明星的励志故事有哪些

　　明星的生活看着光鲜亮丽，却也是很努力才换来的。下面是品学网小编给大家整理的明星励志故事演讲稿，供大家参阅!
　　明星励志故事演讲稿：孙俪：借一些眼睛给自己
　　15岁那年，她成了上海警备区文工团的一名女兵。当兵第一年，她就幸运地赶上了八年一次的全军汇演，获舞蹈表演一等奖，荣立三等功。第二年，她作为领舞 参加中央电视台的双拥文艺晚会，受到了xx同志的接见，同年她还被评为”悅秀士兵＂。第三年，她又参加了全国群星奖舞蹈大赛获金奖，并荣获二等功。
　　18岁，她退伍了，一下子变成了 ＂待业青年＂。她迷茫了，自己该何去何从呢? 她想起了 1999年的那个场面。那是她在部队文工团的第二年。因为拍摄《情深深雨濛灌》里赵薇在百乐门低吟浅唱的戏，需要一些伴舞，赵薇来到部队。因为她在文工团本来就是跳舞的，所以和战友们一起被领导安排去配合赵薇。最后片子出来，镜头只是无情地从她和战友们的脸上一滑而过。而当时，跳完舞后，她和战友们远远地站着，看如众星捧月的赵薇拍戏、化妆，刹那间，她的脑中突然闪过一个念头：有一天，也许我会和她一样……
　　也许真是冥冥中的指引。
　　参加新加坡的“才华横溢新秀选拔赛＂，她获得亚军和智慧大奖，刘德华说要是拍戏一定请她当主角。新加坡最大的一家电视台想与她签约，另外几个参赛的上海少女都签了约，她却迟疑了，新加坡只是一个弹丸大小的孤岛，她觉得这个舞台太小。
　　她双手空空要回上海。飞机晚点三个小时，她无聊，随手买了一本《玉观音》， 心情顿时就跟着安心的脚步跌宕起伏……
　　明星励志故事演讲稿：刘烨：真实的力量
　　刘烨的父母是长春电影制片厂的职工，所以，从小他接触到的都是名导演、名演员。因为长得挺帅，他们都对刘烨的父母说刘烨可以当演员。“不知天高地厚＂ 的刘烨真的就去试了，居然就让他考上了。但班里12个同学，有过表演经验的就占7位，只有5个是应届生，经过一年的甄别淘汰，应届生只剩两个，而刘烨就是那两个中的一个。竞争太厉害了，在人才济济的中戏，刘烨很不起眼，却又很好强，那段时间，他常常半夜跑到中戏后边的什刹海坐着，边吸烟边痛哭，以发泄心中的郁闷。
　　大二那年，刘烨19岁。导演霍建起要拍电影《那山那人那狗》,却迟迟没有找到合适的男主角人选。那天霍建起到中央戏剧学院看朋友，无意中看到一个刚打完篮球正往宿舍走的男生，外表随随便便、邋里邋遢，但眼神中却有一种与众不同的意味。这个男生就是刘烨。因为这次偶遇，刘烨成了《那山那人那狗》的男主角小邮差。
　　那时的刘烨对表演只知道些皮毛，因此进了《那山那人那狗》剧组，刚开始去演戏时，他还想着要设计一些细节，比如摘下一朵小野花，玩一下再扔了;要不就 捡块小石子什么的。但霍建起告诉他“你按最真实的状态去做就是了，生活中怎么说话，剧中就怎么说话。＂刘烨深受启发，明白了不管演技高低，首先要记住的一点就是要用真实的情感去演。
　　那山那人那狗：拍出来后，在圈内叫好，圈外却不叫座。刚开始在国内发行时，居然只卖了一个拷贝。但是墙内开花墙外香。一位日本片商只用了8万美元买下这部影片，居然一下子就在日本赚到了800万美元。居然一下子却获了很多奖。
　　虽然是这样，但因为该片在国内发行不大，并没有多少人知道刘烨。
