编剧才是一剧之本

　　前两天在网上看了篇文章，是关于电影编剧署名的问题。阅后觉得说得很好，后来在简书上专门写了篇文章。今天我将这个问题再次拿出来，除了作为一名昔日的影视专业学子，觉得有必要就这个问题进行更加广泛深入的探讨外；更是觉得这是作为一名文学创作者致敬文学前辈，声援文学界的最好方式，同时也是用手中＂武器＂捍卫文学创作领域尊严的必要方式。
　　电影虽然是一种影像视觉艺术，但它首先需要一个剧本。剧本，顾名思义，就是＂一剧之本＂，它是影视剧作的基础，也是影视剧作的核心与根本。不论是导演的执导，还是演员的表演，首先离不开剧本的内容设定。而剧本是文字的内容，需要有文学创作者去撰写，这就是编剧。通过上面的介绍，我们可以看出，编剧在一部影视剧中的地位有多么重要，但是却不能像导演和演员那样经常出现在台前，不为大众熟知，属于＂幕后英雄＂。因此，一个好的编剧更应该得到大众的尊重。而这个尊重，首先体现在电影的署名上。
　　然而近日，因为一个电影的署名问题却在社会上掀起一场轩然大波。起因是10月6日起在全国院线复映的《永不消逝的电波》，其宣传海报上与原版电影海报相比，唯独缺少了＂编剧林金＂的署名，这引发了中国电影文学学会的强烈抗议。
　　熟悉这部电影的都知道，这是一部拍摄于上世纪50年代末的红色经典影片，讲述的是我党地下情报人员李侠奉命潜入上海，通过秘密电台发送情报，与日寇和国民党反动派进行长达11年的隐蔽战线斗争，直至被捕牺牲的故事。故事取材于真实事迹，拍得也很真实精彩，但受限于当时的技术条件，该片是一部黑白片，画面模糊不清，以及无法满足现代人的观影体验，加之时间久远，播放也不是很流畅。因此此次将其修复上色后重新搬上银幕，就是为了让这部经典电影重焕光彩，既是对革命先烈的致敬，也是让更多群众尤其是广大年轻一代更好了解那段历史，感受先辈的信仰与忠诚，进一步激发民众的爱国主义情怀和理想信念。然而，复映的海报赫然写着导演和演员的署名，却把原版海报中的＂编剧林金＂去掉。
　　这是很不恰当的。首先，这绝不是什么＂一时疏忽＂遗漏掉了，而是与电影创作越来越不重视编剧有关。比如，老版电影的宣传海报中，＂编剧林金＂的署名放在第一个的，如果是＂一时疏忽＂遗漏，为什么其他都没有漏掉，单单把署名第一个的编剧给漏掉了？而且在中国电影文学学会抗议和交涉后，复映版电影的宣传海报中虽然加上了＂编剧林金＂的署名，但却放在了导演之后，这不进一步说明对编剧的不尊重吗？
　　引起争议的海报内容
　　而且编剧在导演等影视主创人员之前，这样的顺序是写入我国的《著作权法》的，是具有法律地位和法律效力的。这一地位是广大影视编剧通过辛勤创作和苦苦争取的结果，是不容篡改的。因此我们看这次中国电影文学学会在微博上的声明措辞之严厉，是前所未有的，既有法律条款白纸黑字的底气，更是对抹杀、贬低编剧现象的＂宣战！
　　更何况这里的＂编剧林金＂并不是某一个人，而是一个具有特殊意义的编剧团体——杜印、李强和黄钢，背后有一段鲜为人知的故事。杜印是曾在延安＂鲁艺＂深造过的专业人才，是被中央聘用的特约编剧；李强本身是地下情报人员出身，这个影片里面很多内容其实就是他的个人亲身经历和工作实践加工而成；黄钢则是曾在电影机构工作过，并且熟知国民党军官和特务日常状态，这些都是这部影片给人很强的真实感和震撼力的原因。