什么？可能不是体验城里绚烂的灯光，要乡居生活的状态，还要城市的舒适度，这才是两者合一的状态。这种拿捏，梁缘园已经非常有前瞻性，可能随着时间，和生活的阅历，对客户或者对项目的敏感度，未来前景无限广阔。
　　戴茂
　　走雀传媒总经理
　　设计师Designer杂志主编
　　戴茂认为成都本土就拥有一些适合现代文化、现代生活方式的优秀设计师，但是他更希望无论是带有成都本土烙印设计还是适应现代化的设计，可以有更多的设计交流与对话。设计能包容万千，好的设计，不一定非要打上成都的烙印。好的设计，不论设计师来自那个地域，实际上本身最重要的是人，人生命过程是一样的。地方只是我们生命的一个特征。
　　SPEAKER |  郑雅澜
　　TITLE |  成都澜设计创始人&设计总监
　　《时间空间经历的斡旋 》
　　思考每个作品背后的单独的独特的逻辑，商业逻辑也好，人的感受也好，各种的状态也好，还有独属于他独特的调性。就技术而言，设计其实是冰冷的工具，但是就人而言，设计其实是一个温暖的魔术。所以设计就是一个项目诞生的助产师。
　　一叶一世界，一花一菩提，世间万物皆有它背后生长的逻辑，以及它自己的生命的历程。只有将各种各样不同生命历程交织在一起的时候，才能够包罗万象，林林种种，形形色色，芸芸众生。世间因为如此多元，所以才如此的美丽。这么多年来，郑雅澜一直非常感动于去欣赏她看到过的这些人的经历当中的一段又一段不同的味道，因为这种味道的背后，每一种味道的背后，都承载着每一段独一无二而且跌宕起伏的经历，而这种经历就是设计的基础和源泉。
　　郑雅澜团队的设计语言是斡旋。站在未来流逝的长河的时间当中回首凝望，将当下的每一段经历放在当下的三维空间里经过斡旋。时间和窥见都是客观存在的，但是经历却是主观存在的，只有当时空和自我结合在一起的时候，我们每个人才会有我们自己的经历。郑雅澜认为他们设计团队能做的其实就是用设计的工具，去将每一种经历再现出来，然后并且拓展出去。拓展出去以后，还可以设计当下的时间，时间也是可以再设计的，光就可以很好的表达时间。
　　张铭
　　吉博力中国区总经理
　　张铭之前接触过一个设计师，他每次给业主做设计之前，都要去和这个业主要讨论长达半年的时间，要了解他对生活的追求，他日常的生活习惯，他所有的对未来的展望或者说他的期望，最后才呈现出适合这个业主的作品。就像郑老师今天讲的这样。很多人觉得成都是一个充满活力的城市，张铭认为成都是充满着慢节奏的城市，跟西班牙、意大利很像，经常可以看到西班牙、意大利的人坐在阳光下面，一杯咖啡可以待一下午。这种慢节奏慢生活反而更能产生设计灵感，在节奏特别快的城市很难出真正的设计人才。未来的成都应该会成为中国的设计之都，对生活有更多追求的设计，都来自于成都。成都慢生活的代表作就是麻将，老太太早上买菜，抽空还要去打麻将，中午做完午饭，下午接孩子之前再打麻将。
　　饶江宏
　　资深媒体人
　　发现中国好设计 联合发起人
　　一个很重要的话题，时间与空间的斡旋，因为时间的问题郑雅澜只谈了空间，谈了设计的叙事性，用叙事的方法来展开，在时间方面没有展开。今天来的收获特别大，从谢辉一开始谈身体的感知，包括梁缘园谈策略，郑雅澜谈的是斡旋，包括时间这个概念，其实这些都在设计中是很抽象的概念。但事实上只有把这些很抽象的概念真正落在具体的物理空间，这个空间才真正会有价值，才会有真正的人文的光辉在里边。
　　SPEAKER |  刘芮言、唐嘉骏
　　TITLE |  成都蜂鸟设计顾问有限公司 联合创始人&设计总监
　　《人氣即正義 》
　　刚开始创立公司的时候，刘芮言和唐嘉骏一直寻找自己的核心竞争力，同时想开发属于自己的赛道。但是走了这么多年下来，他们发现有一个话题，是人们一直围绕的，而且不能避免的，而且紧接着是联系在一起的东西。他们俩一直是从事商业空间设计，大部分的客户都是以餐厅为主，而餐厅这个行业还有一个特点，它投资以后要立即见到回报，资金流转很快速，也是竞技场一样的行业。从公司成立到现在一直专注餐饮和商业空间的领域，这么多年下来，每次甲方见到他们的第一诉求，永远都是这五个词，精致、现代、打卡、有文化并且还要高端大气上档次。