　　20xx年，香港导演阿关——关锦鹏要拍一部展现 男同性恋者动人爱情的电影《蓝宇》,一直没定下男主角之一蓝宇的扮演者。阿关的制片人正好是 《那山那人 那狗》的副导演，他手里有刘烨还有很多演员的照片， 于是就把这些照片里的演员都推荐给阿关试戏。因为这位制片人没有跟刘烨说是什么片子，谁导演，所以刘烨就拖着没去试镜。在北京两个月，阿关试了100多个演员，却没有一个满意的。就又回香港找演员，但还是没有如愿，于是又再到北京来，问那位制片人还有没有合适的人选，制片人说还有一个没有来试过，于是刘烨就来了。有趣的是，刘烨虽然看过阿关拍的《胭脂扣》、 《阮玲玉》,但从来没有注意过导演是谁，所以还傻傻地问制片人，阿关是谁。
　　见了阿关，刘烨开始试戏。有一句台词是＂请喝水”，可是现场没有茶杯，但刘焊却非常自然地拿起桌子上的一个烟灰缸，对阿关说：“请喝水。”后来阿关说，当时刘烨递过烟灰缸说＂请喝水＂时，他当时就真的觉得那个烟灰缸是茶杯了。而且当时阿关让刘烨试的戏有四场，刘烨演了一遍，阿关哭了：再演一遍，阿关又哭了。足见刘烨的表演真实感人。所以，刘烨就这样得到了蓝宇这个角色。
　　因为对“真实”的独特理解，刘烨没有去“演”蓝宇，只是去“爱”对手胡军，就像爱女人那样。因此宇中情感复杂的同性恋，被刘烨演绎得清新朴素，自然贴切。他的表演风格以捕捉细节见长，而且眼睛里充满了戏，关锦鹏直夸他＂有梁朝伟的风采＂。因为主演《蓝宇》,刘烨居然战胜了刘德华、郑伊健，还有本来得奖呼声最高的师哥胡军这些强劲的对手，获得了第38 届台湾“金马奖＂最佳男主角奖，成为＂演技派四小生”。
　　后来刘烨又演过不少电影，而电视连续剧《拿什么拯救你，我的爱人》又让全国观众几乎一下子都认识了他。但谁也不能否认，刘烨能够如此“烨色撩人”，取 得现在的成功，出演《蓝宇》是他跨上的一个大大的台阶。而如果不是他当时真实自然的表演打动了关锦鹏，蓝宇这个角色还不知道最后是属于谁的。
　　许多时候，为了成功，人们常常要求自己学会许多技巧，比如沟通技巧、作文 技巧……而一个好演员也通常会被人称赞演技好，但其实最好的技巧就是真实，一个好演员演得好，就是因为他演得真实，让你相信一切都是真的，所以能让你跟着 他欢笑或者流泪：而一个人如果深得人们喜欢，肯定也不是因为他撞长交际技巧，而首先是因为他有一颗真诚对人的心。
　　还记得当年解海龙拍摄的那张“大眼睛”的照片，就因为那位大眼睛的小女孩眼里流露出的求学渴望是那么真实，所以才打动了无数人的心，成为了 ＂希望工程＂的＂形象标识”。所以，真实的力量才是最伟大的。
　　明星励志故事演讲稿：归亚蕾：抖落经验的包袱
　　几十年前，21岁的归亚蕾刚从“台北国立艺专”影剧科毕业，就在王引导演的电影《烟雨濛濛》里担任女主角依萍，这是琼瑶的小说第一次被改编成电影。归亚蕾就凭这部处女作一举夺得了第四届金马奖影后。
　　不久，归亚蕾拍的影片《家在台北》,又获了大奖。之后她演的《一坛女儿红》 《喜宴》 《饮食男女》等影片又纷获国际大奖。如今，她已经从影40周年，在银幕和荧屏上塑造了100多个女性艺术形象，并四夺“金马奖＂。人们誉其为影视界的 常青树，很多年轻演员都羡慕她，觉得她演戏一定是经验丰富。
　　而归亚蕾却笑着说，＂我常常讲，经验是演员的包袱。刚开始我看剧本，一看 就知道怎么演，现在很多以往的经验都会一个个的在脑子里闪现出来，出来一个就 丢掉一个，直到什么也没有了为止，因为如果希望有所突破，就完全要靠自己熟读剧本，努力揣摩，在角色上下工夫。＂
