我只拥有花豹离去后的世界

　　一尊佛陀来到我们中间，
　　他斜睨我毫不亲近，
　　金身，忽大忽小。
　　暗淡虚空之上， 我们相对打坐。
　　无限后退的星群掠过， 追逐的花豹跃出丛林。
　　从岩石到岩石，
　　刺破了空气，
　　我的眼泪。
　　我只拥有花豹离去后的世界。
　　而你，投在过去
　　克制的影子里。
　　作者 / 杜绿绿
　　读杜绿绿这首诗，一开始我们就会觉得很突兀。关于星空和提到星空的诗歌不胜枚举。星空、大海、玫瑰，可能是现代诗最泛滥成灾的形象。所以能在这样的主题下让人耳目一新是特别不容易的，但也很可能觉得莫名其妙。为什么劈头盖脸的就出现了一个佛陀，这和星空有什么关系？
　　这是读者进入诗歌最经常会碰上的障碍。从超现实主义的开拓以来，就有一种诗歌审美的标准，认为在比喻中两者的感性距离越遥远同时又有着越丰富的内在联系，就构成了一种强烈的诗性张力。这种困难在于在瞎扯和微妙之间有着广阔的地带，而常常会面临平庸或者失败的风险，因此像奥登这样的大师也会说，超现实的联想写作常常最终只剩下疲倦感。
　　但这也没有特别难，当我们理解了这一诗歌历史，打破某种感受性的偏见，会很容易发现佛陀是对宇宙的一个代称。正如上帝、神性这些概念都是很容易和仰望夜空联系在一起的，而且这种联系往往又在现代诗中有着很强的西方宗教背景。而佛陀的形象则进入这种宏大的象征的同时又打破这一期待。
　　这很棒不是吗？夜空泛滥着佛性，如佛陀步入我们的视线。在这一基底之下对于夜空（佛）产生了感受。这一感受有两层，即是感性的，又是形象的。
　　第二句和开头构成了一种很现代很尘世的戏剧情景。正如一个在日常生活、家庭孩子之间忙碌的女性最真实的感受，这一切看在眼里，却已经亲近不起来。但同时她又跳脱出来，回到形象上，除了夜空与佛性的联系，群星的光芒如同给佛像镀上的金身，这就让星空与佛在形象上有了更令人玩味的相似。
　　忽大忽小，不仅呼应了闪烁的画面，同时又回应了上一句的戏剧性，这尊夜的金身在我心中忽而伟大忽而与日常、与我无关紧要，甚至是冷漠同时又带着压迫感的。短短三两句，就隐含了如此充满陌生感，但又细腻、丰富的意味，同时具有宏大指涉、戏剧性、强烈的形象和微妙情绪，这么多东西，不失为一首杰作。
　　第一节中的那种情境，那种压迫感又被转化为了对峙，而这种对峙以我和你＂相对打坐＂的情景被具化了。杜绿绿这种诗性思维还是挺难的，包含着贝克特在评论乔伊斯时所说的那种＂多重的折射＂。
　　星空作为一种宗教意味的宏大形象，并且在第二节中明确地说明了这是令人压抑的暗淡虚空。对日常的个人产生着压迫，而这种压迫又渗透在一个他者身上，通过他者更不可忽略地甚至仿佛是平等地逼着自我去面对。
　　更精彩的是这些铺垫都是为了引出花豹这一形象。群星褪去与花豹跃出的并置，很清楚地暗示了两者的互文关系。
　　花豹披着一身群星的斑纹，把群星从夜空带走了，只为我（诗人）留下一个只剩下＂岩石到岩石＂的世界，花豹离去后的世界，不亲近的佛陀在宇宙中因为失去了星光而暗淡的世界，日常与虚空对峙的世界。
　　前文中所有的意象在这一句中紧紧的拧在一起，那个堕入日常困苦之中的自我，在面对星空时泛起层次丰富又不可描述的感觉，并且在这种精妙的安排中被书写了出来。
　　对于忙碌于经济、安全感和日常事务的现代人来说，对于一个更为艰难和敏感的现代女性来说，星空是无关的。不，星空变得无关了，太多的东西介入到她和星空之间，榨干了她的注意力。
　　它是或者它曾是，都意味着它可能是，花豹柔软的脚垫曾经踏入她的心间，但很快就走了。这种可能被剥夺了。被你，被和我对立又组成了我们的那个你。也就是你给我的意识，你加之于我、胁迫我，并让我不得不克制的东西。
　　这让我想起李红旗《寒假》里的一句台词。两个发呆的男孩儿之一突然说＂天空为什么那么空？＂，另一个人骂他，你是有病吧。仰望星空的诗人，仿佛耳边也有一个刺耳的声音在把她拽回所谓的现实，看什么不能吃的东西都是有病的现实。好在已经只是过去，但这过去又像影子一样伴随着＂我＂，这一点特别纠结，说得不好听点儿，就是特别不干脆。
　　那这种压迫到底是已经成了过去，放松下来了呢？还是依然不能释怀。诗人并没有给出什么答案，只是给出了一个悬着的、但又不偏不倚的位置。她就在那儿，既不更高，也不更堕落，没有过去那么痛苦，但始终伴随着后遗症，必须接受，既不夸大也不忽视，这才是诗最难的也是最好的部分。
　　荐诗 / 拾肆