　　其实甲方说的不是真话，内心想说的东西其实是客单、排号、翻台、平效、流量，但他不知道通过什么样的沟通媒介或者平台来告诉空间设计师怎样能传递他心中这五个想法。作为有很多年经验的商业空间设计师来讲，有一个最核心的东西，就是人气。围绕人气做设计的时所有的设计逻辑和设计方式，在甲方和市场面前都是可行的。其实就是客户端思维，要经历一些时间的客户端思维，还不只是短暂的介入和体验就能得到比较理性和客观的答案，并且需要大家经常和客人有互动，客人为什么蜂拥而上，其实根本就看不懂，甚至看不懂设计，看不懂空间理念的表达，一些元素也更看不懂。采访他们的时候，你为什么要去那家餐厅，大部分说那人多啊，天天都在排队，其实客户不知道是为什么，但是当人气有的时候，很多答案自然就解开了。
　　这也是对他们而言最难的部分，和甲方共同去创建人气。作为他们的专业来讲，紧贴经营，服务更广泛的大众，出发点必须要有，但是如果光站在这样的出发点，还不够，还需要寻找一种更直观的设计思路或者设计方法。他们创建人气的设计方法，抛弃了个性和某些技法表达，抛下了当下流行的某种风格或者设计语言，他们认为一切应该围绕经营、平效、流量粘贴在一起，但是经营、平效、流量粘贴需要更好的表达方式，包括寻找生活的趣味。
　　毛继军
　　成都璞石品牌设计有限公司 创始人&创意总监
　　成都的设计师，成都的思考，已经可以走出成都以外。就像蜂鸟的设计，在北京，在广州，在深圳，在中国的一线城市建立了很多容纳人的空间，这是我们这块土地有共同的发现，是共同的一种发现。
　　宁奇峰
　　万达商业管理集团股份有限公司首席副总裁
　　万达酒店及度假村管理有限公司总裁
　　Andrew Martin国际室内设计大奖 入选设计师
　　甲方会非常喜欢他们这样的设计公司，他们会把甲方说不出来的想法用设计语言表达出来。设计师跟老板去讨论问题的时候，老板的很多想法，他说的是设计，但是表面语言并不要当真，你要翻译他背后真实的想法，这是宁奇峰欣赏刘芮言、唐嘉骏的地方，相信他们在商业上会非常成功。第二，酒店的餐饮部分是最难设计的，国际上有很多大牌设计师就是从做餐饮出来的，开始做一个餐厅，最后做一个大酒店，还有很多知名的酒店集团，也是因为餐饮做得好所以酒店做得好。
　　SPEAKER |  赵晓吉
　　TITLE |  成都本吉装饰设计工作室创始人&创意总监
　　《以本为初 吉善之美 》
　　＂以本为初，吉善之美＂，很多人可能不太理解这是什么样的话，要怎么理解呢？其实这个话源自于成都本吉工作室的一句设计理念，这句设计理念的意思是这样的，是希望以人为本作为赵晓吉设计的初心，去收集和发现世间所有美好的事物和情感，然后用善意的设计手法去表现在的空间中，传递给业主一个非常舒适、健康、有幸福感的空间。
　　赵晓吉会在前期花非常多的时间和业主进行沟通，了解他们日常生活习惯、家庭成员喜好，以及在回家以后最想待的是哪一个房间，甚至看书时是喜欢坐着还是躺着。经过不断梳理和调整问卷表，希望可以非常有效和客户达到一个良好的沟通。问卷表可以让业主与设计师相互了解，也可以帮助业主去确定他选择的是不是真正所需要的，当然也能提高设计师的工作效率，作为一些数据留存，保留到以后可以做一些调研和分享，也会引发一些思考。梳理以后大概分为以下四个领域的沟通和交流，大功能领域的交流，关乎人体尺度、生活习惯等等，还有表现领域的交流、美感领域交流、情感领域交流，赵晓吉个人比较看重情感领域交流，家庭成员在家里的关系和这个空间的互动。她的团队收集、梳理、转化，让它适应并且落地。
　　温源
　　AXD空间艺术 运营总监
　　刚才提到人气即正义，如果用财务数据来讲，作为经营者就是讲投资回报率的问题，在人气营造中设计的权重能占多少？AXD在成都服务于设计师行业，不是设计师，很难站在设计师角度去思考当下和未来发生的问题，从去年底到今年AXD也参与了一个酒店品牌的营造，做连锁酒店品牌。当我们作为业主出现时，才会发现设计师的重要性。为什么？因为作为业主并不是说业主就只是好坏之分、运气好不好的问题，其实是业主自己对商业模式认知的深刻程度问题。当他认识到足够深的时候，那么作为设计师，能帮助业主去实现这个东西吗？不仅仅是漂不漂亮的问题。
　　卢从周
　　安德马丁文化传播创始人
　　发现中国好设计发起人
　　赵晓吉讲的温暖即正义，确实是看到了人性的温暖，而且这种温暖源自于细腻，而不在于肤浅的粗糙的表达，无论是她早期的沟通，还是后期的实现，都让大家感受到了设计师实际上是在解决一种＂关系＂。关系是人和自然的关系，还有是人与人之间的关系，还有人与空间的关系，在处理这种关系的时候，何为生命、温暖、包容，这恰恰是设计师高手能做到的与众不同的一点。从刚才的作品中我们会有深深的感触，其实人在把关系处理的很细腻的时候，完完全全可以产生一种空间的温度，就好似刚才那一幅画一样，为这个房屋的主人，用老家地图的形状给它进行了各种有机组合，而且用艺术绘画的手法，油画的手法在空间中摆放出这面墙。这是一种家庭的和睦的温暖，保存着一种记忆，同时也是对人生时光的一种记忆。
　　SPEAKER | 毛继军
　　TITLE |  成都璞石品牌设计有限公司 创始人&创意总监
　　《火锅与开水白菜 》
　　在成都离不开火锅，什么是火锅呢？它表达了一种「杂」，甚至是细碎、杂乱的，各种东西都往汤里扔。我们怎么看待这样一种杂？易中天先生对火锅有一个特别形象的说明，就是等食，是一种共识，不折不扣的共识，你可以心情舒畅，也可以心情郁闷。毛继军老师认为火锅最神奇的一点是荤菜和素菜同时可以下锅，如果是设计做到这种境界，就很强大。可以同时容纳毛肚和白菜，而且还不串味，所以它有亲热，还有克刚，不拒荤腥，体现了融杂。超级文和友，开业的时候超过5万人等位，动用警察、动用街道进行梳理。它只是创造了一个八十年代的场景，创造了一个离我们不远的时代，并把它呈现了出来，是我们的认知中出现了什么样的问题呢？为什么它如此的火爆？毛继军老师认为在我们理念和逻辑中是否有某种缺失？这可视为一种情感，这样的情感不隔离，也不疏远，是一种充满异物味道的纯而又纯，是一种容纳，一种对现实纷扰的容纳。
　　不管是成都的火锅，还是街头的建筑，他对人气的理解是中国人的众乐。成都就有这样的土壤，大家服务一样的业主，但是给出了不一样的答案，非常良性地推动了成都的设计土壤，毛继军老师希望西南的设计师能够有全国最好的容纳性，众乐的设计，因为成都就是众乐的热土。中国人的容纳，中国人的众乐到底是什么？如何在一个空间里对它容纳，这是火锅带给他的感觉。开水白菜表达了纯、干净、明晰和深遂，有一种看上去清淡的美，但这是川菜中的国菜，一个绝对经典的菜系。这个菜致繁出简，实际是非常繁琐，有置身其中的煎熬，就像设计本身，看上去的轻松，其实是设计者背后一种真正意义上的包容和一种真正意义上的背负换来的它的轻松，轻松的背面其实是极繁。
　　作为设计师，毛继军老师认为中国人有独乐，自古以来中国人内心深处一定有那块最柔软最温柔的瞬间，所以才会产生璀璨的诗句，因为那是独乐带来的美。众乐从到独乐，恰恰是至于其中的时间，熬出了纯，就是中国人的深遂。
　　宁奇峰
　　万达商业管理集团股份有限公司首席副总裁
　　万达酒店及度假村管理有限公司总裁
　　Andrew Martin国际室内设计大奖 入选设计师
　　设计最深层的考虑肯定是哲学的，上到一种思想层面的，毛老师刚才讲到了他从生活，从火锅，从一个清水白菜当中提炼的对哲学的思考，宁奇峰认为这种思考随着生活的经历，做商业会融入你对商业的思考，真正做到最后，所有的设计手段只是一个途径。作为一个设计师，掌握的设计手段越多就越能找到一种非常直接的，能触达心灵的方式。但是这个随着对生活，对生命的理解，最后都能融化，都能升华，这样之后产生杰出的设计。
