航拍华严寺

　　渡过时间的海，位于华严寺南中轴线上的主殿薄伽教藏殿，得天地眷顾，塑像、雕刻、彩绘、木构等，基本保留了近千年前独有的艺术特质，华美精巧、生动细腻，被当代学者誉为国内少见的辽代艺术博物馆。
　　初看，我也只顾着惊叹，眼力都不够用；去的次数多了，心也沉了下来，视线会久久停留在或是佛像面容、或是精美木刻，甚而只是一尊菩萨的着装配饰上，神思飞向遥远的年代，企图追随穿越岁月的工匠之手，看他们在怎样的虔诚之心引导下，一点点做出这些不朽的艺术珍品。
　　薄伽是梵语，译为世尊，教藏即经藏，薄伽教藏殿自辽中叶以来就是华严寺的藏经殿。即便如此，这个藏经殿也毫无马虎之处，从布局到细节，都精心设计，华丽铺陈。
　　薄伽教藏殿内的彩塑闻名遐迩，现存31尊，其中29尊是辽塑。他们分布于殿内宽大的佛坛上，面积约占大殿一半，平面呈凹字形，沿袭唐代做法，表明了辽代与唐代的艺术风格一脉相承。
　　彩塑布局井然有序，以间为铺，共三铺，每铺有主佛一尊，以主尊为中心配置弟子、胁侍菩萨、供养菩萨、天王等像。在组合布局上突破了佛坛面积的限制，并利用造像的不同仪态，使群像结构紧凑、密集而不重叠。
　　文博大家柴俊泽先生认为，薄伽教藏殿是我国现存辽代塑像最多的佛殿，也是辽代彩塑达到高峰的代表性作品。
　　用来藏书的重楼经橱，依山墙与后墙排列，共38间，木雕剔透玲珑，百看不厌。在后窗处，有用拱桥连接的木制天宫楼阁5间，两侧以拱桥与左右壁藏上部凌空相接。壁藏分上下两层，上部腰檐平座上置佛龛，龛内顶部平棊和腰檐遮板彩绘图案为辽代绘制。龛上木制屋顶与大型建筑几无二致，其所用斗栱种类就有17种之多，勾栏束腰栏板雕刻镂空几何图案达37种，是我国仅存的既完整又精致的辽代小木作，被梁思成先生誉为海内之孤品。
　　站在这样的近乎天外之作的古建面前，不追思久远似乎也不可能。著名的圣严法师参观完华严寺后曾写道：凡夫以烦恼制造了苦乐无常的三界火宅；圣者以慈悲建设了广度众生的清凉世界。。。。。。那些在此火宅之中建设清凉世界的大德高僧，一定已经知道，将来会有因缘，把他们所建的寺院摧毁破坏，但他们还是努力的建设。
　　依我浅薄之见，许许多多建造殿堂的无名工匠，虽然不是大德高僧，却也有着同样的坚定和坚持吧。
　　正如马未都先生曾说：他们的手艺通过一代又一代传承，这其中不能偷懒，也无捷径能走，还必须耐住性子，不被利诱。这需要理想，并且是几乎达不到的理想。换言之，理想越远或不可实现，现实就越接近理想。
　　最重要的，他们需要一颗虔诚的心，面对完整的建筑和面对一片空地都是同样的感觉。在有与无之间，那个看不见又能感受到的是精神。所以工匠必须净化心灵，把建造庙宇当做人生的修行，在有无之间做出心甘情愿的选择。
　　如此一想，那些穿越岁月的手的主人，忽然就清晰起来，他们寂寂无名，他们又光耀后世，他们早已通过自己的作品，在不甚严格的法度框架内，倾诉着虔诚的信仰，传递出人与自然的充分和谐，也传递着东方民族充满哲学意味的美学追求。
　　薄伽教藏殿佛坛上的合掌露齿胁侍菩萨，应该就是这种追求的极致表现吧，故而后来有了东方维纳斯的美称。
　　她面相秀丽、眉毛细挑、双目下视、露齿微笑，慈悲而温柔；她胸配璎珞、双手合十、上身微袒、衣带飘逸，虔诚而俏丽。她的体态修长又不失丰腴之态，大有唐风遗韵。身体微右倾，重心落在右脚上，头亦微微右倾，面向佛坛外，整体身姿呈S形，线条优美，姿态传神，充分表达出了安宁和谐的美学意境。而这，何尝不是工匠们对宗教的深刻理解？
　　那些穿越岁月的手，就是这样向后人倾诉着曾经发生过的一切，让远离现代人视线的历史，随时能往回走几步。而祖先的灵光，也就在这手艺人一代又一代传承中，透过层层雾霭，驱除了黑暗，照耀着千秋。