歌唱教学的科学性与规律性论文

　　摘 要：
　　关键词：
　　童声是纯真而美好的，如何保持童声天生具来的纯净，甜美的音色，体现儿童们天真、无邪的纯美内心世界，这是摆在我们音乐教师面前的一个老问题，但又是一个新课题，之所以称之为新课题，是因为过去没有把音乐教育纳入素质教育的轨道，很少有人研究它，既便是研究了，也没有普及推广。大专院校的声乐教师们研究的是＂美声唱法＂，＂民族唱法＂和＂美声唱法民族化＂的问题，如何进行有规律性和普及性意义上的童声歌唱教育，在把音乐教育提到素质教育高度的今天，我们必须给予重视和研究。
　　声乐教学长期以来被很多人认为是口传心授的，而实际上＂它是有规律的＂，(林俊卿《咽音练声的八个步骤》)我认为这个规律就是：歌唱的发声不能违背生理活动的一般规律。众所周知，好的歌唱是建立在正确的气息支持与腔体共鸣这样一个基础上的，离开了这两点，歌唱就发不出好声音。儿童在歌唱中大声喊叫式唱歌，就是失去了气息的支点和腔体的共鸣。为了说明这个问题，有必要先对错误的发声作一个简单的剖析。
　　从生理的角度分析，喊叫时，喉头上提，舌骨与甲状骨挤在一起，(林氏《咽音练声的八个步骤》图解)，音高的变化完全由喉部的挤卡动作来完成，控制声带运动的肌肉失去了应有的作用，不能使声带按音高变化有规律的做拉长，缩短、变簿、变厚运动。也由于喉头挤卡和上提，堵塞了部分声音通道，声音无法找到正确的共鸣，形成了直接的声带声加口腔的喊叫声，加之受无控制气流的无规律冲击，声带过载，声音便很快失去光泽，变的嘶哑，甚至充血水肿，引起声带病变，使原本好的嗓子变坏，说话声长期沙哑，变声期失声等现象，严重影响儿童生理的正常发育。
　　从声学角度讲，喊叫式唱歌违背了发声原理，违背了人体发声的生理规律，因此它违背了科学规律。
　　童声声乐教学有没有规律，能否将专业训练的某些方法，大众化，普及化，常规化，我做了一些尝试性探索实验。
　　我国著名声乐教育家金铁林教授讲：＂无论是‘民族唱法’也好，‘美声唱法’也好，都有一个共性问题＂。我认为这个共性就是声乐教学的规律性。童声也不例外，首先它是人声，成人也好，儿童也好，他们的发声器官的基本构造是一致的，所以发声机理是相同的。而对于儿童来讲，没有民族唱法与美声唱法之分，只须遵循一般的发声规律，科学地加以训练，保持它特有的、天生具来的特征， 就能显现有别于成人声的独具特点的美好的童声。其训练可分为两个阶段进行，从四年级开始实施。
　　第一阶段，稳定喉器掌握气息支点阶段。
　　目的是将喉器稳定在一个较低的位置，并找到气息的支持点，用练声曲一
　　(此练声曲的实用区间为Cl—C2或#C2，作半音上下行)
　　因为在发五个元音时，发＂u＂的喉位最低，利于稳定喉器。发＂i＂时最容易找到头腔共鸣，如果找不到头腔共鸣，＂i＂就变成了舌面音，利于辨别。发＂u＂和＂i＂各有一个要点要掌握。发＂u＂时喉位自然下沉，但舌骨不能下沉，舌骨下沉会导致与甲状骨的挤卡和会厌对声道的堵塞。为了防止舌骨的下沉，办法是：将舌尖轻轻抵拄下牙齿，拉开舌骨与甲状骨间的距离，避免二者的挤卡，使会厌与后咽壁构成正确的发声通道。发＂i＂要在＂u＂的基础上发出，要领是舌骨不能下塌，否则会变成舌面音。
　　学会并准确发出＂u＂、＂i＂之后，练声曲由三度变五度音阶，练声区间上下各增加半音。以训练学生在稳定喉器，找到共鸣后在旋律上的正确走动能力。
　　练声曲二
　　说明：练声曲一和二中的＂u＂和i＂都要用假声。
　　通过练声曲一、二的练习， 能准确发出＂u＂、＂i＂之后，加入练声曲三的哼鸣练习，以加强喉器的稳定，以及气息的支持力。
　　练声曲三
　　作半音上下行
　　此曲在四年级宜作小哼鸣(小哼鸣的解释见金铁林《声乐讲座》录音)，因小哼鸣比较容易掌握。