　　张灿
　　CSD . DESIGN 创始人&创作总监
　　Andrew Martin国际室内设计大奖 入选设计师
　　毛老师是一个思考者，我们每个人都需要提点，在设计思考方面，特别到一定程度的时候。今天的设计师出道之后，张灿一直希望他们出来多讲讲他们的东西，而不是完全不愿意跟外界交流，自己做自己的事。今天毛老师提到的开水白菜，其实也是目前设计当中所面临的很多需要大家思考的问题，文和友现象，其实是一种场景营造。火锅还是清水白菜，这两个之间没有绝对的错误，其实都可以有，安藤中雄或者隈研吾承接奥运会的场馆，也可以容纳，但是商业性不一样，状态不一样，会有不同的选择。扎哈做火锅店，当然也可能会火，但是其实是另外一种感受。但是从烟火气上，它有一定的状态。毛老师最后的演讲可以带来一种思考，在设计的哲学上可以达到另外一种不同的状态。
　　关天颀
　　空间进化&彩虹石创始人/首席设计师
　　Andrew Martin国际室内设计大奖 入选设计师
　　毛继军老师给我们呈现出老炮儿的思想深遂和敏锐的洞察力，所以他是有思考的一个设计师。在室内设计这个环境里，有思想的设计师实际是不多的，毛老师的火锅关天颀特别有认同感，作为一个东北人，吃东北乱炖与跟火锅的感觉很像。开水白菜也相对比较单纯，所以有一定相像的程度。毛老师的作品给大家呈现出来一个非常有毛边的设计，毛边是北方话，没有那么精致。
　　可以看出一个成熟的设计师已经混撒自主，没有那么纠结，他也不在乎别人看待他作品的眼光，他可能也不在乎别人的评价，可能就是说是一个从业这么多年来应有的一个自信，可以看出这个设计师有一种非常自我和自信的状态，非常好的一种状态，是经过无数生活的磨砺，还有设计经验，还有自身思想的一种状态，非常良好的一种状态。所有的不经意的，没有夸张的灯光，没有炫技的细节，也没有设计材料的堆砌，实际上都是仔细斟酌过刻意的，这种刻意的表达是最难自然流露出来的。
　　设计壮游 / 精彩花絮
　　DISCOVERY OF GOOD DESIGN
　　每个设计作品都是设计师留给城市的艺术，安德马丁「发现中国好设计」设计壮游通过为优秀设计师提供展示设计作品、分享设计思想的舞台，让中国室内设计产业的发展增加了一个刻度，见证着中国室内设计的发展与优秀设计师的成长脚步，让更多中国设计标记为国际优秀设计。让我们共同期待安德马丁「发现中国好设计」设计壮游下一站—「中国的文化中心」北京。
　　关于「发现中国好设计」
　　DISCOVERY OF GOOD DESIGN
　　＂安德马丁发现中国好设计＂，是由英国Andrew Martin国际室内设计大奖大中华区官方机构安德马丁文化传播发起，Andrew Martin国际室内设计大奖年度大奖得主及入选设计师联合推动，发现中国当代优秀室内设计师，以国际化的视角，精致利他的精神，帮助设计师自我发现，自我完善，推动中国设计国际化发展的长期设计助推计划。
　　本次活动由安德马丁文化传播主办，Andrew Martin国际室内设计大奖、陈设委.晶麒麟奖、网易新闻态度设计大奖、设计上海提供战略支持，中国室内装饰协会陈设艺术专业委员会提供学术支持,Roberto Cavalli奢磁、罗浮宫进口馆、德国汉诺地板、瑞士吉博力、德国西曼帝克橱柜、德国当代提供战略合作，相关各方鼎力协作，共同促成了此次成都站设计壮游的圆满举办。
　　在全年的发现之旅中，安德马丁将陆续在深圳、成都、北京、福州、上海、沈阳、广州、杭州8城举办分享交流会＂设计壮游Design Grand Tour＂，每场活动邀请经发现大使、推荐委员推选出来的杰出设计师以TED形式分享观点和理念并进行现场交流讨论。推荐委员和发现大使从国际奖项的视角，从设计专业的维度，进行设计思维碰撞，借助安德马丁平台与众多合作媒体平台传播，为设计圈更为公众带来具有颠覆性启发意义的设计思潮。