钢琴学习中的音阶琶音练习

　　钢琴学习中的音阶、琶音练习
　　随着音乐水平的进步,音乐渐渐形成非常完整的理论与系统。作为钢琴技术的基础,音阶、琶音在学习钢琴的过程中起到了至关重要的作用。音阶(Scale)指调式中的各音,从以某个音高为起点即从主音开始,按照音高次序将音符由低至高来排列。琶音是指一串和弦音从低到高或从高到低依次连续奏出,可视为分解和弦的一种。   一、音阶、琶音作为基本练习的重要性   伟大的钢琴教育家车尔尼曾经说:怎么样才能成为一名优秀的钢琴家?请你先告诉我你练习了多少音阶。演奏者运用精湛的弹奏技术、细腻地情感表达以及全身心的投入才能演奏出美妙动听的音乐。琶音是和弦的一种形式,以音阶为基础。练习琶音的过程也就是熟悉各个调性、调式和弦的位置以及和弦的不同音响色彩的过程,所以说琶音在钢琴音乐中占有很重要的地位。弹琶音时,由于手位迅速转移,其难度比弹音阶要大,主要在于手腕灵活的协调配合。   由此可见,没有过硬的技术和出色的技巧,就无法做到得心应手地诠释音乐的表现及情感。因此,在钢琴学习中尤其要注重音阶和琶音的练习,通过对音阶、琶音的弹奏练习可以挖掘手指、手腕、手臂等生理机能的潜力。   二、钢琴学习中弹奏音阶、琶音存在的常见问题   (一)手指弹奏时的问题   (二)手腕弹奏时的问题   在平常的练习中经常出现手腕上下晃动,弹琴的时候非常吃力,而且手腕左右摆动幅度过大影响了弹奏的速度,手腕容易往下压,造成了弹奏动作的不连贯,同时也导致了弹奏力度的不均匀。手腕的晃动是因为弹奏的力量没有完全集中在指尖上,手腕不放松、僵硬。弹奏所用的力量不是由肩部传到指尖,只是手指被动的用力。一直这样练习的话时间长了,就会出现手腕和前臂酸痛的现象,无法做到快速、流畅地演奏。   (三)力度不均匀的问题   由于1指不够灵活,比较笨拙,初学钢琴时弹奏音阶、琶音总是出现1指过强,声音听起来很重,还有就是弹奏黑白键时音色不统一,以及弹奏黑键时力度不够的问题。相比较4、5指弹奏的声音就比较单薄,没有穿透力。而且弹奏音阶、琶音时不连贯,容易按错键,弹完一个音后手指没有立即放松去准备弹下一个音,手指间没有准确的距离感,大脑里没有琴键之间距离是多少的意识,弹奏僵硬,缺乏圆滑流畅感。不仅造成了音阶、琶音弹奏不流畅,还无法表达乐曲的情感。   三、如何才能弹奏好音阶、琶音   (一)身体形态   在进行钢琴练习之前,首先要注意坐的姿势。脚要一前一后分开,不能两只脚叠在一起,或是翘着二郎腿、再有就是脚尖着地腿放在琴凳里面,胳膊自然、放松地放在琴键上。保持正确舒适的身体形态,使全身各部位和关节都处于反发送的状态。在练习音阶、琶音的过程中,手臂应该放松,腕部应该向音阶、琶音隐形的方向倾斜,带动手指积极主动地完成穿跨动作,为手指的运动提供最有利的方式和能量给以支持。只有做好了用放松的姿态弹奏才不会影响力量的自然流畅,才能弹奏出好的声音。   (二)触键及音色   不同的触键练习可以弹奏出不同效果的声音,钢琴初学者可以采用打开掌关节的方式,抬高手指,落键时要迅速。慢练时,应该检查技术动作是否正确,手指落键要十分准确、利索。初学者练习音阶、琶音弹奏时可以先练习以下谱例:   音阶:打开掌关节,抬高手指,下键干脆,离键迅速。将音阶中的每四个音视为一拍,在每次拍头上加上重音记号进行练习(见谱例1)。   谱例1   谱例2   琶音:掌关节支撑住,转指迅速,手臂带动手腕,增强手指跑动的速度,熟悉键盘(见谱例3)。   谱例3   弹奏琶音时重心要集中于指尖,需要掌关节的支撑。穿指时,1指要有准备,手指略微向内弯曲,主动向手掌内移动。还可以进行短琶音练习,把和弦的原位与转位分组,加上重音练习(见谱例4)。   谱例4   这一条练习曲的指法没有黑白键的转换,所以不用担心转指和弹黑键时出现的按不准音的现象。   练习弹奏黑键时要记清楚黑键音的位置,以及各调的指法规律,尽量保证手指触键面准确在黑键中间位置,缩小从白键到黑键的距离。还要注意手型的保持,掌关节也要支撑住,在练习时遇到黑键音要用弱指弹,日积月累地反复练,弹奏黑键所遇到的问题就会慢慢地解决。   (三)力度   弹奏音阶、琶音时的力度问题,是在熟练地掌握了手型等基本能力以后该解决的问题。初学阶段可以采用
　　“先分后合”的练习方法,在日常的练习中首先要掌握指法,可以先单独练习右手,然后重点练习左手,最后双手合练。跨指时在1指弹奏后,其它手指要从1指上方越过,以1指为支点,通过掌关节带动手掌的移动,手指应在完成弹奏以后迅速离开键盘,锻炼4、5指的独立性。在弹奏音阶、琶音的过程中,要做到连贯且均匀,各个手指的力量十分平稳地转移,弹奏动作应非常圆滑地依次相随,用力统一均匀。另外练习时要注意力度的自然倾向,即上行时均匀地渐强,下行时细致地渐弱,避免每个音的力度毫无变化。   (四)速度   抓住音阶、琶音的弹奏要领,既有明确的意识,又有具体的措施进行练习,方能见成效。只有通过大量的音阶、琶音练习,才能提高学生手指的灵活度、独立性、颗粒感和力度,才能打下良好的基本功促进弹奏技术快速进步,将自己的演奏水平提升到一个新的阶段。   参考文献:   [2]但昭义.儿童钢琴教学与辅导[M].北京:华乐出版社,1999:115.   [4]刘霞.音阶练习在钢琴教学中的重要性[J].沈阳教育学院学报,2003,(02):90—91.   [5]叶碧青.论音阶和琵音练习在钢琴教学中的重要性[J].新西部(下半月),2006,(12):181.   [6]左峰.浅谈钢琴基本弹奏技术[J].咸宁学院学报,2006,(04):196-197.   [7]魏聪雯.我是怎样教音阶的[J].钢琴艺术,1999,(06):39—40.   [8]周唯胜.如何才能弹奏好音阶[J].艺术教育,2004,(03):54.   [9]郑启贵.如何解决音阶和琶音的弹奏[J].黔东南民族师范高等专科学校报,2005,(02):58.   [11]马丽.钢琴教学中学生练习音阶、琶音的技巧探讨[J].重庆科技学院学报(社会科学版),2007,(04).   [13]江静.谈音阶训练[J].钢琴艺术,1999,(05):17—19.   [13]陈比纲.钢琴教学中的音阶、琶音训练问题[J].中央音乐学院学报,1983,(03):30—31.   [15]崔丽君.如何才能弹奏好音阶和琶音[J].海南广播电视大学学报,2005,(01):74—75.