　　要领是，张口吸气至三分之二量，保持在腰部，轻轻闭上嘴，好象含了半口水在嘴的前部，既不让水流出来，又不让水咽下去，发出的声音就会有头腔的共鸣。感觉是脸前部，尤其是嘴唇发震，眉间发震效果最佳。
　　哼鸣练习不仅是找到头腔共鸣的最佳练习，而且是找到正确气息支点的最佳练习，能发出正确的哼鸣音，就同时找到了正确的气息支点和头腔共鸣。一但找到气息支点和头腔共鸣，稍加巩固后，应立及加入顿音练习，目的是训练用来控制气息的腹部肌肉群，使之增强控制气息的能力，和在气息支持下声音找到较高的位置。
　　练声曲四(顿音练习)
　　发顿音的要领是：用打哈欠的感觉，吸气至三分之二量，保持，然后颗粒状的发出每一个音，(练习此曲速度要稍快)。声音的特征是有弹性，有跳跃感，不僵直。练习时腹部有一收一放的动作，腹部的收放动作是这一练习正确与否的关健，错误的运气，声音不具备上述特点。
　　上述四个练习从四年级开始实施，作为常规练习(不包括课本内的＂练习)，每节课5—6分钟，每周两节课，共10-12分钟，平均每学期按36课时计算，训练累计时为360-420分钟，一学年为720-840分钟。
　　通过一个学年的训练，学生就能运用假声来歌唱，这个阶段的音量虽小，但已明显地有了气息的支持感，有了共鸣，气息流畅，没有了堵塞感。唱高音时(相对于儿童来讲)，面部表情不再由于错误的用力而紧张变形，喉器基本稳定不再挤卡，歌声不再有喊叫声。气息变得平稳，歌唱趋于自然而持久。学生对自己的声音是否正确已有辨别，只要根据实际情况及时指点，自己就能进行调整。届时完成了童声的训练的第一阶段，但它极不稳定，必须有一个巩固过程。从第二学年(五年级第一学期开始，除继续第一步的练习，五个星期后加入练声曲五，开始进入第二阶段的训练。
　　第二阶段：竖立咽壁，打开喉咙阶段。这个阶段的训练目的是：在巩固第一阶段训练成果的基础上，基本形成正确的发音管，使音质有一个质的提高，真正显现出童声稚嫩纯美的音色。
　　分两步走，第一步，用练声曲五和六训练竖立回壁。
　　练声曲五
　　练习的目的：在稳定喉器，找到共鸣的基础上，发张口音的能力，(由于发a音容易散，发白，故放在＂i＂之后)，为发其他张口音和打开喉咙做准备。
　　要领是：始终保持气息，连贯地发出每一个音。＂a＂可以发的虚一些，否则＂a＂会发散、发白。凡是出现声音发散、发白现象者，就表明气息支点没找到。凡出现下列现象是正确的，是一个可喜的现象，并向学生讲明。
　　1．如果一句结束时，声音渐弱的很快，同时出现声音摇摆现象。
　　2．结束后，有深呼吸现象。
　　出现这种现象，说明学生不但找到了气息支点，而且打开了喉咙。由于没有经过腹部肌肉群控制气息的专门训练，对气息的控制能力很弱，同时又由于喉咙从来没有正确的打开过，此时打开了，但声带没有足够的闭合能力来控制声门的大小，漏掉了一部分气息，所以出现了上述两种情况，这是一个必经的不太长的过程，以后的训练中应多加练习四，经过一个学期的训练，气息控制能力增强，喉器也更为稳定。
　　在声音训练方面，除了继续使用第一阶段的四个基本练声曲外，再增加两个无声的辅助练习和一个＂哼鸣＂练习，来加强相关方面的功能。
　　辅助练习一，张大口放松下巴的练习。
　　训练方法是：将食指和中指并拢，抵住下巴，手掌后部贴在胸前，舌尖抵住下牙齿，以防止舌后部下沉，然后用打哈欠的感觉张大嘴，在两分钟内做八十至一百次张、合练习。
　　要领是：下巴不动，而有向后缩退感，上口盖向上提起，手指没有压力为正确。(见林氏《咽音练声的八个步骤》)
　　此练习有三个功能(也是训练目的)，①放松下巴，使下巴不再僵硬而变得灵活，②使口腔能正确地打开并使咽壁定立，③训练喉部肌肉控制声带的能力。
　　此练习不可放在歌唱课前进行，因这个练习结束后，颌骨有酸累感，不利于歌唱，所以应安排在综合课上进行。
