1、《当幸福来敲门》(the pursuit of happyness)XX年 幸福自己会来敲门，生活也能得到解脱。 这是一部有关幸福的电影。“幸福”也许从来就不具有一个精确的定义，也没有人可以告诉我们可以怎样去获取幸福，但它必将会因为“我”的追寻，而变得充满意义，富含生命力。正如影片中男主角所说的：我是这样的一个人：如果你问的问题我不知道答案，我会直接告诉你“我不知道”，但我向你保证，我知道如何寻找答案，而且我一定会找出答案的。在这里，无论是片中人物，亦或是现实中的克里斯•加德纳，都是当代“美国梦”实践者的一个缩影，他们都曾经在一方小小的生存空间内苦苦挣扎，充满着压力与困惑，没有广阔的舞台，也没有富足的条件，但是他们却并没有因此而迷失，原因就在于，他们理解自己想要的幸福，并且一往无前地依照自己的方式去追逐。影片中，儿子的美国英雄人偶掉落在了路上，它就是要告诉人们，只有脚踏实地的人才会成为真正的英雄，受人尊敬，而绝不仅仅是虚拟的偶像膜拜，就像幸福并非遥不可及，但也许永远不会主动来敲门，只有你自己可以为自己叩响幸福的大门。 2、《荒岛余生》(cast away，又译为劫后重生)XX年 无论如何，我一定要继续呼吸，即使已经没有盼望的理由 也许没有什么故事，比一个英雄的穷途末路更让人唏嘘慨叹的了。与传统的美国式奋斗励志片不同，影片中的主角，在经历人生所谓的风光无限后，跌落到了命运的谷底，并由此引发了对于生命本真的追寻，看似是一种小概率事件的演绎，实则是对美国社会发展现状的一种反思，对人性的一种返璞归真式的领悟。影片中的查克，其实是现实生活中每个美国人的缩影，他过着“城市人”应有的快节奏生活，生活的一切看似都在他的掌控之下变得有条不紊，但实则却危机四伏，他压榨着自己生活空间，牺牲了与爱人朋友间的情感交流，并且忽视精神的价值，只求在城市的钢筋水泥间，像台机器般地高速“运行”，他的生活高精确度，但却没有广度，他以为自己掌控着生命，但实则早已经成了“生命的弃儿”。而想要这样的一台“工作机器”回归“人性”的自我，就必须将生活中的一切杂质剔除，像在孤岛中生活那样，变得一无所有，只剩下自己和生命中最重要的信、望、爱：未送达的快递、皮划艇以及爱人和“朋友”，而这就恰恰是最终能够支持生命延续下去的唯一。 3、《阿甘正传》(forrest gump)1994年 奇迹每天都在发生 《阿甘正传》让我们熟知了阿甘和汤姆•汉克斯。影片的总体风格似乎更像是一部人生寓言，在影片中，阿甘的智商尽管并不高，但他的身上却具有这个社会已经远离许久的诚实、守信、勇敢、真诚等美德，影片的开始，我们或许会被阿甘的木讷所逗乐，在他面前，我们充满着优越感，但在影片结束时，我们却不得不被他的真诚所感动，我们突然发现阿甘的经历正是代表了我们每个人的纯真年代，而我们的身上却已经覆压着太多的偏见与虚荣。 4、《肖申克的救赎》(the shawshank redemption) 1994年 希望是美好的，而美好的事物永不消逝。 《肖申克的救赎》是一部不可多得的优秀励志型影片，它给人一种无形的力量，它让我知道人的一生中所应该拥有的最宝贵的东西。从而珍惜你现在还拥有它的机会。因为我们人类始终是这样：只有失去了，才真正意识到它的价值，才又拼命地去争取夺回来，然后又不去 珍惜。希望、自由、友谊是我们最基本、最起码的感觉和需要，如果自己不珍惜，那么难道还祈求别人去珍惜和维系吗?无论我们曾经怎样的沉沦和不羁，怎样的失去生活，但千万不要放弃理想，放弃那份希望。只有充满希望，人生从而变得有意义，从而丰富多彩。 5、闻香识女人(scent of a woman)1992年 从“毁灭”到“重生” 一次意外的邂逅、一场“性感”的探戈、一出恣意的飙车和一段酣畅淋漓的演讲为我们完整地勾勒出生命从“毁灭”到“重生”的全部过程。 年轻的学生查理(克里斯•奥唐纳饰)无意间目睹了几个学生准备戏弄校长的过程，校长让他说出恶作剧的主谋，否则将予以处罚。查理带着烦恼来到退伍军人史法兰上校(埃尔•帕西诺饰)家中做周末兼职。上校曾经是林登•贝恩斯•约翰逊总统的幕僚，经历过战争和许多挫折，在一次意外事故中双眼被炸瞎。他整天在家里无所事事，失去了生活下去的勇气和信心。他准备用尽最后的精力享受一次美好的生活。他带着查理出游、吃佳肴、开飞车、跳探戈、住豪华酒店……然后想就此结束自己的生命。 查理竭力阻止了上校的自杀行为，从此他们之间萌生如父子般的感情。史法兰也找回了生活下去的勇气和力量。影片最后史法兰在学校礼堂激昂演说，挽救了查理的前途，讽刺了学校的伪善。二人在互相鼓舞中得到重生。 