男人50，厉害的，都活成了于和伟的样子

　　于和伟，现在大家都说他＂大器晚成＂。
　　中国人的逻辑总是充满了弹性。这个＂大器晚成＂，便是典型。
　　一方面，是说人到老了才成功，是在赞扬，是在传颂，表达了充分的善意和成功者站队的立场。另一方面，隐藏的意思却是，曾经我们都是不看好你的，或者都不知道还有你这号人的存在。但是，一句＂大器晚成＂，便把后面的意思给功过相抵了。
　　不过，无论怎样，于和伟，火了。而且，在不少人眼里，他早该火了。
　　张艺谋的《悬崖之上》，或许就是点燃于和伟的契机。
　　一个演员的诞生，总是有各种机缘巧合，而最大的巧合，一定是，一个演员的自我修养与角色的强大融合。
　　于和伟，50岁了，就像他的年纪一样，于和伟沉淀了太多年。
　　01
　　第一次深刻记住这个演员的是《军师联盟》里的曹操。演得太好了，基本实现了很多人对于曹操的历史想象。我也不例外。
　　于和伟演的曹操，笑比不笑更可怕。那是王者、权谋者、担当者，所必须要有的基本功。只是，若是演员没有对人性的深入理解，没有足够的生活沉淀，是不是又会成为脸部表情大集汇？
　　于和伟做到了，他演的曹操，霸气、狠绝、洞若观火。于是，曹操死后，再无《军师联盟》。
　　时隔5年，于和伟碰上《悬崖之上》。或许是老谋子的火眼金睛，识别了于和伟身上那种经年的隐忍品质，识别了那种于岁月里淘炼过的克制。只是这一份隐忍与克制，却藏着你看不见的惊涛骇浪。
　　02
　　《悬崖之上》，是一部谍战剧。但是，只有看过的人，才知道，那些被放大的细节，才是真正的历史观察视角。
　　记得读研的时候，有个同学申报的毕业课题是研究谍战剧的，当时，导师反问，＂你看了多少谍战剧？你觉得有哪些可以研究呢？选题是不是厚度不够？＂
　　当时，有些同学也笑了，说＂是要研究《潜伏》吗？＂顿时大家都笑了。
　　现在想来，大概是谍战剧，总有些剧情、气氛的特殊处理。大概导师也觉得，这个选题应该归到电影学比较合适，谈谈镜头语言，谈谈剧情结构，或者再谈谈人物关系处理之类的。大致意思是谍战剧内容轻吧。
　　今天，看过于和伟、张译主演的《悬崖之上》，突然觉得，这个课题，其实可以很重的。
　　比如，把镜头语言与人物肢体语言，放到一种历史叙事的框架上，你或许会看到历史，实际上就是由这许许多多的肢体语言组成的。
　　就像于和伟，这一次，他的光芒，把张译都给比下去了。
　　靠什么？
　　靠那些精准的肢体语言，靠眼神。一种无声胜有声的情感浓烈度，足以让你真正体味一下那些先辈们经历的残酷与惨烈。
　　03
　　于和伟，又一个靠肢体语言、靠眼神逆袭的演员。
　　整场戏，于和伟的台词极少。但是，他的每一个动作，都在精准地告诉你，＂你看明白了吗？我的痛苦，我的紧张，我的悲痛，我的决绝。＂
　　在张译饰演的张宪成被枪决的时候，于和伟饰演的周乙，要了一支烟，枪响的时候，他的手剧烈地抖动了一下，只是瞬间，就恢复了平静自然。
　　在楚良服毒，他冲上去，用手扣楚良的嘴，他的表情是间于悲痛与愤怒之间的，脸胀红了，嘴巴却紧闭着。楚良死了。他弹起来骂了一句：＂妈的！还是晚了一步！＂
　　这是于和伟在剧中最鲜明的一句台词，终于也把那汹涌澎湃的悲痛和愤怒掩盖了下去。
　　这种戏，一定会是教科书级的。
　　有人说，这部戏，光看于和伟抽烟的样子，就能瞬间入戏。这或许就是另一种真实，这才叫艺术的力量。
　　04
　　很多人喜欢陈道明，喜欢胡歌，说是戏好。
　　看了很久，我突然明白，那是演员有足够的积淀，才能真正走进角色的灵魂。
　　就像陈道明说的，为什么他能一口气说完那么多台词？那是因为书读得多，读得多了，那些台词就没有那么难，有些东西，通过读书，早已了然在胸了。
　　于和伟，50岁了，能够把戏演到那个份上，一定也是在人生这门功课上下足了功夫的。