浅谈艺术设计实践教学课程体系改革

　　摘要：艺术设计课程体系中实践教学一直以来都是十分重要的环节，学生在具备了必要的理论基础之上，更重要的是把理论合理的运用到实践中去，但现在高校在实践方面存在很大的问题，本文通过提出在实践教学中出现的种种问题及对这些问题做出分析、研究，探讨了在艺术设计教学中可实施的一些改革方案。
　　关键词：实践教学；课程体系；改革
　　随着经济的快速发展，人们的生活方式和生活需求也在不断变化，生活中设计无处不在，培养艺术设计人才的高校在设计课程体系安排上却变化微小，已远远不能满足社会的需求，主要是大部分的课程教学都停留在简单的老套的理论上，忽视实践中的运用，学生毕业后不经过实践锻炼很难适应社会需求，艺术设计实践教学必须成为重点，根据社会的需求调整课程的结构，逐步完善实践教学的体系。
　　一、从艺术设计课程体系现状看实践教学的重要性
　　艺术设计课程体系从最初的简单的三大构成发展到今天的平面艺术设计、视觉传达艺术设计、工业造型艺术设计、环境艺术设计等诸多专业方向，可见其发展快速，发展越来越全面。体现出它是一门和生活紧密联系、综合性强、处处与实践挂钩的专业。在日常教学中理论部分必须通过实践来验证它的可行性，艺术设计观念必须物化才能体现它的实用性。
　　艺术设计作为一门潮流专业，其目的是为社会经济带来实际效益，同时改变人们的审美标准，改善生活质量。为社会培养敏锐的实用型和创意型设计人才。因此，在安排设计课程时不能只以理论教学为主，要安排与理论相符合的实践课程，理论结合具体的实践才能验证理论的可行性，才能在实践中完善理论。在教学中，单一的理论学习，学生无法深刻的理解其中的精神，只有加入大量的真实课题设计，学生才能体会到平时的理论学习并不是空谈，是和真实生活紧密联系的，才能更投入、更积极的学习。在实践教学中，如涉及到客户提出的一些具体要求，学生就需要进行大量的市场考察，和相关的市场调研，结合客户的要求做出满意的方案，通过这些具体的实践教学，学生不仅了解了大众的心理，市场的需求，同时也锻炼了自己实际的创作能力和解决具体方案的水平。理论联系实践，理论离不开实践，特别是艺术设计这门与时俱进、与百姓生活息息相关的专业更离不开实践教学，实践教学是艺术设计课程体系中的重要环节，是能否为社会培养优秀设计人才的关键。
　　二、艺术设计课程体系中实践教学的具体改革措施
　　1、创新思维与实践课题的融合
　　在艺术设计教学过程中，每个学生都有着鲜明个性，每个人的审美、创意、艺术感受都是不同的，都有着强烈的、习惯的自我审美标准，在面对具体的实践课题时，很少考虑使用者的需求，大部分是在表现强烈的自我审美，导致很多作品太过于天马行空，不切实际，不能充分的满足使用者的需求，但有时客户、使用者大多数没有受过艺术教育，也没有高的审美水平，凭着自己习惯的审美要求对设计师提出各种各样的标准，在一定程度上限制了设计师的创作，大部分的设计师从最初的个性鲜明，创意无限，成为只为满足客户要求但毫无创意的模式化创作。如何平衡学生创意和具体实践课题之间的关系成了实践教学的难点。
　　不同的年级实践课题安排是不一样的，在低年级实践课题安排上，为了充分发挥学生的创意，课题安排范围很广，学生可以选择自己感兴趣的课题发挥，这样学生能最大可能的发挥自己的想象力。
　　把学生的思维打开，为以后的学习打下基础，到了高年级，多安排一些和生活关系密切的实践课题，如现在人们越来越注重环保、减排、节能等和我们生活的世界息息相关的一些主题，从自己身边的环境开始，平日里一些我们天天在使用的设计产品，如价格便宜的矿泉水瓶子、垃圾箱、课桌等等，没有人去关注这些设计是否合理、节能、使用方便，因为它普通的没有人去看它的设计而只是简单的使用它，但敏感的设计师就会发现它的设计缺陷，如矿泉水大瓶的太多喝不完就仍了，造成了浪费，小瓶的量太少，不能满足普遍的饮水量，垃圾箱不能很好的收纳垃圾，通常垃圾外漏，清洁工清理垃圾也不方便等等这些我们日常每天都接触的事物却没人去设计，通过这些事例来启发学生，让学生认清设计是什么，怎样去设计，如何关注我们生活的方方面面，培养学生敏锐的思维能力。
　　2、高素养、精专业的教师