　　辅助练习二，＂蛤蟆气＂练习。(见林氏)
　　此练习的，目的是训练学生腹部肌肉群控制气息的能力。
　　基本要领是两手又于腰部以下，四指放在小腹上，下巴放松，竖立咽壁张大口做喘气动作，小腹有收缩动作为正确，在一分钟内做八十个到一百个，后期可加快速度。
　　做完此练习腹部有劳累感，此时如歌唱，学生会把气息移到胸腔去，造成错误呼吸，所以不安排在歌唱课前。
　　做完两个辅助练习有了一些基础，加入一个＂大哼鸣＂练习。(金铁林《声乐讲座》)
　　练声曲六(哼鸣练习)
　　＂大哼鸣＂的位置靠后，容易形成咽壁的定立，与会厌的正确位置形成正确的基音管。
　　要领是似打哈欠般张大嘴，吸气至三分之二量，保持气息，闭口，舌尖抵住下牙，用假声带出＂哼＂，然后逐渐加大音量。
　　大、小哼鸣的区别在于声音形象上，小哼鸣明亮一些，共鸣区域在脸前部，大哼鸣浑厚些，共鸣区域在颈部以上整个头部。
　　无论是发＂大哼鸣＂还是＂小哼鸣＂，学生容易与错误的喉音混淆，所以，发哼鸣音时，必须将下巴放松，舌尖轻抵下牙，这样会自然抬高舌骨，拉开与甲状骨间的距离，避免错误的喉音。
　　经过一段时间的＂大哼鸣＂练习，气息控制能力进一步增强，咽壁已有竖立感，由于咽壁的竖立，头腔共鸣明显，声音开始由横变竖，低音区有了一些胸腔的共鸣。这些就是咽壁竖立的特征，出现这些特征，说明第一步走好了。此后加入练声曲七，训练打开喉咙。
　　第二步，用练声曲七练习打开喉咙。
　　练声曲七。(选自教材)(实用区间可根据学生情况而定)
　　此练习要特别强调口型，要领是保持气息，自然打开口腔，颌骨部分也要打开，口型是竖的形状，下巴没有用力的感觉(如果辅助练习练的好，就很容易放松)，只有向后退缩的感觉。颌骨部分是否打开了，是衡量喉咙是否打开的标准，检查的方法是：①看口型是否自然，若自然，说明打开了。②从声音效果上听，圆润、流畅，有宽度，就是打开的特征。③张口音a，e，o有位置，不散。
　　气息支持是打开的关键，没有正确的气息支持，任何音都打不开。
　　经过十五周左右的练习，就基本能放开歌唱了。这时的声音，除具备第一阶段所具有的特点外，音量增大了，声音有了宽度，声音形象完全是竖的感觉，位置高而集中，而且自然流畅，唱高音听来毫不费力，有的同学声音有了飘逸感，学生自己也有了唱高时腰部的收紧感。这就是声乐中．所说的＂内紧外松＂，这时要告诉学生，这个感觉是正确的，内紧说明气息的控制点集中了。在唱高音时，基音管道变细，变长，将声音送到了高位置，所以自己听不到多大声音，这是声音训练的必然结果，也是老师所期望达到的声音的最佳效果。
　　以后的训练只是加强歌唱诸方面的能力，随着时间的推移，会逐渐得到巩固。
　　届时，两年童声训练计划完成，目的达到。
　　在训练全过程中，所使用的七个练声曲中，前六个和两个辅助练习是功能性很强的练习，旨在遵循规律的基础上，加强或形成某种功能，功能一但形成，其产生的效果则是异乎寻常的，这就是成功的焦点所在。
　　注：这套方法咋看起来过于专业化，其实不然，因为它并不具有专业训练所拥有时间。它是专业训练大众化，普及化，集中训练分散化的循序渐进的方法，是我在十多年音乐教学实践中，研究，探索，实验所取得的童声声乐教学的最佳训练方法。在这过程中，有过很多失败的教训。
　　这套训练方法，有很大的适应性和很强的实有性，适合不同学历从事少年儿童音乐教育的教师。这是因为所用的练声曲有很强的功能性，(相对于技巧性而言)只要掌握要领，照葫芦画瓢，也能取得较好的效果。也就是说无需从声乐理论方面懂得很多也可施教。
　　当然，由于作者的水平有限，再加之它是一个初步的方案，肯定会存在许多问题，有待在实践中完善。教者在训练学生的过程中，根据学生实际情况另加一些练声曲。