失明生活使得史法兰中校对听觉和嗅觉异常敏感，甚至能靠闻对方的香水味道识别其身高、发色乃至眼睛的颜色。其实这都源于他对生活的深刻理解和感悟。 6、《百万宝贝》(million dollar baby)XX年 为了别人无法了解的梦想赌上一切 这是一部感人至深的影片。 当法兰基培养玛吉成为一名职业女拳击手时，也许太多人会对她微笑。会为她欣喜并欢呼不止。 这是玛吉的梦想，是她梦想中的人生。当她以女拳击手的身份让人恍惚地以为她就要实现梦想，让人就快相信奇迹的存在时，却被一个重拳狠狠地击碎了所有的一切。 失败之后，她的身心受到了极大的摧残，亲人却在觊觎她的财产，只有一个人，一直陪伴在她的身边，不论是受伤前还是受伤后。他一直在她的左右。给她读诗，与她谈论梦想与希望。他们相视而笑，他们为活着而一直不停挣扎。 他是教练。是法兰基。 如玛吉所说，你让我想到了我爸爸。 影片中弥漫的全部都是温暖的亲情。平日不苟言笑的教练与不停追逐梦想的年轻女拳击手的浓浓亲情。在这个世界上，亲情，是最无条件的，也是最饱满而繁华的。是最深重的，也是最难以偿还的。 而明显，玛吉的母亲，对她并不是亲情，她只不过是要尽一份养育的义务而已。法兰基，玛吉的教练，对于她，才是一份真正的亲情。 这两个并无血缘关系的两个人，在这项看来有些暴力和血腥的拳击运动中，结下了深厚的亲情。这是平凡而朴实的亲情，是世界上最无私的爱。 无关利益。无关未来。甚至，无关生死。 7、《放牛班的春天》(les choristes) XX年 每一颗心都需要爱，需要温柔，需要宽容，需要理解。 不同于一般的运用悲情拼命煽情的悲情电影，或极尽夸张搞怪的爆笑喜剧，《放牛班的春天》是一部让人因为喜悦而泪流满面的电影。这也创造了法国电影新概念——阳光情感电影。这部没有美女、暴力;没有动作、凶杀和商业元素的好电影成为了本年度法国人的心灵鸡汤”。“我唱，你唱，他唱……影片《放牛班的春天》如一声响雷，让法国合唱事业如雨后春笋般地繁荣起来，时至今日，共汇集起几十万各个年龄段的合唱业余爱好者。 8、《风雨哈佛路》(homeless to harvard)XX年 没有人可以和生活讨价还价，所以只要活着，就一定要努力。 莉斯，一位生长在纽约的女孩，拥有金色头发的女孩，童年在贫穷和饥饿中度过。莉斯生长在一个不幸的家庭，母亲吸毒染上了艾滋病而精神崩溃，父亲酗酒最后进入了收容所，外公又不肯收留她，她只好流浪街头。不久，母亲去世了，连简单的葬礼仪式都没有。一个普通的弱小的女孩、不奢求其他，只渴望亲情围绕的弱小女孩，当她最后的一丝希望都破灭的时候，留给她的，只有伤心。 她决心告别，她要开始全新的生活。她用真诚最终争取到参加进入中学的考试机会。她以非凡的毅力开始了刻苦的学习。17岁到19岁，两年的时光，她学习掌握了高中四年的课程，每门学科的成绩都在a以上。作为奖励，她以全学校第一的成绩和其他9名同学获得了免费到波士顿的哈佛大学参观的机会。面对大学的殿堂，她决心实现她的又一个愿望--她要成为这所大学学府中的一员，她要证明给自己和世人看，人生其实可以改变。 1996年，上帝会让一个付出努力和艰辛的女孩收获喜悦;她的经历、她的真诚、她的论文深深打动每一位评委。1XX美金的纽约时报一等奖学金，让她获得了进入哈佛的通行证--她成功了。她实现了自己的诺言，一个贫穷苦难的女孩用她的执着信念和顽强的毅力改变了她自己，改变了她的人生。 9、《奔腾年代》(seabiscuit)XX年 这不是终点，这是比赛的起点，未来才是终点。 影片是典型的励志电影，而发生在大萧条的历史背景，使得它从某种角度上是那个时代心灵的史诗和写真。除了描写主要角色以外，影片也触及到了时代背景里面许多普通人，而始终穿插出现的大萧条时期的黑白照片和旁白，是导演试图抽离出来表现的时代宏大背景。片中数个极具感染力的赛马和演说场面与冷静历史的陈述似乎是分离的，但是又在影像的参差交错中让我们清楚地感受到在美国那个历史上最低沉年代里隐隐跳动不肯熄灭的希望和精神之火。而彩色和黑白的间隔出现，更加重了这种感受。 看完这部电影，触摸你我的胸口，是不是有什么在永恒地跳动;不要轻言放弃，就能抵达梦中激越人生的终点。 10、《幸福终点站》(the terminal)XX年 我这一生都在等待着，只是不知道到底在等谁 《幸福终点站》是斯皮尔伯格与汤姆•汉克斯的第四次携手制作，像《逍遥法外》一样走的是轻松的喜剧路线。也许它并不能成为今年最佳影片的候选，但它充满一个喜剧的简单的魔力——纯洁的爱，复杂的人性，还有充满了变数的人生。它成功与否与那些精致的布景并无多大关联，而是将取决于戏精汉克斯这次能从这个东欧移民的角色中发掘出多少幽默献给观众。