音乐专业《和声学》教学现状分析 ［摘要］文章针对我国普通高校音乐专业《和声学》的教学现状，指出教与学中存在的若干问题，并提出了解决问题的办法，希望使音乐专业《和声学》教学能够有一个新的起色，使学生乐于学习，学以致用。 ［关键词］音乐专业 和声学 教学现状 教学改革 ［中图分类号］G642.0［文献标识码］A［文章编号］1004-3985（2007）18-0131-02 中国 根据多年的教学实践和对一些院校声学教学的考察，笔者发现该课程在教与学方面均存在着一些亟待解决的问题，尤其是普修和声学课程的专业基础教学问题更为突出，已成为影响我国音乐专业基础教育发展的重要因素之一，在此特做以下分析。 一、教师“教”中存在的问题 首先，教师未能仔细深入地了解学生的现有专业水平和实际能力，同时也没有认真细致地向学生阐述该课程在音乐领域中所具有的重要性和必要性，以及对从事音乐工作的人所具有的重大意义和作用，因而导致学生学习目的不明确，没有兴趣，不能积极主动地学习。这一现象也反映出教师缺乏认真负责的教学态度和没有对新的教学大纲做深入细致的研究。 其次，“纸上谈兵”，不注重“理论联系实际”。课堂上所做的和声范例只是写在黑板上，而不去弹奏，不能使其变为实际音响让学生听辨。这与教学大纲中所提出的积极发展学生的和声听觉意识是不相符的，如此下去，不可能提高学生对多声部音乐的理解能力，培养学生的多声部音乐表达能力更无从谈起。 再次，教学方法不得当，不能正确引导学生的思维及想象力，激发他们的学习兴趣，而是机械地照本宣科，只讲其然，不讲其所以然，因而教学效果差，学生不愿学。 第四，键盘视奏能力不足，往往想做一些音响实例，但力不从心，将原本很好的和声效果演奏得面目全非，影响了教学效果。 第五，不注重改题这一重要环节，缺少面改方式。就单指笔改而言，有些教师只是一味在作业本上打对号或错号，并不加任何提示及好与差的确切评语，使学生不明白到底对错在哪里。 二、学生“学”中存在的问题 教师执教不当，导致学生在学习中存在不少问题，常见的有以下几种现象： 首先，对学习该课程的目的及重要性认识不清，被动学习，只为应付考试，常表现为机械地死记硬背，囫囵吞枣。 其次，有些学生存在错误认识，以为和声学是搞作曲的人才需要学的课程，自己既不从事多声部创作，今后工作中也用不着这些内容，所以学了也没用。在这种思想支配下，他们带着抵触情绪来学习，常表现为：你讲你的和声学，我干我的其他事；笔记不记，作业也不做；提问不会答，考试不及格。 再次，带着畏惧的心理学习。学生觉得和声学是一门难度较大的理论与写作技巧课，想学好不容易，因而从一开始就产生畏惧感，唯恐自己学不会，掉了队，便处处刨根问底钻牛角尖，其结果是陷入某一细小问题不能解脱，进而更觉得该课程高深莫测，畏惧感油然而生，以至丧失了学习的信心和勇气。 第四，学习方法不得当，不善于总结归纳、举一反三，影响了学习的进度及效果。有相当一部分学生，把四部和声习题写作当做和声学课程的唯一内容，不注重理论联系实际，学非所用。 第六，视唱练耳基础差，同样是该课学习的不利因素。这是因为：（1）由于听力不足，听觉分析差，便失去了对各种不同音响选择的判别能力，更谈不上鉴定不同音响效果的优劣；（2）在和声学教学中，除了教师在钢琴上弹奏出和声音响外，还常常需要学生们亲自参与演唱，同时去感受各种不同配置的效果，但由于视唱能力过差，则无法从事这项常规活动。 三、解决问题的办法 鉴于以上教学中存在的问题，必须对和声学教学现状进行改革和调整，以适应当前音乐人才的培养和基础音乐教育的需求，具体的解决办法如下所述。 1.转变教学理念，以学生为主体，使学生明确学习目的，积极主动地学习。对每一位和声学教师来说，使学生明确该课程的目的及作用是非常重要的。教师必须正确引导学生，列举大量的实例来说明该课程并不单单是专职作曲人员才应学习的，而是所有音乐工作者，尤其是音乐教师均应具备的理论知识，它能反映出一个音乐工作者的能力和素养，并具有很大的实用价值，以此来激励和调动学生的学习兴趣与欲望，使他们的学习变消极为积极，变被动为主动。 