张若虚的春江花月夜真能孤篇压全唐吗？

　　张若虚的《春江花月夜》之所以被人誉为＂孤篇压全唐＂，跟下面两位学者的评论有关。
　　清末学者王闿运评其曰：
　　＂张若虚《春江花月夜》用《西洲》格调，孤篇横绝，竟为大家。李贺、商隐，挹其鲜润；宋词、元诗，尽其支流。宫体之巨澜也。＂
　　后人经常引用的＂孤篇横绝,竟为大家＂即出自此处。
　　这也是第一次有人承认张若虚在古典诗歌中的地位，
　　而且＂大家＂这种称呼，将张的地位拔到极高的程度。
　　而近代的闻一多在《宫体诗的自赎》一书中称它为＂诗中的诗，顶峰上的顶峰＂。
　　闻一多先生的点评后面还有一句：
　　＂至于那一百年间梁、陈、隋、唐四代宫廷所遗下的那份最黑暗的罪孽，有了《春江花月夜》这样一首宫体诗，不也就洗净了吗？向前替宫体诗赎清了百年的罪，因此，向后也就和另一个顶峰陈子昂分工合作，清除了盛唐的路，——张若虚的功绩是无从估计的。＂
　　其实，王闿运的＂孤篇横绝＂，不是指横绝整个唐诗，而是相对于齐梁以来流行的宫体诗。
　　而闻一多的＂诗中的诗，顶峰上的顶峰＂，也是指相对于齐梁隋唐以来的宫体诗。
　　所以，＂孤篇压倒全唐＂这种说法，其实是对＂孤篇横绝,竟为大家＂及＂诗中的诗，顶峰上的顶峰＂的误解和断章取义。
　　当然，事情并非这么简单。
　　程千帆老师认为王闿运和闻一多把《春江花月夜》划入＂宫体诗＂的范畴，是一种误解。
　　王闿运称张的《春江花月夜》为＂宫体诗巨澜＂，是没有依据的。
　　其徒弟陈兆奎对这句话的解读为：
　　＂奎案：昌谷五言不如七言，义山七言不如五言，一以涩练为奇，一以纤绮为巧，均思自树一帜，然皆原宫体。宫体倡于《艳歌》、《陇西》诸篇。子建、繁钦，大其波澜，梁代父子，始成格律。相沿弥永，久而愈新。以其寄意闺闼，感发易明，故独优于诸格。后之学者，已莫揣其本矣。＂
　　如果真是这种认知，那么显然就把爱情诗的源流当作宫体诗的源流，既没有文献根据，也不符合历史事实。
　　闻一多称张的《春江花月夜》是在替＂宫体诗赎罪＂，
　　程千帆则认为，把宫体诗的＂转机＂下移到卢、骆、刘、张时代，就把从庾信到杨素、隋炀帝等人的努力给抹杀了，而同时将卢、骆、刘、张之作，划归宫体的范畴，认为他们的作品出现，乃是＂宫体诗的自赎＂，就更加远于事实了。
　　如果说＂宫体诗有自赎＂，那么杨广、诸葛颖、张子容等人的诗篇，乃至当时其他诗人，已经早于初唐诸人，开启了诗坛新风。
　　列举几首诗作为论证：
　　01.丽宇芳林对高阁，新妆艳质本倾城。
　　映户凝娇乍不进，出帷含态笑相迎。
　　妖姬脸似花含露，玉树流光照后庭。
　　花开花落不长久，落红满地归寂中。
　　——陈后主· 《玉树后庭花》
　　02.暮江平不动，春花满正开。
　　流波将月去，潮水带星来。
　　夜露含花气，春潭漾月辉。
　　汉水逢游女，湘川值两妃。
　　——隋炀帝· 杨广·《春江花月夜二首其一》
　　03.花帆度柳浦，结揽隐梅洲。
　　月色含江树，花影拂船楼。
　　——隋·诸葛颖· 《春江花月夜》
　　04.林花发岸红，气色动江新。
　　此夜江中月，流光花上春。
　　分明石潭里，宜照浣纱人。
　　交甫怜瑶佩，仙妃难重期。
　　沉沉绿江晚，惆怅碧云姿。
　　初逢花上月，言是弄珠时。
　　——唐·张子容· 《春江花月夜》
　　我们可以明显看出，虽然《春江花月夜》在陈后主的创作中写了宫体艳情。
　　但随即通过杨广等人的创作又呈现出了非宫体诗的面貌。
　　而如果说张若虚有什么继承的话，那也是继承隋炀帝等人的面貌，而非陈后主的传统。
　　说的再明白一点：
　　一首诗歌，不能因为前人写了宫体艳情，就把后面沿袭旧题的诗作一并划入宫体诗的范畴，而不管它的内容和风格是什么。
　　就像王静安先生所说的：＂词之雅郑在神不在貌。＂
　　而张若虚的《春江花月夜》不仅貌非宫体，其神更非宫体。
　　但闻一多先生有一点说得对，张若虚他的确远远超过了同写《春江花月夜》的前辈们。
　　他这一首诗里面所抒发的感情思想，是其他诗人几十篇诗歌的容量，说他是＂大家＂，并不为过。
　　总结：
　　张的＂春江花月夜＂的确一首艺术性极高的诗歌。
　　但它在中国诗歌史上，尤其是宋明时期，长期受到忽视，这是不应该的。
　　当一颗明珠被发现的时候，它的璀璨和夺目光芒将无法再被人忽视。
　　我们都知道，诗歌是语言的艺术，那么一首诗，除了语言的优美，其次要有内在的生命力。
　　生命力就是它有意境和境界，有深度的思想和美的内涵，或者诚挚的情感。
　　《春江花月夜》在语言上自不必说，它超出了优美这个范畴，是比优美更美一个维度的语言。
　　既华美流丽，又绚烂多彩。
　　在意境上也呈现出多种面貌，既有＂春江潮水连海平，海上明月共潮生＂的浩渺，
　　也有＂江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰＂的幽美朦胧；
　　既有＂空里流霜不觉飞＂的明逸；也有＂白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁＂的空灵，可与张继的＂月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠＂颉颃。
　　事实上，他营造的意境，除了美学上的，还有哲思上的。江畔何人初见月？江月何年初照人？
　　人生代代无穷已，江月年年只相似。
　　这句诗，有着超越本体的意识，挣脱了时间和空间的束缚。
　　从诗歌的发展而言，
　　张若虚身处初、盛唐之交，以一种＂独上高楼，望尽天涯路＂的觉悟，攀上了初唐诗歌的巅峰。
　　呈现在他诗中的即是＂不知江月待何人，但见长江送流水......＂的淡淡悲伤和憧憬。
　　以一种轻盈、淡然、恬静、从容的心态面对＂时空事物＂的变幻和更迭。
　　如李泽厚先生所言：＂尽管悲伤，仍然轻快，虽然叹息，总是轻盈。＂
　　这即是盛唐之音的初现峥嵘。
　　最后想说的是：
　　张若虚《春江花月夜》尽管当不得＂孤篇压全唐＂之誉。
　　但至少，＂孤篇压初唐＂毫不为过。
　　它虽不是盛唐的顶峰，却是初唐的顶峰！
　　参考资料：
　　（1）闻一多.唐诗杂论· 《宫体诗的自赎》[M].上海：中华书局，2009:18-20.
　　（2）程千帆.张若虚《春江花月夜》的理解和被误解[J]文学评论，1982-08-29
　　（3）李泽厚·《美的历程》第七章《盛唐之音》第一节《青春李白》