野百合也有春天，心有多大舞台就有多大

　　演艺界有句俗话，没有小角色，只有小演员，舞台角色不分大小，只要演得用心，照样能出彩，照样成名角。话虽这么说，但现实是，舞台上也分三六九等，高大上的正面角色往往更受欢迎，小配角往往容易被忽视，没什么流量存在感，且中国人讲究＂像什么演什么＂，演坏人这么出色，一定也是个坏人，小人物或者小角色往往吃的苦、受的委屈，要比一般人多得多。
　　大多数人都如小品《主角与配角》中的陈佩斯一般，不愿意演配角，而是希望自己在台上有更多的光芒，在台下同样渴望平等与尊重。因此，小说《喜剧》中贺加贝一出场，便打动了不少人的心弦。在台上，他是丑角，演的是对剧情很重要但容易被忽视的角色，在台下，他平平无奇的外表也很难吸引人去了解他的内心，以至于他像其他人那样迷恋＂团花＂万大莲时，成为了茶余饭后的笑柄。
　　真的很可笑吗？每个人都有追求美好生活的权利，但看得清自己、分得清戏里戏外、能看得通透的人却很少。贺加贝觉得，丑角就像是一个低起点甚至一个枷锁，而他的弟弟把丑角作为了事业和个人修行的一个起点，两个人最终的命运也不同。
　　都说人生如戏、戏如人生，在读完《喜剧》之后，给人的感觉像是一部以戏曲为舞台的《人生》。路遥在《人生》中，对青年人的迷茫、道德困境中的选择，做了一个清晰的描写，这是在那个时代的大背景下，几乎每个有志青年似乎都要面对＂个人何去何从＂的难题，着眼点还是放在个人为社会做贡献不能被埋没上。而随着时代的变迁、市场经济意识的确立，陈彦把目光从时代大舞台聚焦在人生舞台之上，时代变成了背景，着眼点转化成＂如何做自己、如何做更好的自己＂。
　　如果说路遥更提倡家国情怀，那陈彦就是在为平民阶层发声，替所谓的小人物呐喊，在对人间世态的描述中，呼唤着一个更开放、更包容的社会环境，这一点在《装台》等作品中都有所体现。最让人唏嘘的是，贺加贝最终走火入魔、误入歧途，走上了自我毁灭的路，而他的弟弟贺火炬则悬崖勒马，在艺术中顿悟，最终在艺术一图中成就斐然。
　　俗话说，一花一世界，执着坚守是道，打破困境、寻求另一个自我也是道，只要都能分得清迷幻与现实、踏踏实实，都有机会把悲剧变成喜剧，而不是不可自拔，把喜剧变成悲剧。
　　每个人都有自己的舞台，心有多大，舞台就有多大，带着镣铐跳舞反而容易更显英雄本色。特别羡慕贺加贝的父亲，老爷子大智若愚，活得明白洒脱，不以物喜不以己悲，两个儿子不同的人生境遇恰好说明，在一个多元的社会成形过程中，人生的各种境遇可以交织互动、相互成就，是否能产生超越的力量，关键在于你对原生家庭或者起点的态度，不逼自己一把，你真的不会知道自己有多优秀。