2.注重教学方法，理论联系实际，强调能力的培养。作为一名和声学教师，绝不能把该课程当做纯理论课向学生灌输，一定要和实际音响效果相结合，使学生真正了解和掌握各种不同和声语言的意义、作用及区别。无论是课堂上的范例板书，还是课下的书面作业，均应在钢琴上进行弹奏，使其变为音响，让学生产生感性认识，进而逐步提高他们的听辨能力和鉴别能力。学生自身也应当做到多写、多弹、多听、多想，切忌“纸上谈兵”。同时，教师还可以通过多种形式和手段，营造轻松的学习环境，活跃课堂气氛，强调学生的创新意识，使和声学教学从单一的、僵化的模式中解脱出来。比如，可采用启发式、讨论式、提问式、参与式等形式使课堂教学活跃起来。 3.善于总结归纳，谨防生搬硬套，培养学生的发散思维能力。在和声学教学的不同阶段，有许多规定不大相同，尤其是随着和弦使用的增多，和声语言也更加丰富，这会使一些学生茫然不知所措。在这种情况下，教师必须抓好总结归纳这一环节，帮助学生理清思路，使他们从多变的规定和众多的和声选择中，寻找出共性的用法与个性的差异，进而挑选出某种恰当的和声方案来。同时还要明确地告诉学生任何一条旋律的和声配置都不是唯一的，而是多种多样的，尤其是随着学习内容的增多，其选择的余地也就越大越好。比如，我们要为某段旋律配置和声，当我们仅仅学完正三和弦时，它的和声选择是有限的，甚至是单一的；当我们学完副三和弦后，它的和声选择就显得多样化了；而当我们把所有和声学内容都学完后，再为该旋律配置和声时，就会感受到和声的语言是那样的千变万化。这样，使学生在丰富多彩的和声语言中寻求自己所喜爱、且又符合音乐逻辑的和声方案来，培养他们的发散思维能力。 4.补好乐理和视唱练耳课，为和声学的学习奠定良好的基础。对于那些没有学好乐理课和视唱练耳课的学生，教师应首先帮助他们补好这些课程，并讲清楚这样做的重要性，否则就必然影响和声学教学的顺利进行。除此之外，还涉及其他方面的内容，如键盘能力不足，自己写出的和声作业不能弹奏；多声部音乐作品欣赏过少，对音乐的理解力较差等，均会给和声学教学带来阻力。因为音乐本身就是一门综合性较强的艺术，它的各个环节，也就是各种课程的设置，都有着非常密切的联系，缺一不可。所以，音乐专业的学生应努力学好每一门专业课，提高自己的专业水平，为今后的工作和再深造奠定一个良好的理论基础。 5.利用高科技手段，进行和声学教学。这是随着时代发展而产生的最直接、最有效，而且是不可忽视的教学方法。它是将多媒体技术运用到和声学课堂教学中，是使学生从视觉到听觉全方位感知音乐的最好途径。它能使以往默默无声的板书谱例变为音响，让学生在看到谱例的同时，又能听到它的音响效果，从而感知它的表现力。这对过去传统的和声学教学模式无疑是一种行之有效的改革。它大大减轻了教师在课堂上的视奏负担，节省了钢琴弹奏时间，使学生从抽象的和声理论、枯燥的板书谱例中解脱出来，用生动的视听画面去感知音乐。这样可以从根本上解决“纸上谈兵”的教学方式，提高学生对和声学的学习兴趣。学生们也可以借助音乐制作软件，利用课余时间在电脑上练习写作大量的和声习题，解决用钢琴弹奏习题的困难，由此来提高和声写作能力、多声思维能力及创新能力。 总之，和声学教学必须改变教学过程中存在的问题，以灵活多样的教学方法和教学手段去培养学生对多声部音乐的感知能力，进而去掌握和运用和声学这门专业理论知识，为今后的音乐实践活动打下坚实的基础，以便适应社会发展的需要。 ［参考文献］ ［1］查有梁.教育模式［M］.北京：教育科学出版社，1996. ［2］（匈）凯斯特莱尔·略林茨.键盘和声学教程［M］.北京：人民音乐出版社，2002. ［3］孙维权.中国学生应该怎样学习和声［J］.人民音乐，2001（4）. ［4］（法）泰奥多尔·杜布瓦.理论与实践和声学教程［M］.北京：人民音乐出版社，1997.