观复博物馆是著名收藏家马未都创办的新中国第一家私立博物馆，于1997年1月18日正式开馆。 ＂观复＂出自老子《道德经》第十六章，原文是：＂致虚极，守静笃，万物并作，吾以观复，夫物芸芸，各复归其根，归根曰静，静曰复命＂。 意思是说：达到虚空的极点，安住於甚深的禅定之中；宇宙万物相互运作生长，我们得以观察到它们的本根源头。不论万物如何变化多端，终会回归根本。回归根本称作静，就是所谓的回归其本来自性。 ＂观＂即看，＂复＂即一遍又一遍。世间万物你只有静下心来一遍又一遍反复仔细观察，才能认清它的本质。 ＂观复＂博物馆由此得名。 观复博物馆收藏的紫檀、黄花梨等老红木家具众多（图片见文未的《走进观复博物馆》），每一件在收藏市场上都价值不菲。 而这些家具藏品中，在《百家讲坛-马未都说收藏家具篇》中马未都特意提到的＂重要＂家具就有以下几件，其中有些有着重大历史意义： 1.「紫檀画桌」 画桌是古代文人最重要的家具，过去文人无论绘画还是书法，都习惯于站立进行，故正规的画桌高度都较一般书桌高些。紫檀画桌由于材料昂贵，历朝历代都被社会重视。尤其是体积硕大者，不仅为画家书家喜爱，甚至被许多达官贵人、富商巨贾追捧。 此时的紫檀画桌，已成为财富的标志。这张紫檀大画桌，面板宽度达98厘米，是已知紫檀画桌中最宽者，早年为著名导演李翰祥的心爱藏品。李翰祥导演视若拱壁，临终前一日托付于我，算是我的缘分了。 2.「锦地拼面画桌」 古代工匠在家具制作中常常显示出高超的手艺，尤其大内造办处的工匠，穷极工巧，极尽能事。 清朝康雍乾三朝，天下能工巧匠均被召集进宫，一年到头为皇帝尽职。由于皇帝常亲临督阵，工匠每每不敢有丝毫懈怠，这件锦地拼面的画桌就记录了这一时期的奢华。 整个桌面用了大约五千块细碎小木拼成，以万字锦隐喻幸福延绵不断，每个部件都以榫铆相接，而不是随意粘贴了事。 这种工艺，对于工匠也是难事，故清雍正造办处文档有记载，由于费工费时，造办处曾打报告请示皇上，说此工艺太费工时，恳请皇上明鉴。 雍正帝还算开明，稍加思索朱笔御批：再做几件，余下就不要再做了。所以，雍正一朝为此类家具的下限。这种锦地拼面的工艺，除故宫尚存几十件外，流出故宫的目前只发现这一件... 原藏北京金鱼胡同的那家花园。当时主人名叫那桐，是慈禧太后的亲戚。那桐曾任过清政府外务部尚书侍郎、内务府大臣等职，是显赫一时的人物。 3.「紫檀七重檐宝塔」 ＂救人一命，胜造七级浮屠＂。这是中国老百姓常说的一句话。浮屠是梵语，意思就是塔。七级浮屠就是七重檐宝塔。此对紫檀七重檐宝塔，八面玲珑，共设四十八位佛龛，原置佛像四十八尊，为乾隆盛世宫廷所造。 此塔工艺之精绝，令人叹为观止，尤其塔檐呈弧型下滑上翘，没有极高手艺实难完成。 此塔原置清宫何处，目前尚无从查考，但有一点可以证明，乾隆之母一生笃信佛教，乾隆本人又是孝子，为母常做佛事，为母造塔也合情合理。惜此塔早年漂洋过海，在英伦之岛漂泊百年以上。英人不知国人的感情，竟为获利出售此塔。 2003年冬，辗转飘泊的国之重宝惊现苏富比拍卖会上，国人遂得以重金购回。 4.「紫檀大宝座」 皇帝的坐具与常人的坐具不仅形制不同，叫法也不同。我们的椅子再大也称之为椅，而皇帝的椅子则称之为宝座。 宝座的第一特点是尺寸大，大到坐者不甚舒服，前不着村，后不着店。为了皇家的尊严，皇帝只好委屈坐在如此宽大的椅具里，享受着平民百姓无法享受的威严与痛苦。 其实，坐在宝座上就相当于坐在板凳上，无法倚靠。为了补救这个缺陷，宝座上要置放大小不一的软垫，以缓解不适。在古家具收藏中，宝座是个罕物，尤其紫檀宝座，工艺精湛，每个都充满了智慧的设计。这具大宝座，四腿足呈象首状，象鼻高高卷起，象征太平有象。天下太平，气象万千，是任何一个统治者的最大心愿。 5.「百宝嵌罗汉床」 中国古人二千年前都睡在地上，没有床的概念。所以汉语中与席相关的语汇特多。比如筵席、席位、主席等。主席原指席子中央的那个主要男人，而英文＂Chairman＂说得很清楚，是椅子上的男人。 汉唐之际，古人用了几百年的时间，费劲把床渐渐造了出来，但大睡(夜晚睡觉)用架子床，小睡(午睡小憩)用罗汉床，分得很清楚，一点儿不能乱来。 这种式样的罗汉床已是非常成熟的作品，皇帝的宝座就是受罗汉床的影响发展而来的，你看罗汉床有多重要！这张罗汉床的奇特在于床围子上的百宝嵌。 这种百宝嵌的发明者姓周，故也称之周制。用螺钿、松石、珊瑚、象牙、寿山石、朱砂等值钱的材料，镶嵌各种图案是晚明最流行的奢侈品。 万历宰相严嵩被抄家时，罪名之一就是有这种嵌百宝的龙纹罗汉床，惹得龙颜大怒，为此丢了性命。 6.「黄花梨框彩芯围屏」 屏风是中国最古老最有生命力的家具，春秋战国时就已大量使用。两千多年来，屏风的使用就没有间断过。 尽管生发出许多制式，但万变不离其宗，遮挡与展示是其生命根本。说来也挺可怜，我们今天的住房比古人小多了，所以屏风的使用反而少了。公共空间还可以见到屏风，家居中一间房子半间炕的，一目了然，也用不着遮挡了。 这款黄花梨框款彩芯的围屏，是目前已知的海内外孤品，堪称国宝。单单黄花梨屏风就已很值钱了，单一款彩的屏风在古家具拍卖中也是令人咋舌的价位，全国各博物馆内的款彩屏风加起来不足五组，而且件件有残损。 这组屏风共12扇，正反均有纹饰，并留有确切纪年——乾隆元年。这一年是1736年，距今已逾两个半世纪。二百多年的风风雨雨它都挺过来了，而且品相完美，令人称绝。 仅腰板处西湖十景的史料价值就无法估算。比如今天的＂柳浪闻莺＂，当时称＂柳岸闻莺＂；今天的＂平湖秋月＂，当时称＂平湖秋色＂；等等。 仔细琢磨，柳浪表明风大，去闻莺啭鸟啼已是奢望；秋月是夜景，与另一景三潭映月重复。平湖秋色，落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色，乃是佳景。 有古人创造如此煌煌巨制，令今人汗颜。 这些中国传统家具，无论从哪个角度看，都堪称重器。 在价值明朗的今天，我们逐渐懂得了先人的心思，知道了先人的睿智。我们古老民族的文化价值取向，在悄悄地左右着我们的人生，使我们短暂的生命有了光泽，有了意义。 作为中国人，了解这些，说必要轻了，应该说必须。走进马未都观复博物馆: