生活美学的兴起与康德美学的黄昏论文

　　其次,海德格尔、维特根斯坦、杜威这些现代哲学家,皆反对传统欧洲美学的思维范式,分别提出了艺术作为＂存在真理＂、＂生活形式＂、＂完满经验＂的思想,在美学沉思中都走向了生活。不仅如此,当代美学家们也都注意到了这一美学的新的生长点。沃尔父冈·韦尔施(Wolfgang Welsch)的《重构美学》、迈克·费德斯通(Mike Featherstone)正在编的论文集的《审美泛化》和阿诺德·柏林特的《审美介入》,都聚焦在审美与生活的之间界限的日渐模糊。由此出发,柏林特在《重思美学》里还直接对康德的审美非功利原则提出批评。还有理查德·舒斯特曼千禧年的新著《活生活的生活》,也试图在杜威思想基础上来重建一种生活化的美学。
　　只不过,当代欧美美学所面临的历史境遇,同当代中国美学所直面的问题并不相同,它要力图摆脱的是占据主流的分析美学传统,特别还要面对艺术终结后的美学境遇。
　　再次,中国本土的思想传统中,历来就有＂生活美学化＂与＂美学生活化＂的传统。在中国古典文化看来,美学与艺术、艺术与生活、美与生活、创造与欣赏、欣赏与批评,都是内在融通的,从而构成了一种没有隔膜的亲密关系。在一定意义上说,中国古典美学就是一种＂活生生＂的＂生活美学＂,中国古典美学家的人生就是一种＂有情的人生＂,他们往往能体悟到生活本身的美感,并能在适当地方上升到美学的高度。从庄子的＂美的哲思＂再到明清的小说批评,那种生活见识与审美之思的融合,皆浸渍着中国传统原生的美学智慧。
　　所谓＂日常＂的生活,顾名思义,就是一日复一日的、普普通通的、个体享有的＂平日生活＂。每个人都必定有每个人的日常生活,是人们得以生存和消费的根本基础。马克思把＂生产物质生活本身＂作为＂第一个历史活动＂, 正是此意。但是,日常生活不仅包括这些基础的方面,而且,还包括在个体消费、家庭生活、私人空间内进行的主体间性的人际活动,还包括日常的从无意识到有意识的各种精神活动。日常生活的世界就是这样,从消极的角度看,它是一个自明的、熟知的、惯常的世界,具有私人化、反复性、封闭性的特点。＂在平日中,活动与生活方式都变为本能的、下意识的、无意识的和不假思索的机械过程。物、人、运动、工作、环境、世界等等的创造性和可靠性是不曾被人感知的。它们未经考查、未被发现,但是却简捷地存在着,并被看作囊中之物,看作已知世界的.组成部分。＂但如果从积极的角度看,它又是一种活生活的、基本经验的世界,具有混糅性、原发性、奠基性的特点。
　　在日常生活之中,现实的个人总以各种形式将自身对象化,他们一方面通过塑造他们生活的世界来塑造自身,另一方面,日常生活的世界反过来也对人加以限定与规定。前者指的日常生活世界是人们活动的对象,后者指的日常生活世界则是人们生活的背景,它们是交互规定着的关系。这意味着,＂日常生活是基于一个特殊层面上的对象化是在‘既成的世界’的层面上,即是说,这是人出生于其中,他必须在其中学会演习,学会对之加以操纵的环境。＂但值得注意的是,在此意义上的＂日常生活＂并不只是作为与公共生活相对待的私人生活,尽管日常生活要植根于私域空间,但是日常生活世界并不就等于私人生活领域,日常生活也有可能在一定的公域空间内实现。同时,它也不是与高雅生活对峙的通俗生活,整个世代的人们(无论如何划分阶层)其实都将日常生活世界视作＂自然氛围＂一般,从而曾经地、正在地而且即将地生活在其中,除非他们遭遇个体的死亡。
　　无可否认,在日常生活世界的边界之外,还存在有另外一个世界,它与日常生活恰恰成为了相对物。这便是＂非日常生活＂世界。如果说,日常生活状态大致相当于马丁·海德格尔(Martin HEidegger)所谓的＂当下的＂、＂上到手头的＂的＂上手＂(Zuhanden)状态的话,那么,非日常生活则保持着一种＂现成的＂、＂摆在手头的＂的＂在手＂(Vorhanden)状态。＂上手的东西的日常存在曾是十分自明的,甚至我们对它都不曾注意一下＂,人们在日常生活中并不曾在意＂为何上手＂或＂何以上手＂的问题,从而保持着一种＂无意＂的自在状态。这样,上手的东西的＂合世界性＂也就显现出来。但一旦人们＂有意地＂打断这种熟知的生活,那么,＂上手东西的异世界化便同时发生。结果在它身上就映射出‘仅仅在手的存在’＂,这也就是日常生活过程的中断与非日常生活的凸现。而且,日常生活只有在这种非日常生活出现之时才成其为＂问题＂,才能显露出自身的存在,在手的东西就是＂可以加以专题把握的东西＂。道理很简单,日常生活中的人们由于其＂无意＂性并不能返观自身,而只有在其时间被阻断后才能＂有意＂观之,从而尽显其平日性和日常性。日常生活与非日常生活的相互分化,正是在这种撞击中划分出边际的,＂无意＂要由＂有意＂来区隔和显现。
　　从历史的嬗变来看,非日常生活是从日常生活之中逐渐脱胎而孳生而来的;从理论的逻辑来看,日常生活对非日常生活亦具有必然的＂奠基性＂,每个人都要过日常生活,但并不必都要时时过非日常生活,但二者却共同构成人类现实活动及其世界。可以说,日常生活就是非日常生活的泛化而坚实的基础,甚至＂日常生活是历史潮流的基础＂。非日常生活从日常生活的独立,实际上是较早人类历史阶段的产物,原始社会的祭祀活动其实就是一种脱离日常生活的非日常生活形式。随着物质劳动和精神劳动分离的真正分工的开始,＂不仅使物质活动和精神活动、享受和劳动、生产和消费由各种不同的人来分担这种情况成为可能,而且成为现实＂, 这样,非日常生活的＂制度化＂的形成便得以可能。这是由于,只有在原始社会末期社会再生产真正成型之后,特别是随着生产资料的私有化,社会的组织化和体制化(如阶级和国家)才能得以形成,人类的精神和知识的生产才能稳固和传承下来。这样,作为维持社会再生产的活动,政治、经济、文化的公共生活,科学、哲学、宗教的社会化精神生产最终获得了形成的条件。这些赫勒所谓非日常生活的＂制度化＂方面,其实,还是非日常生活历史发展的产物。
　　质言之,日常生活就是一种＂无意为之＂的＂自在＂生活,比较而言,非日常生活则是一种＂有意为之＂的＂自觉＂生活。这两种生活的情状区分类似于海德格尔所说的＂上手状态＂与＂在手状态＂的差异,前者是＂合世界性＂的,后者则使前者＂异世界化＂。
　　总而言之,作为一种特殊的生活,美的活动虽然属于日常生活,但却是与非日常生活最为切近的日常生活;它虽然是一种非日常生活,但却在非日常生活中与日常生活离得最切近、最亲密。美的活动,正是位于日常生活与非日常生活之间的特殊领域,毋宁说,美的活动介于日常生活与非日常生活之间,并在二者之间形成了一种必要的张力。
　　为什么这样说呢?实际上,从日常生活的无意识的、非理性的精神活动,再到科学、宗教、哲学这些非日常生活的精神生产领域,具有一种本然的延续性。美的活动,就是介乎这两种生活之间的特殊类型的生活。胡塞尔就曾指出,就连科学这样的非日常生活,或者说＂客观—科学世界的知识也是‘奠基’于生活世界的自我明见性之上的……只要我们不在陷于我们的科学思维,只要我们能够察觉到我们的科学家也是人,并且是生活世界的一个组成部分;那么整个科学和我们一起进入这个……生活世界。＂虽然我们并不能同意胡塞尔对生活世界的理解,但是,他带来的启示却是:非日常生活的确是奠基于日常生活之上的。只不过,非日常生活的不同部分与日常生活的之间的关联有亲疏程度的差异。与科学的量化世界、哲学的概念世界、宗教的超升世界不同,美的活动与日常生活是最具亲密关系的。试想,无论是用冷冰冰的科学范畴去＂区分＂和＂计量＂世界,还是用思辨概念去＂抽象＂世界、用宗教体验去与神明＂交流＂,都不如美的活动那样＂活生生＂地把握现实世界。
　　由此,我们可以来建构一种活生生的＂生活美学＂,与此同时,这种建构是在本体论意义上的建构。众所周知,当代英美美学仍以＂分析美学＂(Analytic Aesthetics)为主流传统,这种传统的狭隘之处就在于只关注于艺术,仅以艺术为中心,从而使得其它可以被审美的文化内容难以被纳入到美学视野之内。然而,就连艺术本身也面临着＂艺术终结＂(the end of art)的难题,美学需要找寻自己新的学科方向。
　　目前,作为＂艺术哲学＂(art philosophy)的美学,＂环境美学与自然美学＂(environmental aesthetics or natural aesthetics),＂日常生活的美学＂(the aesthetics of everyday life),已经成为全球美学的三大主流,这是当代国际美学的＂大势所趋＂。2006年6月,国际美学协会(IAA)的各国诸位理事来到中国举办理事会,在同时举办的＂美学与多元文化对话＂国际学术研讨会上面,笔者遇到了当今国际美学协会的主席海因斯·佩茨沃德(HEinz Paetzold)先生,在与之的交流当中,他就持这种观感,认为在当下区分出——＂艺术哲学＂意义上的美学、＂自然美学＂意义上的美学(亦即英美术语中的＂环境美学＂)和作为日常生活的＂审美化＂的理论的美学——这三种＂主要美学形态＂,是十分必要的。这也显现出当代全球美学的三个主要发展方向,由此可见,＂生活美学＂的建构亦具有了一定的＂全球性＂的价值。