解析合唱中音色的训练以雨后彩虹为例

　　合唱最大的魅力在于她无所不知的美。作为一项团体音乐活动，既能培养团体协作精神，更能展示出一个国家一个民族的精神面貌。合唱艺术是声音的艺术，是群体意识的集中体现，它所展现的和谐之美，本质上来说取决于合唱队内成员们的全作效度。通常情况下，要想让一个合唱作品取得成功，就需要队内所有成员的心灵感应趋同且操作高度一致，才会达到完美的效果。
　　合唱讲究没有个人的声音，只有大家的声音。如果我们把世界上最顶级的独唱演员组成一个合唱队，那将是最糟糕的一个合唱团体。因为每个独唱演员都有自己的特色，而在合唱的演唱当中却需要磨灭掉这些个性，把自己的音色融入到所在声部当中，在指挥拍点的提示下进行呼吸，音准、音色、呼吸、节奏、速度、发声、咬字吐字、声部平衡及音乐风格、歌唱情绪的表达等都要达到高度统一。因此，合唱的共性程度决定了合唱队演唱水平的高低，我们必须注重合唱中共性的训练，尤其是对合唱音色的训练。
　　音色反映声音的特点，音色也是区分不同的歌唱者、不同的乐器，以及音乐所表现出来的不同情绪的主要因素，是自然界中一切不同声音的本质所在。合唱是人声混合音色的巧妙组合，注重的是音色的高度统一与和谐。合唱队员必须使自己的音色随着作品内容节奏的变化作出相应的变化，这种变化中还应当有感悟的变化，这样才能让作品得到有效的表现。
　　在日常的音色训练时，应该注意：首先，应该先学会半声歌唱。合唱不是一个人的事，需要与其他队员的声音配合，要学会相互倾听，千万不要制造出特殊的嗓音。训练时，需要合唱队员在掌握哼鸣歌唱的基础上，控制好气流的平稳上升，用半声发音，这样能够避免因为口型变化造成的音色和其他基因的不稳定。这时，尤其要提醒队员气息要平稳，呼吸要有弹性，用控制的气息支持歌唱。同时放松喉头，让声音有一种沉于气、贯于顶的感觉。
　　其次，是根据不同声部的特点和作品的要求，调整合理的歌唱位置与歌唱方法。例如，陆在易先生的混声合唱《雨后彩虹》。这个作品主要由引子、主体和尾声三个部分组成。音乐一开始由钢琴奏出8小节的前奏，用以刻画出现在天空中的彩虹的靓丽色彩；然后，在表现得很是柔和的声音中，女演唱者用相当抒情的声音领唱，就使得曲子有效地被引出。在演唱这部作品时，我们曾经出现音色不统一的问题。作品一开始的哼唱啊，由于有些队员没有及时把歌唱的状态调整到最佳，歌唱的位置不统一，领唱的声音出来之后，显得很突兀，与合唱队的融合度不够，四个声部音量也不太均衡，最终影响了旋律意境的表达。所以，音色的统一是合唱成败的关键。
　　众所周知，男声与女声在音调上面有着鲜明的差异明与暗的差异，所以我们要学会在合唱的各个声部建立一种音色中间值，让每个队员的音色向全体队员形成的集体音色靠拢。
　　女高音声部的特点是以明朗、宽广为主，训练时要突出科学的高位置和良好的头腔共鸣。女中低声部是女高声部和声上的有力支撑和音色的最好补充，可以适当巧妙地采用胸腔共鸣的方式，使得女声更加符合作品所表达的或柔美、或宽广的需要，有时也需要尽量去运用自己的头腔共鸣与女高声部音色取得平衡。男声部其实也可以像女声部的训练那样，通过具体的技巧表现男声特有的阳刚之美。在各个声部达到统一音色的基础上，要重点训练各声部的融合。在实际训练的过程中，教师尤其需要在男女声的音色融合上多想办法。例如《雨后彩虹》中主体第一段，所用的是舞蹈性节奏，给人以明快活泼的感觉。同时需要注意的是，这里没有采用领唱，主要运用和声性织体的声部结合方法，用起承转合的四句式三段歌词写成。
　　这段旋律由女高女低声部演唱，由4小节的小快板引入。要求演唱者用明亮跳跃的声音去表现，演唱出亲切的、赞美的情绪。在演唱这个部分的时候，要注意女高音的音色要明亮，声音要集中且有弹性。女低声部要给高声部有力的支撑，发声的位置不能偏低，要注意头腔的共鸣。
　　主体第二段，歌词前三句以男声演唱作为主旋律，而以女声的哼唱作为辅助，以形成一种明显的对位效果。而最后一句则以四部和声性织体为特征，使得歌曲进入了一个局部的高潮。这个部分应该突出男声的旋律，男声应该把坚定有力的阳刚之气凸现出来，唱出心中的豪迈与激情。女声的哼鸣作为一种铺垫，以丰富这一部分的和声效果。
　　主体第三段，歌词是经过4小节的卡农式连接呈现的。这一歌词的巧妙之处在于以前两句的四个声部和声性织体组成带状的旋律，这样的设计极其巧妙，使歌曲第一次进入高潮部分。演唱这个部分时，要注意转调后的音准，开口要整齐，位置要统一，声音要饱满。四个声部之间要相互倾听、相互融合，达到平衡统一。还有，主体部分出现的两次卡农，都要作渐强处理，男女声的音色、力度都要有鲜明的对比。
　　作品的尾声部分由长达18小节的间奏引入，它的音乐情绪是宽广而充满激情的。演唱这个部分时，四个声部要根据作品的要求及时调整好音色，来营造作品需要的意境。最后六小节作为结尾，作曲者通过人声与钢琴声形成较好的声音背景，这样人听起来之后就会感觉到回味无穷。演唱时要控制好音量，保持高位的发声状态。
　　总之，合唱的共性训练是一门复杂的、不断发展着的科学，需要长期坚持、不断积累。其中，合唱音色的训练是以找到一个给人以美丽感觉的音响作为追求，根据经验，不同时期的音乐作品往往会有不同的时代特征，因而需要站在相应的时代背景的基础上去表现音乐效果，而这种立足于实践的探索和发现，正是合唱艺术的奥秘。