而三个人合用一个＂林金＂的名字，我个人认为这很像革命时期地下工作者们的＂暗号＂——杜印的＂杜＂，左边是一个＂木＂，而李强的＂李＂，上面也是一个＂木＂，这样两个人的姓的共同部分合成一个＂林＂；黄钢的＂黄＂，是金子的颜色，而＂钢＂是钢铁，代表坚硬，金是十分坚硬的，俗话说＂真金不怕火炼＂，所以用＂金＂来代表黄钢。个人猜测海报设计人员不了解这样的典故，又不尊重编剧这个职业，认为编剧在这部电影中可有可无，就随意去掉。而这正如著名编剧汪海林所言，对编剧不尊重的，首先不是观众，而是影视行业的人。结果正是影视行业的个别人自以为微不足道的小事却＂犯了众怒＂。难怪这一次中国电影文学学会对这种只给导演和演员署名却不署名编剧的情况不再容忍。
　　目前，世界上对影视创作的中心领导机制分为三种——一种是＂导演中心制＂，即在一部影视剧中导演的权力最大，对剧本想怎么改就怎么改，想怎么拍就怎么拍，一切都要服从导演的安排，以导演为核心，比如目前我国的影视创作执行的就是这套机制；一种是编剧中心制，即一部影视剧中编剧的地位最高，影视创作要服从编剧的意图，邻国韩国长期以来执行的就是这套机制；还有一种就是制片人中心制，比如好莱坞影片，说白了谁投资谁说了算，导演也得服从制片人的要求。而从这部影片的老版海报中我们可以看出，新中国刚成立时，我们影视行业对编剧还是十分尊重的，基本上都是编剧的署名放在最前面的，也就是说我们最初是执行的＂编剧中心制＂的。但是随着影视行业向商业化发展，资本的引入，编剧的中心地位开始被撼动。尤其是在当今影视圈资本可以呼风唤雨的情况下，导演和演员已经＂抢班夺权＂上位，而编剧这个＂幕后英雄＂的地位却越来越岌岌可危。资本投入金钱就是为了赚钱和流量，剧本本身的内容和风格并不是资本首要考虑的，资本首要考虑的是一部影视剧如何拍出来好看卖座，而＂自带流量＂的导演和演员，也成了一部影视剧重点炒作宣传的噱头。而且导演还可以根据资本的要求对剧本进行＂艺术加工＂。正是在这样的社会氛围和创作环境下，编剧越来越不受重视。
　　这个我们可以做个实验。现在让你一口气说出10个中国的导演，是不是很容易？张艺谋、冯小刚、陈凯歌、徐克、林超贤、郑晓龙、宁浩...轻而易举张口就来或许都不止10个。甚至有些演员＂演而优则导＂，比如吴京、章子怡等。可是让你一口气说出10个中国的编剧，你能这么不费出灰之力吗？除了上文提到的汪海林和近期热映的《长津湖》的编剧兰晓龙外，你还知道几个？而且我们也基本没听说过＂演员优则编＂的，这其实也从另一个角度说明编剧这个职业的高度专业性，门槛是极高的，不是任何人都能驾驭的。优秀的编剧属于影视行业的稀缺资源，更是应该得到尊重和重视的。
　　然而现实是，全社会似乎对编剧的重要性都认识不足。比如，我在查询百度百科《永不消逝的电波》的时候发现，这个专业的网页居然也是导演的名字放在编剧之上的(有图有真相)。这个如果按照《著作权法》规定的顺序严格来说是不规范的。
　　百度百科中的署名问题
　　时代在进步，中国电影产业在不断发展壮大，在尊重编剧尊重创作尊重知识产权的问题上不能＂倒退＂。编剧的地位应该得到尊重。去掉＂编剧林金＂看似是一个鸡毛蒜皮的小事，其实关乎的是整个影视创作的生命力的问题。我们看韩国的电视剧那么受欢迎，就是因为韩国始终坚持＂编剧中心制＂，影视制作公司为了剧本可以不惜代价砸钱，编剧为了打磨剧本可以数年闭门谢客全力以赴，创作出的剧本人物饱满立体，感情细腻丰富，让人津津乐道。所以，中国电影文学学会这一次并不是小题大做，而是正当合理，它维护的不仅是一个＂编剧林金＂的权益，而是维护整个中国影视行业蓬勃发展的未来。