　　的确，一开始，归亚蕾也常自恃有表演功底，用自己曾经的生活经验和表演经验来演戏。
　　那一次，她第一次演奶奶的角色，演的是一个70多岁的老太太。因为是第一次演这样年龄的角色，她很努力，把头发弄白，还做了好多件旗袍，又特意改变走路的样子……可是在把这部片子拿去评金钟奖时，她连入围的资格都没有。她有点愤愤不平，心想：我这么努力、这么用心，为什么连个入围都会捞不到?回家后她把这部剧再看了一遍，就惭愧了，对评审心服口服，因为她只是凭经验来演这部戏，并没有真正深入人物的内心，评审的眼睛很毒，看出了她表演的瑕疵。于是接下来，40多岁的她又在《她的成功》里面再饰演奶奶的 角色时，她就决心把没有入围的那部戏的失败点找回来， 结果这回她很开心地得到了金钟奖。
　　李安在拍《饮食男女》时，曾经考虑不用归亚蕾， 因为归亚蕾拍戏的时候什么事都要刨根问底，太烦人了。归亚蕾也说确有其事。因为她总会把剧本看得非常透彻，包括每一场戏她都要给自己找到一个很合理的理由，才能说服自己去表现它。
　　比如那次拍《喜宴》,她演的是婆婆，有一场戏她就觉得实在是没有道理，于是她就一直去烦李安。她说， 导演，这个理由不能成立啊。你看看她的媳妇要去堕胎了，她要出去了，自己儿子的车，她穿什么衣服都可以 上这个车，她也不一定非得穿鞋子，穿拖鞋都可以上啊，她只要阻止媳妇不去把孩子拿掉就可以了。她问李安， 你为什么还要我上楼啊?李安说，我知道这是盲点，但你一定要上楼。她问为什么?李安说，因为如果你上了车，这个孩子就不是她自愿的，你再去想一想。归亚蕾一听，说好吧。她就再去想，可还是想不通，又去烦李 安。李安很生气，最后他说，亚蕾姐，今天是最后一次， 你，想办法上楼吧，你不可能不上楼。她无奈地说，好 吧。后来她就想，当一个人她急到极致的时候，她是可 能会做一些很反常的动作的。于是她就用这种心情去表 现这场戏。然后明明可以不上楼的，她却上楼了。明明 可以不必换鞋子的，她却拼命找鞋，还找皮包。找皮包干吗呢?这就是人在慌张到没有办法的时候的表现。
　　最后这场戏，李安觉得她演得很好。而她也深刻领悟到了，演戏真的不能凭经验。表演虽然来湄于生活，却是高于生活的，有些看似不是生活常态中的表现，却反而能最真实的体现人物心理状态。
　　正因为归亚蕾的彻悟，使她在演每一个人物时，都能抛开所有的经验，把心里所有的空间都用来盛放当前。要演要揣摩的这个人物，所以她才能更加贴近人物的内心，演一个像一个，演一个 红一个。使她不但在台湾受欢迎，也使内地观众在《大明宫词》 《橘子红了》中又惊喜地发现了一个全新的她，贏得了更多观众的喜爱。
　　经验很多时候是宝贵的财富，但有时候却的确会是一种包袱，不光是演戏，做任何事都如此。如果大家都喜欢躺在经验的功劳簿上做事情，虽然轻却会丧失了创新的能力。就像20xx年岁末新上档的香港贺岁片《伤城》,虽然被评为像散文的气息，有小资的情怀贯穿，气质高洁，然而却也被批评其故事格局有模仿《好奇害死猫》之嫌，而叙事功能又逃离不了该片导演刘伟强、麦兆辉曾执导过的《无间道》的影子。如果一部影片总是逃脱不了几年前成功的影子，这部影片还能像以前 一样成功吗?答案肯定是＂否”。
　　所以，每一次上路，请记得抖落以前的包袱，轻松上阵，没有束缚，才能打出更漂亮的一仗，狭路相逢“轻”者胜。