　　高校教学最重要的两大软件就是教师和学生，每个学校的水平和资历不一样，同时也受地理条件的影响，大城市生活水平高，信息流通快，对艺术设计的教学有一定帮助，小城市生活水平低，信息闭塞，一定程度上阻碍艺术设计教学，教师是直接传播知识和信息的媒介，虽然地理原因对教学会造成一定影响，但现在交通便利，特别是网络发达，很多信息可以直接在网络上获取，因此教师水平的高低成了决定学生水平的最主要因素，提高教师的整体素质、专业水平成了艺术设计教学课程体系改革的重点，首先，教师要具备高素养，素养的高低需靠长时间的积累，教师要严格要求自己，读书、学习新知识不能间断，只有不断的学习、知识不断的更新，才能满足教学的要求。其次，教师自身的专业水平也要走在前端，教师应多参加专业比赛、展览，随时了解当下的专业前端动向，及时反馈给学生，也需要多承接具体的实际工程，可组织学生参加，教师负责项目中的主要部分，学生可参与设计海报、标志等小的项目，这样学生在实践中得到了锻炼，熟悉了具体项目的工作流程，增加了实践经验，也拉近了师生之间的关系。
　　3、构建校企合作的教学模式
　　艺术设计学生毕业后最终要踏入社会，学校的实践教学场地、经费有限，不能满足教学需求，大部分的学生制作作品成本太高，承受不了昂贵的开支，很多好的创意无法实现，为了节约经费，降低成本，做出来的作品大打折扣，学生最终是要走入市场，和一些发展中的设计企业合作，可以在一定程度上解决教学的经费问题，使学生直接为企业制作项目，不仅增强学生的实践能力，也可缓解学生从学校直接进入职场的压力，学生长期和固定的企业合作，时间久了会产生一种合作默契，优秀的学生毕业了也可直接进入合作的企业，也能从一定程度上解决就业问题。构建合理的校企合作的教学模式，是今后艺术设计教学模式发展的必然趋势。
　　三、校内校外教学实践基地的构建
　　教学实践基地的建立是艺术设计教学体系中必要的环节，由于艺术设计专业是为社会和市场服务的，具有较强的实践性，学生只是通过简单的课堂学习是无法达到预期效果的，必须借助校内、校外建立教学实践基地来满足学生的实践教学，校内实践基地可以以学校为依托，聘请名校相关领域的专家、知名公司的业内设计师开设相关的讲座，同时教师在承接有关的设计项目时，可作为课堂教学课题，带领学生参与设计项目，使设计项目成为教学的有机载体。校内实践基地只能解决一些小的、简单的实践教学，同时在校外创建对口的实践基地，使学生在校期间参与企业运作，减少踏入社会的不适应，特别是让企业了解学生，给学生提供一定的专业设备和专业场地，提供实习机会，保证实践教学任务完成的同时也能解决一部分的就业，学生参加校内、校外的实践学习，不仅能锻炼自己所学的知识，提高适应社会的能力，也为提高实践教学水平提供了有效的保证。
　　艺术设计的实践教学课程体系的改革事在必行，为理论教学提供了必要的保证，为社会造就了既有设计创意又熟悉市场的设计人才，同时也拉近了高校与社会的距离。
　　参考文献：
　　肖云龙。创造学基础教程〔M〕。中南工业大学出版社，2004。
　　郑建启。设计方法学〔M〕。清华大学出版社，2006。
　　王明旨。产品设计〔M〕。中国美术学院出版社，1999。
　　原研哉。设计中的设计〔M〕。山东人民出版社，2009。
　　Abstract：Artanddesigncurriculuminpracticeteachingalwayshasbeenaveryimportantpart。Studentswiththenecessarytheoreticalbasis。Importantistherationaluseoftheorytopractice。Butinpracticethereisabiguniversityproblemnow。Thisthesisproposespracticalproblemswithanalysisofeducationquestions。Exploredinartanddesignteachinginsomeofthereformprogramcanbeimplemented。
　　Keywords：Practiceteaching；Curriculum；Reform