李白醉起步溪月，把孤独刻在自己的骨头上，从此不怕再彷徨

　　李白醉起步溪月，把孤独刻在自己的骨头上，从此不怕再彷徨作者：来点君
　　人生天地间，忽如远行客，明明知道这就是一趟难以回头的行旅，亦唯有咬紧牙关匍匐前进，无法退缩，无法躲避。这一程，山欢水笑有过，但更多陪伴身侧的，却只能是漫无边际的孤独之旅：日暮何处？且行且驻。
　　人是喜欢群居的生物，那些爱好独居的毕竟是少数。可是，就像歌声里所唱：不喜欢孤独，却又害怕两个人相处，这分明是一种痛苦。此种矛盾的心理现象，最终导致的后果便是：越来越多的人不敢面对自己的真心。哪怕是伪欢喜，也要每天给自己找一些人为的快乐；却到底是人多时候最沉默，笑容越寂寞。《自遣》
　　【唐】李白
　　对酒不觉冥，落花盈我衣。
　　醉起步溪月，鸟还人亦稀。
　　话说＂诗仙＂李白在大众的眼中，那是相当飘逸的一个人物，风流倜傥，潇洒磊落，不拘小节，标榜自我，天性解放，具有个人情怀的楷模。如果不是偶尔某些诗句里流露出来的真情放送，或许面具背后的李白就会被人给忽视掉。
　　首句＂对酒不觉冥＂，即言时间的迅速，内里自然是有些感喟时光的不中留，其中的惋惜之意，于不经意间稍微泄露。曹操有诗云：＂对酒当歌，人生几何？譬如朝露，去日苦多＂（《短歌行》），里面包含着浓重的无法把握感，是对人生的无力之吟诵。
　　我们无法体会诗人当时的情绪产生背景，但仍然能够想象得到一个人独处时分的难过与孤寂。一个＂对酒＂就像一个暗示，虽不明显，却依然可以轻易地敞亮出来无人陪伴时的落寞，此时此刻只能寻找长情＂伴侣＂——酒。＂何以解忧？唯有杜康。＂
　　时间在这里，仿佛瞬间化作下酒之菜肴，至于是否酒入愁肠愁更愁，早已被弃之如草履。如果连漫长的时间都能够忘却，那么还有什么是不可放手的呢？点点星光点点愁，不过是小事一桩。可望而不可及的，反而是自己的内心。
　　次句＂落花盈我衣＂，则把时间流逝之时的无从捉摸具象化，让我们能够清晰把握到时间是如何慢慢地消失不见的。昏黄的暮色里，晚风轻拂，树上残花缓缓飘落，好像默默地向世人叙述着某个时代的落幕。
　　大家明明都知道时光的泄漏，可是却无法详细描述，更是无法挽留。然而在此处，诗人却能够从小细节落笔，紧紧抓住自然中的一个细微的小现象：落花，就清楚地展示出时光也是有迹可寻觅的。诗人是生活中的有心人，又未尝不是情感的负重者？喜悦有情人，悲哀有情人，有情总被无情伤。
　　最可值得同情之处，诗人明明对酒已醉，可是又为何偏偏注意到了花落之时？因为他的内心是寂静的，同样也是满怀不甘的。酒不醉人人自醉，最怕人醉心仍醒。不然，何以片片落花，便蓦然心动又惊动，让诗人吟出＂盈我衣＂的无奈之情？说到底，他是无法＂自遣＂的。
　　三句＂醉起步溪月＂，道出时间之长，此处以＂醉起＂起笔来强调诗人之醉，似乎是对首句里＂对酒＂的呼应，然而却并非多此一举的闲笔。这里的＂醉起＂是对诗人情感的叠加，一次又一次地提起诗人之醉，欲盖弥彰的感觉。
　　在这里，诗人想要掩饰的，恰恰是自己内心难以排遣的孤独之感。他一而再，再而三地说醉道醉，仿佛自己如今这个尴尬模样，全部都是酒之醉（罪）。他是脆弱又卑微的，深怕别人不相信，于是细腻地把自己＂醉＂后之＂罪＂给描述下来：行走溪边，欣赏水中月。无聊吗？无趣吗？最怕却是连这些无聊和无趣的情景，在后来的岁月里也不再能拥有啊！
　　前面有花，这里有月，花月在诗人的笔下，绝大多数都是美的代言者。可是现在呢？花是落花，凋谢之殇；月为溪月，无侣之悲。此情此景，原本的美好和美丽，全部变成了一个背景，以此来映衬诗人难以＂自遣＂孤独之忧伤。
　　尾句＂鸟还人亦稀＂，既是对一个场景的摹写，更是昭示着整个事件的最终落幕。西山日落，倦鸟知返。陶渊明有诗曰：＂羁鸟恋旧林，池鱼思故渊＂（《归园田居》），此处见鸟，惹人遐思。是否此刻，诗人无端回顾起，那些陈年往事？往事随风，只是此情，徒令眉峰高耸。
　　鸟返巢，人何往？虽云＂人亦稀＂，何曾见人影。正因如此，诗人才会在其另一首其名诗作《月下独酌》中写下：＂花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对影成三人。＂诗中亦有花，亦有月，更有酒，只是仍然没有能够相伴喝酒之人。
　　如果说前三句是高潮迭起的主旋律，那么这一句便是缭绕不绝的余韵。在那一刻，我们的视线已经尾随着归巢之鸟的尾巴，融入了暮色里面，开始独自况味人生莫大的孤寂与怆然。虽然没有＂衔泪心依依，薄暮行人稀＂（何逊《送韦司马别》）的凄凉与悱恻，但是满怀的失意和悲苦也足够自己黯然伤神。终究，归去来兮，只有一人一影。
　　欣赏此诗，仿佛自身同处于一幅惟妙惟肖的画图之中，具有非常强烈的代入感。这一点与诗人高妙的写作技巧有关，在有心无意之间，用寻常事物来传递内心里的复杂情感，从而塑造出来一种＂语秀气清，趣深意远＂（吴逸一《唐诗正声》）的意境，令人叹为观止。在体味这种纯出自然，妙成天趣的遣兴之举之时，似乎与诗人同感，不觉忘情，邀月赏花，亦忘怀于酒矣！